viernes, 30 de septiembre de 2016

Horizonte Profundo (2016)

Abril de 2010, Golfo de México. Los trabajadores petrolíferos llegan a la Deepwater Horizon para realizar sus tareas. Pero a causa de un accidente en un oleoducto, se produce una de las peores catástrofes medioambientales causadas por el hombre.

Alcanzando fama mundial por la tragedia que ocurrió en ella, la Deepwater Horizon fue una planta petrolífera que pasaría a la historia por el desastre que causó en el mar y la muerte de 11 de sus trabajadores durante el accidente.
Contando con 156 millones de dólares para recrear dicha catástrofe, Peter Berg se pone tras las cámaras para dirigir "Deepwater Horizon".

Apostando por imponer el realismo, la media hora inicial se siente algo pesada ya que sirve de preludio para contextualizar los hechos, darle entidad a los personajes e invadir al espectador con términos poco familiares relacionados a lo petrolífero.
Al finalizar la presentación y desatarse la catástrofe, "Deepwater Horizon" se transforma en una desesperante odisea de supervivencia que te hace sentir dentro de esa devastada plataforma.

Los efectos especiales aportan una credibilidad notable, y si bien las secuencias explosivas donde el fuego consume todo son tan majestuosas como trágicas, también se maneja con solidez el drama que los trabajadores atraviesan.
Encontrando en el realismo y sus virtudes visuales las cartas más poderosas con las que cuenta, "Deepwater Horizon" es una película que logra recrear con contundencia una de las catástrofes medioambientales más terribles de la historia de Estados Unidos, pero también la tragedia personal a la que se enfrentaron los sobrevivientes de esa tristemente célebre plataforma.

7.7/10

miércoles, 28 de septiembre de 2016

Capitán América: Civil War (2016)

Después de un incidente internacional donde accidentalmente causan bajas humanas, Los Vengadores son cuestionados por la opinión pública. En medio de un debate político que propone que firmen un acuerdo para ser limitados en combate, el Capitán América demuestra su desconformidad con el pacto negándose a firmar el documento, mientras Tony Stark da su aprobación iniciando así una lucha ideológica que se medirá en un combate que decidirá el futuro de Los Vengadores.

Teniendo el enfrentamiento de dos de los superhéroes más emblemáticos del mundo del cómic como competencia principal, Marvel tenía entre sus manos la tercera entrega del Capitán América como carta principal para batallar contra Batman y Superman.
Al marcar la continuación de esa sólida segunda parte que sorprendía siendo un thriller bien construido que se alzaba como la segunda mejor película de Marvel, "Civil War" tenía el difícil reto de mantener en alto en nivel de una saga ascendente.

Y si bien "The Winter Soldier" se mantiene un par de escalones por encima, esta tercera aventura del Capitán se consolida como una vibrante secuela, repleta de acción, con una trama bien trabajada y claramente superior a su rival de DC.
Funcionando tanto como un complemento de la franquicia del patriótico superhéroe y a su vez como una versión complementaria de "The Avengers", la película nos propone un enfrentamiento ideológico entre los dos líderes del grupo en base a un acuerdo internacional que propone un total control de sus acciones.

Más allá de que el argumento podría haber dado para encarar la historia desde un punto de vista más oscuro, es innegable que no falla a la hora de proponer un complejo debate que desemboca en espectaculares peleas entre los tantos héroes que vemos en acción.
Eso nos da lugar a una tan inofensiva como épica secuencia que tiene lugar en el aeropuerto, donde vemos a Los Vengadores peleando entre sí durante más de 20 minutos donde el entretenimiento alcanza su pico máximo.

También nos sirve para presenciar la presentación del nuevo Hombre Araña, una versión juvenil del emblemático arácnido que no consigue borrar el recuerdo de sus intérpretes predecesores, pero tampoco decepciona y cumple con brindarle un reinicio que será abordado el año siguiente.
En cuanto a los otros personajes, no era fácil con tantos héroes darle oportunidad de lucimiento a todos, no obstante y pese a que algunos tienen un mayor protagonismo, cada uno logra tener su momento memorable (el de Ant-Man versión gigante es el más fantástico en mi opinión).

