Wildwood: El bosque salvaje (2026)

Cuando su hermanito es secuestrado por una bandada de cuervos, Prue debe adentrarse en el bosque impenetrable para rescatarlo. Su amigo Curtis la acompaña en la arriesgada misión donde se sorprenden a encontrar animales que hablan, peligrosos bandidos y un conflicto que amenaza con terminar la paz en el bosque.

Sabemos que el stop motion lamentablemente no tiene la masividad de películas animadas hechas en otros formatos que a menudo dominan la preferencia del público, somos igual de conscientes que las historias animadas que no tienen un enfoque infantil se enfrentan a dilemas económicos que rara vez suelen ser superados.

Laika es consciente de ambas cosas y sin embargo no deja de entregar películas hechas en dicho formato orientadas no sólo a los más chicos, ha tenido golpes taquilleros en su camino pero afortunadamente el bolsillo del dueño de la compañía puede soportarlo (lo que no quita que sea triste que sus films no puedan tener cifras a la altura de Disney, Pixar o DreamWorks).

Tras 16 años de trabajo, Laika de la mano de su presidente Travis Knight nos trae en este 2026 su producción más ambiciosa con "Wildwood".

Y esos 16 años de dedicación valieron la pena, estamos ante una obra maestra del stop motion (y del cine de animación en general) que llega a lugares donde films similares no han podido para entregarnos una deslumbrante aventura épica en todo en sentido de la palabra.

"Wildwood" nos traslada al denominado bosque impenetrable donde Prue y su amigo Curtis ingresan para rescatar al hermanito de ella que fue secuestrado por cuervos, iniciando una aventura que derivará en una batalla por la paz del lugar.

La creación de los escenarios es un deleite visual, es impresionante lo cuidado que están todos y cada uno de los detalles; el diseño de los personajes, sus expresiones... todo es sencillamente perfecto.

Tenemos personajes bien desarrollados, conflictos ideológicos, momentos de una oscuridad poco comunes en un film animado que no lleva clasificación R, muertes (sí y muchas), secuencias de acción impecablemente diseñadas, pero también mucha diversión y emoción de sobra.

Párrafo aparte para la batalla final que literalmente te vuela la cabeza, sin entrar en spoilers no hay palabras para describir la perfección visual a la que asistimos, los momentos que vemos, más allá de que, seguramente haya un poco de CGI en el medio para lograr cosas que el stop motion no puede alcanzar por lógica, es impresionante que nos hayan entregado una batalla llena de epicidad a la altura de las superproducciones hollywoodenses de acción real.

¿Qué más se puede decir? "Wildwood" es una obra maestra del cine animado que lleva a Laika a un pedestal incluso más alto del que previamente ha llegado, una película que es un regalo a la vista y que te hace reír y emocionar en una épica aventura que merece todos y cada uno de los premios que seguramente ganará.

9.7/10

El cazador de Wolf Creek 2 (2013)

Atraídos por conocer el legendario cráter de Wolf Creek, dos mochileros alemanes visitan el desértico lugar. Su idílica excursión se transforma en una auténtica pesadilla cuando ante ellos aparece Mick Taylor, un desquiciado lugareño al que no le gustan los turistas. A partir de ese momentos, los mochileros se convierten en las nuevas presas del sádico cazador que no está dispuesto a dejarlos escapar.

En 2005 desde Australia llegaba "El cazador de Wolf Creek", un slasher que se ganaría de inmediato un lugar dentro del cine de terror de la mano de su sanguinario asesino.

Ocho largos años tuvieron que pasar para que su secuela llegue, pero finalmente en el 2013 el sádico y despiadado Mick Taylor volvió para continuar su sangrienta cacería en "El cazador de Wolf Creek 2".

Si hay algo que caracterizaba y a su vez diferenciaba a la primera de los demás slashers, es esa desesperante sensación de realismo que desprendía y que hacía que las torturas a manos del asesino sean el doble de dolorosas.

Consciente de lo difícil que era repetir ese realismo y cuidándose de no fracasar intentando hacer más de lo mismo, el director Greg McLean optó por dotar de dinamismo a esta segunda entrega, reforzando la acción y sobre todo la cantidad de muertes.

Es así como desde ese brutal inicio donde en sólo 10 minutos Mick Taylor demuestra por qué se convirtió en un asesino emblemático, que la película nos sumerge en otra desértica pesadilla donde el cazador -valga la redundancia- sale a cazar a sus víctimas, asesinando despiadadamente a muchas de ellas y sometiendo particularmente a una a un enfermizo y mortífero juego donde no faltan las tensionantes persecuciones automovilísticas y -por supuesto- las infaltables torturas.

John Jarratt interpreta nuevamente con una escalofriante efectividad al sádico cazador y vuelve todavía más perverso que en la anterior, convirtiéndose en todo un acierto el detalle de reforzar ese retorcido sentido del humor a la hora de torturar a los desdichados que caen en sus manos.

A pesar de que tuvimos que esperar 8 años para que esta segunda parte se estrene, "El cazador de Wolf Creek 2" hizo que esa larga espera valga la pena, trayéndonos nuevamente a uno de los mejores asesinos en serie del género actual, quien nos introduce en una nueva y brutal cacería donde no falta la sangre y la brutalidad en grandes cantidades.

9.1/10

Godzilla: Minus Zero (2026)

Han pasado 2 años desde que Godzilla arrasó parte de Japón y el país continúa intentando recuperarse de la catástrofe. Pero cuando una nueva amenaza surge dispuesta a arrasar todo a su paso, la humanidad deberá actuar para evitar su aniquilacion

Todos los fanáticos del cine de monstruos nos rendimos ante el imponente Godzilla que "Minus One" presentó en 2023, entregándole al kaiju (japonés) un renacimiento inmejorable coronado con el Oscar que ganó por sus impresionantes efectos especiales.

Con el equipo que logró la hazaña detrás y gran parte de los sobrevivientes de la primera delante de cámaras, "Godzilla: Minus Zero" nos trae de regreso al lagarto radioactivo esta vez para enfrentarse a una amenaza igual de colosal.

Debo decir que mi opinión de "Minus Zero" está completamente fragmentada, por un lado no puedo más que recomendar verla en la pantalla más grande ya que es una experiencia para vivir en el cine por lo majestuosa que resulta desde lo visual.

Pero por otro lado creo que no logró replicar con exactitud lo logrado por su predecesora, teniendo como principal problema un ritmo que se siente pesado a causa de la falta de equilibrio entre humanos y monstruos.

"Minus One" destacaba por narrar una historia donde los personajes no eran meras excusas para ser pisoteados o enfrentarse a Godzilla, ellos importaban y el espectador se involucraba con sus desgracias en paralelo a la destrucción que el monstruo causaba.

"Minus Zero" le da mucha más importancia a dichas historias que siguen estando muy bien desarrolladas, pero al tener una atención más pronunciada y ocupar mayor metraje se sienten algo excesivas.

No llamaría error a darle trascendencia a personajes bien desarrollados, se entiende que tanto esta como la anterior película buscan traer el espíritu de las antiguas películas de Godzilla donde el monstruo era secundario dentro del drama, pero en esta ocasión se sobrelimitan al hacer tan primario a los humanos.

Al no tener el mismo equilibro que "Minus One" hay momentos donde el drama alentiza demasiado el ritmo y uno no puede hacer otra cosa más que desear la pronta aparición de los kaiju.

King Ghidorah es la amenaza a vencer esta vez y su diseño es una auténtica bestialidad, al igual que las secuencias de sus destructivos ataques y la confrontación final exquisita.

¿Qué pasa con Godzilla? Sus apariciones son muy pocas y claro que el deseo de verlo más está siempre presente, su rol es más cercano ya al de aliado de la humanidad que villano como en la anterior, pero cada vez que el lagarto radioactivo aparece es un orgasmo visual eso sin dudas.

"Godzilla: Minus Zero" es una experiencia que debe ser vivida en el cine porque ilustra una catástrofe kaiju que ningún fan del cine de monstruos debe perderse, no obstante, es una pena que no haya replicado la majestuosidad a la que Godzilla llegaba en "Minus One" a la cual esta secuela no puede alcanzar.

7.2/10

La rebelión de las máquinas (1986)

Año 1986. Durante 3 días, la Tierra está bajo la influencia de un misterioso cometa que le da vida a las máquinas. Aunque en un comienzo las consecuencias son leves, rápidamente empeoran cuando las máquinas se vuelven más agresivas y comienzan a asesinar a los seres humanos.

Confiado en el éxito cinematográfico que varias de sus novelas tuvieron, en 1986 Stephen King decidió ponerse tras las cámaras para dirigir su primera y única película, "La rebelión de las máquinas".

Partiendo de un argumento tremendamente original, todo comienza cuando un misterioso cometa llega a la tierra y se queda durante 3 días dotando a las máquinas con vida propia.

A partir de ese momento, el desastre se desata y asistimos ante escenas geniales como el múltiple accidente automovilístico en el puente o el ataque de la cortadora de pasto asesina.

Es una pena que teniendo momentos tan bien construidos Stephen King opte por limitar el potencial de su historia, centrándose en un grupo de personas (una menos interesante que la otra) que son acechados en una gasolinera por un convoy de camiones.

Si bien hay un par de secuencias que destilan el espíritu de la serie B en toda su extensión, gran parte de lo logrado anteriormente queda deslucido por el estancamiento que la película sufre por culpa de sus intrascendentes protagonistas.

De todas maneras e independientemente de esto último, "La rebelión de las máquinas" es una producción que tiene un argumento tan novedoso que justifica de sobra su visionado.