Yendo al lado de los villanos, nuevamente ocurre lo que en todas las película de Marvel y el Barón Zemo, en este caso, no está aprovechado en su totalidad aunque se puede valorar el hecho de que su accionar sea diferente al del común malvado, y que sea el nexo para que Iron Man oficie como el verdadero rival del Capitán.
Quedando en la parte de arriba de las mejores producciones de Marvel aunque no alcanzando la cima ni superando a "The Winter Soldier", "Civil War" es una totalmente disfrutable secuela que tiene todo lo que debe tener y que triunfa donde "Batman VS. Superman" falla, para consolidarse como uno de los blockbusters más destacados del 2016.

8.4/10

martes, 27 de septiembre de 2016

Taquilla De Estados Unidos: "Los 7 Magníficos" Conquistan La Cima

Con un elenco de estrellas y con el objetivo de demostrar que el western no está muerto, "Los 7 Magníficos" llegaron a la cima de la taquilla norteamericana con 34.7 millones.

Perdiendo el duelo contra los vaqueros, las "Cigüeñas" arrancaron en segundo lugar con 21.3 millones.

Tras liderar dos semanas, "Sully" descendió al tercer puesto con 13.5 millones pero ya acumula 92.1 millones.

"El Bebé De Bridget Jones" quedó cuarto con 4.7 millones, y lleva un total de apenas 16.6 millones. Como contraste, se puede decir que a nivel mundial sí está recibiendo la aceptación que en USA no.

El top 5 lo cerraron "Snowden" y "Blair Witch" con 4.1 millones ambas, para un acumulado de 15.1 millones para el thriller, y de 16.2 millones para el film de terror.

sábado, 24 de septiembre de 2016

Catástrofe Inminente (2015)

Un planeta errante ha arrojado a la Tierra fuera de su órbita, causando que una lluvia de meteoritos castigue el mundo. Dentro de ese desolador contexto, un escritor tratará de encontrar a su hija antes de que sea demasiado tarde.

Anodina y económica producción catástrofe, tan mala o peor que la mayoría de las propuestas de The Asylum.

Creada en base a efectos especiales lamentables, es irónico que "Earthfall" encuentre en los meteoritos baratos su único fuerte.
Fuera de algunas de las secuencias catastróficas rescatables, tenemos una historia soporífera con personajes acartonados y momentos incongruentes.

Sin mucho más para agregar, "Earthfall" es una película económica en todo el sentido de la palabra, ideal para todo aquel que disfrute de las producciones que Syfy transmite.

2.7/10

viernes, 23 de septiembre de 2016

31 (2016)

La noche previa a Halloween, cinco trabajadores de una feria son secuestrados y llevados a un recinto secreto llamado "Murder World". Los rehenes son obligados a jugar un juego llamado "31", donde deberán sobrevivir durante 12 horas mientras son perseguidos por una pandilla de payasos asesinos.

Mezclando un poco de "The Texas Chainsaw Massacre" con bastante de "The Purge: Anarchy" y completándola con personajes claramente inspirados en sus anteriores películas, Rob Zombie presentó este año esta irregular película llamada "31".

Bebiendo directamente de "House Of 1000 Corpses" y "The Devil's Rejects" pero muy lejos del nivel de ambas, esta producción se siente poco inspirada y hasta repetitiva.
Es innegable que Zombie es experto construyendo atmósferas enfermizas y el recinto diabólico donde los hechos se desarrollan no es la excepción, también reafirma su talento para filmar sangrientas secuencias que desbordan calidad.

Lamentablemente, el argumento no despega jamás, los personajes parecen sacados de sus obras previas y hay diálogos tan forzados que resultan incluso anticlimáticos.
No pudiendo abandonar el terreno estancado donde se encuentra desde "Halloween 2", Rob Zombie demuestra con "31" que su innovador estilo que hace años sorprendió ya no tiene el mismo efecto, y es que ni siquiera con los varios payasos asesinos que presenta logra generar una mínima dosis de terror.

5.5/10

jueves, 22 de septiembre de 2016

Cut Snake (2014)

1973, Australia. Un ex convicto regresa a buscar al hombre con el que compartió celda, quien ha rehecho su vida y planea casarse. Sin embargo, el criminal se niega a aceptar el cambio y lo tentará para que lo ayude con un nuevo atraco.