6.3/10

Taquilla de Estados Unidos: Halloween se disfraza de Elizabeth Holmes

En un Halloween que constituyó uno de los peores fines de semana del año para los cines, "Puedes verlo todo" se impuso por un diferencia mínima agregando 11.4 millones a los 64.7 acumulados. Elizabeth Holmes se dirige hacia los 100 millones en USA, ese será su objetivo final, por otro lado, sabemos que llega a fin de mes a los cines latinoamericanos gracias al suceso que está siendo este documental.

"Clayface" tuvo una caída decente sumando 11 millones a lo 44.7 totalizados. El villano de DC se estira hasta los 88.2 millones en el mundo, ya duplicando los 44 que costó. Se va a salvar económicamente y hasta tal vez se acerque a los números de "Supergirl" que fue un enorme fracaso. El presupuesto claro es lo que hace la diferencia.

"Wildwood" retuvo el tercer lugar con 8.9 millones presentando una caída de apenas 27%, su ganancia es de 27.3. La joya de Laika llega a 42.2 millones globalmente y con un presupuesto de 100 no parece que tenga salvación.

De igual forma puede tener piernas largas que la lleven a un terreno de dignidad, como dato curioso no puedo dejar de destacar que acá en Argentina fuimos el único país donde la llevamos al primer lugar de la taquilla.

"Wicker" tuvo una retención muy sólida con 4.4 millones y 13.5 totalizados. El romance entre una pescadora y un hombre de mimbre consigue 16 millones sumando todos sus territorios, el costo es de sólo 10 por lo que su rentabilidad está a la vuelta de la esquina.

El top 5 lo cerró "Street Fighter" con 3.7 millones y 53.4 recaudados desde el comienzo. Los peleadores alcanzan los 93.5 millones en el mundo y a esta altura la salvación está descartada.

El diablo metió la mano (1999)

Anton, un joven vago con gusto excesivo por la marihuana, descubre los cadáveres de sus padres llegando a la conclusión de que sus muertes son obras de un asesino que aterra la ciudad. Sin embargo, su mano derecha actúa contra su voluntad y Anton se da cuenta que está poseída por el diablo.

Finalizando el siglo pasado llegó esta entretenidísima comedia de terror llamada "El diablo metió la mano".

Debo decir que le tengo un afecto particular a esta película ya que es una de las que me quedaba viendo de chico cada vez que la pasaban por algún canal de cable en horario nocturno.

Revisada después de un largo tiempo y aplicando la objetividad, admito que se me cayó un poco la idealización que tenía de ella pero no así el disfrute que fue el mismo.

Algo negativo que sí tengo que resaltar es la pésima utilización del presupuesto, antes creía que era un costo cercano a la serie B que lo justificaba pero leyendo que fue de 25 millones la cosa cambia y para mal.

Fuera de este detalle y que podrían haber tenido muertes más gráficas, toda la cuestión de la mano es absurdamente ingeniosa, hay momentos muy graciosos y los amigos zombies son desopilantes, haciendo de "El diablo metió la mano" una comedia de terror noventera que siempre será un placer culpable.

7.4/10

El resplandor (1980)

Jack Torrance se traslada junto con su mujer y su pequeño hijo Danny al hotel Overlook, para así encargarse de su mantenimiento durante la temporada invernal que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su principal motivación para aceptar el trabajo es tener un lugar pacífico donde poder escribir una novela. Sin embargo, con el pasar de los días y con el desarrollo de extraños sucesos paranormales en las instalaciones, Jack va progresivamente perdiendo la cabeza hasta que en su mente sólo ronda la idea de asesinar a su familia.

Si hablamos de las películas de terror que marcaron un antes y un después dentro de la historia del cine, es imposible no mencionar entre ellas a toda una obra maestra del género como lo fue, es y seguirá siendo "El resplandor".

Dirigido por uno de los mejores directores de todos los tiempos, Stanley Kubrick, este es un film de obligado visionado para todo aquel fanático del cine de terror y para todo aquel que quiera pasar un mal rato de terror psicológico dentro del perturbador hotel Overlook.

A pesar de diferenciarse notablemente de la novela de Stephen King, la historia está tan bien desarrollada que poco importa la escasa fidelidad y eso se sustituye por el desarrollo de algunas de las escenas más recordadas dentro de una producción de este estilo.

Entre ellas tenemos la inolvidable secuencia de las puertas del ascensor abriéndose y liberando litros de sangre que inundan las paredes, la escalofriante aparición de las gemelas fantasmas y por supuesto la que se convertiría en la escena más icónica de todas, la de Jack rompiendo a hachazos una puerta y diciendo su mítica "Here's Johnny".

Todas esos momentos de auténtico terror psicológico están apoyados en un ambiente enfermizamente opresivo, y consolidados principalmente en la soberbia actuación de Jack Nicholson al que vemos desquiciándose progresivamente para convertirse en un autentico loco; y también en parte a Shelley Duvall cuyas caras de sufrimiento continúan siendo inigualables.

Por todos los motivos expuestos anteriormente, "El resplandor" es una de las películas de terror más importantes de la historia del cine, imperdible de visionar varias veces para todo aquel seguidor del cine de terror y para quien quiera pasarla realmente mal introduciéndose en el enfermizo Overlook.

8.8/10

Big Driver (2014)

Tess Thorne, una exitosa escritora, es brutalmente violada cuando regresa de una convención y toma la ruta equivocada. Decidida a vengarse de su violador, Tess comienza a buscar pistas que la conduzcan a él para hacer justicia por mano propia.

Continuando el camino creado por producciones setenteras como "La última casa a la izquierda" y "Escupiré sobre tu tumba", "Big Driver" es una típica (pero efectiva) historia de rape and revenge.

Teniendo el atractivo de adaptar una novela de Stephen King, la película resulta genérica en líneas generales, pero brinda todo lo que uno se puede esperar de ella.

Es así como luego de una dura violación, asistimos a una sanguinaria venganza de la mano del personaje interpretado sólidamente por Maria Bello, quien está dispuesta a llegar a las máximas consecuencias para vengarse del "Gran Camionero".

Más allá de no poder (ni querer) evitar caer en los clichés de esta clase de historias, hay agregados interesantes que denotan que estamos ante un relato de Stephen King (los personajes imaginarios y los pequeños respiros de humor negro).

Ideal para todo aquel afín al rape and revenge o para cualquier seguidor del genial escritor, "Big Driver" es una película que no decepciona a la hora de brindar todo lo que uno puede esperarse de ella.

7.1/10

Taquilla de las películas de Laika

El stop motion es un estilo de animación que nos ha entregado grandes obras maestras del cine animado, pero lamentablemente nunca alcanzó una popularidad equivalente a la de las películas hechas en formatos más accesibles de ver para el público.

Fundado en 2005 pero adquirida por el dueño de Nike en 2009 donde comenzó a funcionar como un estudio independiente, Laika es un estudio especializado en films hechos en stop motion.

Con el reciente estreno de su producción más ambiciosa, "Wildwood", repasemos los números de las 5 películas previas de Laika.

Así como todos asociamos de inmediato Pixar a "Toy Story" o "Shrek" a DreamWorks, el mayor referente de Laika fue justamente su primera producción.

"Coraline y la puerta secreta" fue dirigida por Henry Selick, responsable de otra obra emblemática como "El extraño mundo de Jack", y consiguió tanto el combo de éxito económico y estatus de culto que hasta ahora la productora no logró replicar.

Tengamos en cuenta que en 2009 recaudó unos 126 millones y su total actual se debe a los reestrenos que ha tenido, especialmente el de este año donde consiguió cifras que sorprendieron.

Uno de los lemas de Laika es NO hacer secuelas y apostar por ideas nuevas, pero claramente traer de regreso a Coraline sería un acierto y mucho estaríamos contentos de volverla a ver en otra oscura aventura.

Presupuesto: 60 millones.

Recaudación: 188.2 millones.

Fantasmas, zombies, una bruja y un niño fanático del cine de terror en una divertidísima aventura con tintes sobrenaturales.

Sin haber visto aún "Wildwood", debo decir que "ParanorMan" es mi película favorita de Laika.

Yendo a las cifras estuvo muy cerca de duplicar su costo, no se la consideró un gran éxito pero dada su temática le fue bastante bien.

Presupuesto: 60 millones.

Recaudación: 109.2 millones.

Apenas 1 millón debajo, "Los Boxtrolls" aparecen en el tercer lugar con cifras, costo y rendimiento casi idéntico a "ParanorMan".

Tal vez las críticas fueron más tibias para una producción del estudio, pero los números se pueden tildar de decentes.

Presupuesto: 60 millones.

Recaudación: 108.2 millones.

En el cuarto puesto nos encontramos con un caso triste pero común, "Kubo y la búsqueda del samurái" fue una película que recibió muchos aplausos e incluso llegó a estar nominada a los Oscar.

Sin embargo, su rendimiento en la taquilla fue muy pobre apenas llegando a recaudar poco más de su presupuesto.

Los años le dieron todavía más estatus y nadie pone en duda su calidad, pero económicamente hablando se considera una decepción.

Presupuesto: 60 millones.

Recaudación. 77.5 millones.

En el fondo nos encontramos al mayor fracaso de Laika y uno de los films animados que más pérdidas dejó en los últimos años.

"Señor Link" fue un verdadero desastre económico, ni siquiera el público más afín a la productora acudió a verlo quedándose con cifras terribles.

Presupuesto: 100 millones.

Recaudación: 26.5 millones.