"Cut Snake" es un interesante thriller australiano, que tiene el atractivo de estar -supuestamente- basado en hechos reales.

Ambientado en los años 70, el film narra una historia de crimen con ciertos ribetes telenovelescos alrededor del triángulo romántico que conforman los tres protagonistas.
Pese a caer en ciertos lugares comunes y no tener la profundidad necesaria, la película logra mantener el interés constantemente y los los actores no desentonan.

Es cierto que hay faltantes como la relación previa entre los dos ex convictos o un mayor abordaje del incidente plasmado al final, detalles que podrían haber enriquecido más a la historia de un thriller que -de todas maneras- resulta lo suficientemente atrapante.

7.2/10

miércoles, 21 de septiembre de 2016

Oldboy (2013)

Joe Doucett, un ejecutivo publicitario, es secuestrado y mantenido en cautiverio durante 20 años. Cuando finalmente es liberado, Joe planea dedicar su libertad a encontrar al responsable de robarle tantos años de vida, decidido a concretar la venganza para la que se preparó durante tanto tiempo.

Pese a ser una de esas aclamadas películas que nadie pide una nueva versión ya que continúa vigente incluso con el paso del tiempo, en 2013 le llegó la hora a "Oldboy" de tener su remake.

Como era de esperarse, la crítica lo castigó duramente y el público le dio la espalda en la taquilla al fracasar estrepitosamente.
Más allá de la enorme inferioridad que muestra para con la obra original, esta nueva "Oldboy" lejos está de ser un desastre como muchos afirman.

Spike Lee es un director con un estilo muy característico y lo aplica a través de una cuidada estética, aumentando la violencia y creando algunas secuencias logradas, pero fallando al tratar de modificar la historia original.
Por el lado de las actuaciones no hay muchas quejas, ya que Josh Brolin cumple de sobra con llevar la historia, siendo secundado por una sólida Elizabeth Olsen. No ocurre lo mismo con el villano interpretado por Sharlto Copley que construye un malvado sin personalidad.

Quedando en un nivel intermedio que no permite calificarla de ser buena pero tampoco de ser tan mala como se dijo, "Oldboy" es una tan aceptable como innecesaria reinvención que no le hace sombra a la película de 2004 pero tampoco la denigra.

6.0/10

martes, 20 de septiembre de 2016

Taquilla De Estados Unidos: La Bruja De "Blair Witch" Y "Bridget Jones" No Frenan El Avión De "Sully"

Por segunda semana consecutiva, "Sully" se mantuvo en la cima de la taquilla norteamericana con 21.7 millones, para un total de 70.2 millones.

17 años después de ese enorme suceso que fue la primera parte y a 16 del fracaso de la segunda, "Blair Witch" arrancó en segundo lugar con sólo 9.6 millones.

Peor le fue a "El Bebé De Bridget Jones" que recaudó 8.6 millones, aunque como contraste se puede decir que fue la película más taquillera en el resto del mundo.

"Snowden", el nuevo film de Oliver Stone, tampoco tuvo un arranque destacable con 8 millones.

El top 5 lo cerró "No Respires" con 5.6 millones, y un acumulado de 75.4 millones.

viernes, 16 de septiembre de 2016

The Neighbor (2016)

John se dedica a cambiar las matrículas de los vehículos que su tío utiliza para transportar drogas. Pese a vivir temporalmente en un apartado lugar que le permite realizar dicha actividad, John tiene un vecino que observa todo lo que hace y que es incluso más peligroso que su tío.

Reuniéndose nuevamente con el actor que dirigió en las brutales "The Collector" y "The Collection", Marcus Dunstan presentó este año esta correcta pero extremadamente genérica "The Neighbor".

Considerando sus dos trabajos anteriores, era comprensible esperar algo similar a la saga del asesino enmascarado, y justamente ese el un problema para esta película ya que poco tiene de las mencionadas.
Más allá de que tenemos una historia bien construida, el manejo del tiempo se siente algo lento y los giros del guión no sorprenden para nada, aunque sí cumplen con mantener cierta tensión.