Taquilla de Estados Unidos: "Clayface" moldea un posible éxito para DC

Tras el fuerte fracaso de "Supergirl", DC parece tendrá un alivio económico ya que "Clayface" arrancó con 24 millones y gustó bastante entre el público. El villano llega a 45 millones a nivel mundial, el costo es de 44 por lo que ya dio un paso importante, es una película de terror y tiene Halloween a la vista por lo que su caída en la segunda semana tal vez sea estable. Las posibilidades de salvarse son muchas.

El documental suceso "You Can See Everything" se expandió en cantidad de pantallas aumentando su convocatoria con 20.5 millones, para un total de 45.1. Es un verdadero hito dentro del género y ojo que puede irse incluso por encima los 100 millones en USA. No hay estrenos en el mundo aún pero con el furor nacional que atraviesa y las posibles nominaciones probablemente más temprano que tarde llegará a diferentes países.

Pese a las excelentes críticas, "Wildwood" arrancó en tercer lugar con 12.3 millones. La nueva producción de Laika llega a 15.9 millones en el resto del planeta. Sí, el panorama es complicadísimo considerando los 100 millones que costó, sabemos que Laika tiene el respaldo del dueño de Nike que apoya a su hijo para seguir adelante con el estudio y puede soportar las pérdidas, pero es una pena que la que ya es considerada una maravilla del cine de animación no tenga el éxito que merece.

Cuarto quedó "Street Fighter" con 8.6 millones y 46.9 recaudados. El film basado en el videojuego japonés llega a 81.3 millones globalmente, peleará por hacer poco más de 100 y con un presupuesto de 82 no habrá mucho que festejar.

El top 5 lo cerró "Wicker", una comedia fantasiosa sobre una mujer que encarga un marido de mimbre, con 5.7 millones.

Crystal Lake (2026)

Pamela Voorhees sufre la devastadora pérdida de su hijon Jason, quien muere ahogado en el lago. Transcurrido un año de la tragedia, Pam no consigue superar el dolor e intenta mantener a la gente alejada del lago, hasta que dos desconocidos se presentan en su puerta buscándola y la parte más oscura de ella emerge desatando consecuencias mortales.

Antes del nacimiento de uno los mayores iconos del cine de terror ochentero, fue su madre la encargada de allanar el camino para que luego Jason Voorhees se convirtiera en una leyenda del shasher.

"Viernes 13" finalizaba con el -en aquel entonces impactante- giro de que la asesina del Crystal Lake era la progenitora de aquel niño que se había ahogado en el lago por la negligencia de los monitores del campamento, Pamela no había podido superar el traumático suceso por lo que desató su venganza causando una masacre en el lugar.

Tuvieron que pasar 17 años desde aquel reivindicable remake que lamentablemente no pudo iniciar una nueva saga y pese a que los problemas legales sobre los derechos de la saga continúan, Peacock nos trajo esta precuela titulada "Crystal Lake".

Me encantan las películas de "Viernes 13" y no les pido a ellas más que muertes, sangre, entretenimiento y a Jason, la calidad en ellas no abunda claro está pero para todos los que nos gusta el slasher es suficiente.

Exceptuando (por obvias razones) al Jason adulto y con la máscara de jockey, esperaba de "Crystal Lake" lo anteriormente mencionado, sin embargo, empecé a verla buscando una estimable plata y terminé recibiendo algo muy pero muy cercano al oro.

Sí, puedo decir sin dudas que "Crystal Lake" es lo mejor que se ha hecho de la saga "Viernes 13", ninguna de las películas tiene la calidad que esta serie destila pero a su vez manteniendo la esencia absoluta de la franquicia.

Tenemos muertes (muchas de ellas a la altura de las mejores de Jason), sangre en cantidades, entretenimiento de sobra, constantes homenajes y guiños a la saga, y una narrativa tan bien construida a lo largo de 8 episodios que se disfrutan al máximo.

Párrafo aparte merece quien se lleva por unanimidad todos y cada uno de los aplausos, Linda Cardellini entrega una actuación de primer nivel en la piel de Pamela Voorhees, haciendo a la asesina original del Crystal Lake todavía más icónica de lo que ya era.

Cardellini consigue capturar la locura de Pam, su parte más sádica que la moldea como la homicida del campamento, pero también su vulnerabilidad, traumas y aristas más profundas.

Que un entrega de "Viernes 13" tenga estas virtudes es inesperado pero cómo y cuánto se agradece, "Crystal Lake" es una precuela que honra a la franquicia dotándola de calidad para narrar el capítulo anterior al nacimiento de la leyenda de la mano de su sanguinaria madre.

9.0/10

Madre siniestra (2026)

Los padres de Bela mantienen un confllictivo matrimonio donde reina la infelicidad. Buscando consuelo en su hogar, la niña comienza a hablar con una entidad que toma la apariencia de su madre y se hace llamar "Otra Mamá". Aunque en un comienzo la "Otra Mamá" es amable pronto se vuelve más agresiva decidida a que Bela le entregue su corazón.

Hace unos 13 años Jessica Chastain se enfrentó a una fantasma maternalmente malvada en la siempre recomendable "Mamá".

Parece que la actriz guardó buenos recuerdos de esa experiencia y en este 2026 vuelve a enfrentarse a otra progenitora maligna en "Madre siniestra".

Estamos ante una película de terror genérica en todo el sentido de la palabra, carente de sorpresas, abusadora de los jump scares, pero efectista y llevadera en líneas generales.

El fantasma/demonio de la madre maligna nos deja algunas secuencias de suspenso bastante conseguidas y algún que otro susto eficaz.

No faltan los momentos absurdos de la mano de los personajes que en ocasiones parecen estar dentro de una parodia, y si alguno busca ver a Jessica Chastain brillando esta no es la película, ella hace lo que puede con un guión que mucho lucimiento tampoco es que le permite.

"Madre siniestra" es una de esas producciones de terror de fácil digestión y escasa memorabilidad, que cumple bajo los estandares más básicos del género pero se pierde entre otras tantas películas similares y más logradas.

6.0/10

Taquilla de la saga "Viernes 13"

Con el renacimiento de la saga después de 17 años dormida gracias a la fantástica "Crystal Lake", es el momento idel para retroceder a 1980 y hacer un repaso de los números de una de las franquicias slasher más importantes de la historia, "Viernes 13".

Resulta curioso que el pico económico de la franquicia no fue una entrega individual, sino el crossover que el asesino de Crystal Lake tuvo con el homicida de la calle Elm.

"Freddy vs. Jason" reunió a las dos leyenda del slasher ochentero en un bizarro enfrentamiento que el público quiso presenciar en los cines.

Es la única entrega de Jason que cruzó los 100 millones y por diferencia la más taquillera de "Viernes 13".

Presupuesto: 30 millones.

Recaudación: 116.6 millones.

Después de varios años sin película y con la saga original ya finalizada, Jason Voorhees revivía en la remake del clásico de 1980.

"Viernes 13" llegó en 2009 y terminó superando a casi todas las entregas del asesino, sin embargo, se esperaban números superiores y eso hizo estancar su continuidad.

Para peor luego vendrían los problemas con los derechos de la franquicia que mantuvo a Jason dormido durante los 17 años siguientes.

Presupuesto: 19 millones.

Recaudación: 92.7 millones.

Y ahora que el nombre de Pamela Voorhees está de moda gracias a "Crystal Lake", hay que retroceder al año que inició la que sería una de las sagas más representativas de la historia del cine de terror.

"Viernes 13" fue uno de los mayores responsables de la fiebre slasher que entre los 80 y 90 se vivió, el concepto del asesino matando en un campamento tantas veces imitado nació acá.

La película fue hecha con poco más de 500 mil dólares y tuvo cifras enormes para este subgénero.

Este sería el comienzo de una de las sagas de terror más largas de todos los tiempos.

Presupuesto: 550 mil.

Recaudación: 59.8 millones.

Siendo una de las primeras películas ochenteras en explotar el formado 3D, "Viernes 13 - Parte 3" se quedó con el título de ser la secuela más taquillera de la saga.

El dato más relevante de ella es claro que Jason comienza a utilizar su icónica máscara de jockey a partir de acá.

Presupuesto: 2.5 millones.

Recaudación: 36.7 millones.

"El capítulo final", así se subtítulo a la cuarta entrega de "Viernes 13" que lejos, pero muy muy lejos estaría de ser el cierre de la franquicia.

Los fans del slasher no le fallaron a Jason y acudieron a verlo en 1984 seguir asesinando campistas poco inteligentes con su machete.

Presupuesto: 2.6 millones.

Recaudación: 33 millones.

Desde mi punto de vista la peor entrega de la franquicia, sí incluso peor que "Jason va al infierno" o "Jason X", la quinta entrega fue también un éxito económico.

Tengamos en cuenta que la saga manejó presupuestos bajísimos siempre por lo que su rentabilidad no era difícil de conseguir y "Un nuevo comienzo" lo logró con facilidad.

Presupuesto: 2.2 millones.

Recaudación: 21.9 millones.

¿Quién es el asesino ORIGINAL de "Viernes 13"? le pregunta Ghostface a Drew Barrymore en el memorable comienzo de "Scream", ella falla al decir Jason Voorhees cuando la respuesta era Pamela Voorhees.

Y sí, los asesinatos de Jason iniciaron allá por 1981 en "Viernes 13 - Parte 2", no con la máscara de hockey que tendría a partir de la tercera pero sí con un saco en la cabeza que escondía su deforme rostro.

Presupuesto: 1.2 millones.

Recaudación: 21.7 millones.

La quinta entrega fue muy mal recibida al cometer el enorme error de que Jason no sea el asesino, por lo que la sexta parte enmendó la equivocación trayendo al maníaco del machete de regreso.