Josh Stewart es un actor que demostró ser ideal para esta clase de producciones, y acá cumple como es de esperar, siendo acompañado por unos actores que tampoco desentonan (el vecino destaca más que el resto).

Por estos motivos, "The Neighbor" es una película que no se puede clasificar de mala ya que no lo es, pero sí de levemente insustancial y de no llegar al nivel que las dos notables obras de su director contienen.

5.8/10

martes, 13 de septiembre de 2016

Lumberjack Man (2015)

Un grupo de monitores se preparan para recibir a los niños en un campamento cristiano de verano. Junto con su llegada, un mortífero demonio comienza a rondar el campamento dispuesto a consumar su venganza mientras se termina sus panqueques cubiertos de sangre.

"Lumberjack Man" es una de esas películas de terror para ver con la mente apagada, tratando de disfrutarla conscientes de su alto nivel de ridiculez.
Personajes estúpidos hasta los máximos extremos, actores desastrosos interpretándolos, humor absurdo y sangre en cantidades son las características que la definen en su totalidad.

Párrafo aparte merece el leñador, más allá de su ridículo origen ligado a los ¡panqueques!, el killer es implacable y las infames muertes que causa animan la función en base a tanta hemoglobina vertida.
Si uno quiere ver lo anteriormente mencionado olvidando toda clase de pretensiones y sabiendo con lo que se va a encontrar de antemano, "Lumberjack Man" se transformará en una propuesta ideal (siempre considerando que no hay manera de disimular que es terriblemente mala).

5.4/10

lunes, 12 de septiembre de 2016

Taquilla De Estados Unidos: "Sully" Aterriza En La Cima

Unidos para contar la historia del piloto que aterrizó un avión de emergencia en el Río Hudson, Clint Eastwood y Tom Hanks alcanzaron la cima de la taquilla norteamericana con 35 millones. Además, las positivas críticas hacen prever que será una firme candidata para los próximos Oscar.

"When The Bough Breaks", un thriller destinado a la comunidad afroamericana, recibió valoraciones lamentables, no obstante, estas no impidieron que recaudara 14.2 millones.

Tras dos semanas liderando, "No Respires" descendió al tercer lugar con 8.3 millones y consolida su éxito con 66.9 millones.

Cuartos se mantuvieron los villanos de "Escuadrón Suicida" con 5.7 millones, y 307.5 millones acumulados.

El top 5 lo cerró la película de animación belga "Robinson Crusoe" con apenas 3.3 millones.

sábado, 10 de septiembre de 2016

No Respires (2016)

Tres ladrones creen tener entre manos el robo perfecto: ingresar a la casa de un ciego que posee millones de dólares. Una vez en el interior, los atracadores descubren que entraron en el territorio de un peligroso psicópata que no está dispuesto a dejarlos salir con vida.

Invirtiendo en clásico esquema de las home invasion y presentando a la supuesta víctima como el gran villano, "Don't Breathe" es una tensionante película que te mantiene pegado a la butaca de principio a fin.

Dejando en un lugar secundario la sangrienta brutalidad que demostró en el remake de "Evil Dead", el director Fede Álvarez construye una historia donde el suspenso predomina.
Manejando con maestría la tensión, el realizador demuestra una envidiable comodidad dentro de la oscuridad, entregando escenas que -haciéndole honor al título del film- te dejan sin respiración.

Gran parte de ese mérito recae en Stephen Lang, el veterano actor compone un sádico villano que tiene todo para volverse memorable, y que protagoniza un asfixiante juego del gato y el ratón persiguiendo por toda esa enfermiza casa a la más que convincente Jane Levy.
Destinada a quedar como una de las películas de terror más notables del 2016, "Don't Breathe" ofrece una tensionante experiencia digna de experimentar/sufrir firmemente sostenido a la butaca del cine.

8.7/10

viernes, 9 de septiembre de 2016

The Neon Demon (2016)

Jesse, una joven de 16 años, llega a Los Ángeles buscando convertir en realidad su sueño de ser una supermodelo. Su belleza le permite un ascenso más rápido de lo normal, causando la envidia y el odio en otras modelos que quieren robarle lo que ella posee.