"Viernes 13 - Parte 6. Jason vive" es una de las más bestiales y divertidas de la saga así como también una de las mejores valoradas por los fans.

Presupuesto: 3 millones.

Recaudación: 19.5 millones.

1988 nos traía la séptima entrega del Crystal Lake con números prácticamente similares a su predecesora, lo que demostraba el sostenimiento del público que la saga tenía.

Como dato curioso ahora que "Carrie" comparte éxito con "Crystal Lake", "Viernes 13 - Parte 7: Sangre nueva" enfrentaba a Jason contra una joven con poderes telequinéticos.

Presupuesto: 2.8 millones.

Recaudación: 19.2 millones.

Tal vez la entrega más absurda de la franquicia y aquella que todos dijeron en conjunto "¿Qué carajos es esto?".

"Jason X" intentaba traer la saga al nuevo siglo con la brillante idea de enviar al asesino al espacio exterior, iniciando una masacre en una nave espacial e incluso peleando contra una robot.

Hablando estrictamente de ganancias, esta es la única entrega de la extensa saga de "Viernes 13" que dejó pérdidas, pocas pero pérdidas a fin de cuentas.

Presupuesto: 14 millones.

Recaudación: 17.1 millones.

Jason poseía personas para continuar su tarea en una oleada de asesinatos tan absurda como las del espacio que durmió a la franquicia durante varios años.

"Viernes 13 - Parte 9: Jason se va al infierno" fue destrozada por críticos y fans por igual, siendo la segunda menos taquillera de la saga.

Presupuesto: 3 millones.

Recaudación: 15.9 millones.

En la parte más baja de los 46 años de la franquicia nos encontramos a "Viernes 13 - Parte 8: Jason toma Manhattan".

Desde mi punto de vista es una de las más divertidas de la saga y lejos está de merecer el piso donde se ubica, pero ya al ser la octava entrega en menos de 10 años le pasó factura y sus cifras fueron las más bajas que Jason registró.

Presupuesto: 5 millones.

Recaudación: 14.3 millones.

Taquilla de Estados Unidos: "Street Fighter" gana la pelea pero las flores se las lleva "You Can See Everything"

30 años después de la película protagonizada pro Van Damme y a 17 del otro intento que tampoco logró comenzar una saga, "Street Fighter" llegó a la cima de la taquilla norteamericana con 30.8 millones. La nueva adaptación del videojuego de artes marciales consigue 50.9 millones mundialmente, el presupuesto es de 82 por lo que tendrá que pelear bastante para recuperarlo.

La verdadera bomba fue el estreno del documental "You Can See Everything" con 15.6 millones en apenas 855 pantallas, un dato enorme e inédito para un film de este tipo. No hay cifras internacionales porque ni siquiera se tenía planeado distribuirla fuera de USA, pero las excelsas críticas, la enorme repercusión mediática y las prontas especulaciones de que iría directamente a competir en los Oscars la harán llegar a otros países en las próximas semanas. En USA se espera tenga una larga carrera comercial y seguramente esta semana se expandirá a muchas más salas.

"Madre siniestra" tuvo una fuerte caída sumando 8.2 millones a los 44.7 totalizados. Poco importa las malas críticas ya que el resto del mundo la empuja a 79.6 millones, costo de apenas 18 y objetivo final de superar los 100.

No fue nada auspicioso el comienzo de "La caída de la ballena" con sólo 7.8 millones. El hombre comido por el catáceo tampoco convenció en otros territorios llegando apenas a 18.2 millones. Presupuesto de 60 por lo que estamos ante un fracaso casi seguro.

El top 5 lo cerró el drama romántico "Sensatez y sentimiento" con 7.2 millones. Todavía con varios mercados donde debutar alcanza los 19.2 millones internacionalmente.

Freddy vs. Jason (2003)

Olvidado por los habitantes de Elm Street, Freddy Krueger permanece en el infierno pensando en cómo ejecutar su sangrienta venganza. Para lograr su objetivo decide resucitar a Jason Voorhees, el terrible asesino del Cristal Lake, y manipularlo para iniciar nuevamente su reinado de terror.

Si de los asesinos en serie más emblemáticos del slasher ochentero hablamos, todos pensamos de inmediato en Freddy Krueger y Jason Voorhees, el maníaco quemado que asesina en los sueños y el homicida de la máscara de jockey que ronda el Crystal Lake.

Con ambas sagas individuales finalizadas, en 2003 ambos asesinos fueron revividos para protagonizar este sangriento, ridículo y extremadamente divertido crossover llamado "Freddy vs. Jason". 

Desde el contundente título que lleva este film hasta el argumento que carece de originalidad, es sencillo darse cuenta de que no nos vamos a encontrar ante una obra maestra del terror, sin embargo y así como el título lo explicita, este es un slasher cuyo único objetivo es resucitar a dos asesinos míticos, verlos matar adolescentes estúpidos y enfrentarse en una sangrienta batalla.