Tras la aclamada "Drive" y la insustancial "Only God Forgives", Nicolas Winding Refn vuelve a marcar presencia en Cannes con "The Neon Demon".

Lejos del nivel de su más premiada obra y prácticamente en sintonía con su film predecesor, el director danés entrega una película tan visualmente perfecta como argumentalmente débil.
Más allá de las logradas metáforas que construye para generar una crítica hacia el mundo de la moda y los absurdos parámetros que deben cumplir quienes quieran pertenecer a dicho entorno, la historia no profundiza en los aspectos más retorcidos, optando por mostrarlos pero con cierta superficialidad.

Es así como estamos ante una interminable introducción que nos prepara para un perturbador desenlace, que provee el impacto del que el film carece (exceptuando esa impactante secuencia necrofílica).
Fallando en el desarrollo argumental, donde sí Winding Refn triunfa es en los aspectos visuales: la fotografía es impecable, y la utilización de diversos colores para la creación de ciertas escenas tiene una efectividad visual muy poderosa.

Por estos motivos, "The Neon Demon" es una película cuya mayor virtud pasa por la vista y su fuerte pero a su vez vulnerable crítica contra el mundo de la moda, aunque lamentablemente, tropieza producto de la dificultad de su director para narrar una historia que no consigue trascender sus valiosas imágenes.

5.6/10

martes, 6 de septiembre de 2016

Halloween: El Comienzo (2007)

Durante la Noche de Brujas, Michael Myers asesina a la mayor parte de su familia. 17 años más tarde, el asesino logra escapar del hospital mental donde estaba recluido, regresando a Haddonfield para causar una nueva masacre en Halloween.

Convertida en una de las películas de terror más emblemáticas de la historia, "Halloween" se transformó en una longeva saga que se extendió durante ocho películas y hasta el año 2002.

Cinco años más tarde de la última incursión cinematográfica de Michael Myers, el director Rob Zombie se puso tras las cámaras para darle un nuevo comienzo al asesino de Halloween a través de este sólido remake.
Lejos de copiar a la entrega original, Zombie opta por brindar una nueva perspectiva priorizando la naturaleza psicopática de Michael por sobre su característica fuerza sobrenatural.

Es así como luego de un impecable prólogo donde conocemos el origen del asesino, el director desarrolla una slasher en todo su esplendor, homenajeando a la obra clásica al recrear sus legendarias secuencias, y aumentando la brutalidad del homicida a la hora de cometer sus crímenes.
Esta nueva versión de "Halloween" representa la reinvención que uno de los slashers más representativos del género merecía, lástima que la secuela de 2009 arruine esa humanamente violenta visión que Zombie aportó al caer dentro de sus propios excesos cinematográficos, evitando que Michael Myers tenga una igual de amplia carrera comercial como en los años 80.

9.1/10

lunes, 5 de septiembre de 2016

Taquilla De Estados Unidos: "No Respires" Continúa Aterrorizando Al Público

En el fin de semana del Labor Day y ante la falta de estrenos importantes, "No Respires" se mantuvo en la cima de la taquilla norteamericana con 15.8 millones, para un excelente total de 51.2 millones.

"Escuadrón Suicida" retuvo el segundo lugar con 9.8 millones, y su acumulado es de 297.2 millones.

La aclamada "Kubo Y La Búsqueda Del Samurái" también se quedó firme en su puesto con 6.4 millones, y un total de 34.2 millones.

Recuperando varias pantallas, "Mi Amigo El Dragón" voló hasta el cuarto lugar con 6.2 millones, acumulando 63.9 millones.

El top 5 lo cerró "La Fiesta De Las Salchichas" con 5.2 millones, y 88.3 millones acumulados.

sábado, 3 de septiembre de 2016

Los Surfistas Nazis Deben Morir (1987)

Un grupo de surfistas nazis intenta dominar las playas de California asesinando a quienes se interpongan. Con otra banda de surfistas tratando de detenerlos sin éxito, la única que parece capacitada para matarlos es la madre de Leroy, un joven asesinado por los nazis, quien está dispuesta a vengar a su hijo asesinándolos a todos.

Producto de una de las tantas ideas locas de la productora Troma, en 1987 apareció esta insólita película titulada "Surf Nazis Must Die".
Simplemente por su argumento, la película se convirtió en una pieza de culto que la dotó de cierta popularidad con el correr de los años.

Lamentablemente, si le sacamos el detalle de ver surfistas nazis poco queda para rescatar, el film es lento hasta límites soporíferos, las secuencias de surf se repiten de manera inconexa, las actuaciones son inclasificables y no tiene más que uno que otro gag negro suelto.
Tal vez los minutos finales sean lo mejor ya que contienen lo que todos esperábamos: la venganza de la anciana pistolera arriba de su moto, matando nazis sin piedad y aportando lo mejor de una película carente de la sangrante incorrectividad de Troma.

4.0/10

jueves, 1 de septiembre de 2016

Miedo Profundo (2016)

Nancy decide viajar a una solitaria playa mexicana buscando superar la muerte de su madre. Mientras surfea en el paradisíaco lugar, la joven se lastima y queda atrapada en un pequeño islote, atrayendo a un sanguinario tiburón blanco que no le permite llegar a la orilla.

Más de 40 años han pasado desde que Steven Spielberg revolucionó el cine con "Jaws", colocando a los tiburones como la amenaza más temida del mar.

Incontables películas han utilizado a los escualos intentando lograr un resultado similar, algunas como "Deep Blue Sea" o "The Reef" han conseguido resultados sólidos, la otra mayoría ha optado por llevar a los tiburones hacia el lado de la serie B extinguiendo el terror que estos mismos generaban.
"The Shallows" vendría a ser la más cercana que se ha hecho en todos estos años que merece ser calificada como la "Jaws" del siglo XXI, ya que no sólo es una auténtica sorpresa, sino que también es una película redonda en todo el sentido de la palabra.

Presentándonos la clásica historia de una víctima acosada por un imponente tiburón, el director Jaume Collet-Serra opta por centrarse en profundizar en esa constante tensión generada en base al peligro que la surfista corre al no poder llegar a la orilla de la playa.
Para ello recurre a elementos de carácter secundario que terminan siendo fundamentales para reforzar la credibilidad de los hechos, teniendo un pulso firme para narrarlos dividiéndolos en los actos necesarios, explotando la bella fotografía paradisíaca, manteniendo una sensación de inseguridad que nunca se pierde y volcándose en los minutos finales a entregar un inverosímil pero vibrante desenlace digno de Hollywood.

Pero además del director y de ese amenazante tiburón blanco, tenemos otras dos responsables de la solidez del film: Blake Lively, quien resulta totalmente convincente al ser la protagonista absoluta de la historia; y Steven Seagull, esa gaviota que oficia como su única compañera en la traumática odisea marina y que transmite más que cientos de actores que seguramente envidiarán la capacidad actoral de esa ave.
Exactamente 41 años han tenido que pasar para que la emblemática obra de Spielberg encontrara una digna sucesora, pero gracias a "The Shallows" se puede decir que eso finalmente ocurrió, ya que no sólo dignifica al tiburón como una aterradora amenaza sino que también ofrece un intenso enfrentamiento contra un peligroso escualo de la mano de esa valiente surfista y su demostrativa gaviota.

9.0/10

martes, 30 de agosto de 2016

Solos En La Oscuridad (1982)

Al producirse un apagón masivo en la ciudad, cuatro peligrosos pacientes aprovechan la oportunidad y se escapan del hospital psiquiátrico. Decididos a acabar con el nuevo médico, los desquiciados se dirigen a su casa dispuestos a asesinar a toda su familia.

"Alone In The Dark" es uno de esos clásicos slashers ochenteros nacidos en plena época donde esta clase de producciones abundaban.
Y si bien no será uno de los más destacados, ofrece todo lo que un film de este estilo debe tener y se destaca por un plus que pocos pueden presumir: buenos actores.

Acá no tenemos un asesino con máscara que masacra adolescentes, pero en su lugar nos encontramos con cuatro desquiciados que van detrás de un doctor y su familia mientras siembran la anarquía a su paso.
Con un intenso clímax final donde la película alcanza su mayor nivel, "Alone In The Dark" es un slasher más que correcto ideal para todos los fanáticos de estas producciones ochenteras.

6.7/10