Las situaciones incoherentes protagonizadas por personajes estúpidos abundan pero poco y nada importa, Freddy o Jason hacen su aparición en pantalla y se dedican a hacer lo que mejor saben: asesinar de forma despiadada a sus víctimas.

El film funciona como un homenaje tanto a "Pesadilla en la calle Elm" como a "Viernes 13", manteniendo la esencia y el estilo de ambas películas en una eficaz mezcla de sangre y humor negro.

El sangriento combate final entre Freddy y Jason apasionará y divertirá a cualquier fanático de estos dos míticos asesinos, culminando con un final irónico que no deja muy en claro quién es el ganador de este mortal y memorable enfrentamiento.

8.5/10

Pinocho sin cuerdas (2026)

Gepetto le entrega a su nieto James un muñeco viviente que construyó al cual bautizó como Pinocho. Sin comprender claramente la diferencia entre el bien y el mal, Pinocho trata de proteger a James dispuesto a eliminar a cualquiera que intente dañarlo.

Winnie Pooh, Peter Pan y Bambi tuvieron sus versiones sangrientas dentro del Poohniverse iniciado en 2023; ahora podemos sumar a Pinocho al cada vez más amplio equipo.

"Pinocho sin cuerdas" nos trae una reimaginación actual y siniestra del clásico personaje infantil convertido esta vez en un asesino.

No es la primera vez que el niño de madera es utilizado como un homicida, tenemos en 1996 a la horrenda (en el mal sentido de la palabra) "La venganza de Pinocho" que ya aplicaba esta idea.

Afortunadamente a diferencia de aquella, "Pinocho sin cuerdas" lo logra con una mayor eficacia muy en la linea del Poohniverse.

Si bien Pinocho no es un villano propiamente como Winnie Pooh, Peter Pan y Bambi en este universo, se juega con la posibilidad permitiendo que el muñeco cometa asesinatos muy gráficos.

Que no se haya utilizado CGI y Pinocho sea un muñeco manejado por personas es un acierto que recuerda a las producciones ochenteras de muñecos asesinos con la misma técnica, no tenemos efectos especiales deslumbrantes pero sí con mucho encanto.

Pudo aprovecharse más la historia original y faltaron varios detalles que hubiesen enriquecido más a los hechos, no obstante, "Pinocho sin cuerdas" es entretenida, retorcida, sangrienta y junto con la segunda de Winnie Pooh la mejor de este universo de personajes infantiles convertidos en asesinos.

7.4/10

Taquilla de Estados Unidos: La "Madre siniestra" aterra desde lo más alto

Las críticas la destrozaron pero Blumhouse fue mucho más acertado con el marketing y "Madre siniestra" llegó a la cima con 27.8 millones. Las dos Jessica Chastain suben hasta 45.7 millones agrupando el resto de sus territorios, ¿la mejor noticia?, costó apenas 18 por lo que solamente con su estreno alcanzó la rentabilidad y ahora todo es ganancia.

"Verity: La sombra del engaño" quedó segunda con 12 millones y 53.4 acumulados. Anne Hathaway también triunfa en el mundo donde alcanza los 113.9 millones, presupuesto de 40 y ya el tercer éxito del año para la actriz.

"Resident Evil: Noche cero" agregó 8.6 millones a los 138.7 recaudados. La verdadera sorpresa para los zombies de Raccoon City llega desde el mundo (más específicamente desde China) donde llegan a 321.7 millones, convirtiéndose en la película más exitosa de la historia del videojuego japonés. El gigante asiático le dio un envión muy fuerte, Japón todavía está pendiente y ahora oficialmente podemos hablar de un final superior a los 400 millones (incluso 450). Tremendo renacimiento para la franquicia.

Cuarto quedó "El corazón de la bestia" con 7.4 millones y 50 totalizados. Brad Pitt y su perro consiguen 132.8 millones a nivel global y su objetivo final será intentar duplicar los 80 de presupuesto.

El top 5 lo cerró "El poder de la red" con apenas 5 millones. La secuela del film de 2010 de Facebook tampoco atrajo en el resto del mundo llegando a 8 millones. No es oficial pero se dice que costó 30 millones así que seguro por su presupuesto quedará sólo como un fracaso menor.

"Godzilla: Minus Zero": La devastación del lagarto radioactivo no ha terminado

El mundo se rindió a los pies del enorme lagarto radioactivo cuando en 2023 se estrenó "Godzilla: Minus One" entregándole al emblemático monstruo japonés la que muchos calificaron como la mejor película de su historia.

El público y la crítica la amaron, sus impresionantes efectos especiales realizados con apenas 15 millones de dólares fueron tan aplaudidos que incluso ganaron el Oscar en dicha categoría imponiéndose a superproducciones hollywoodenses con costos 10 veces superiores.

Esto significó el resurgimiento del monstruo en Japón mientras también a su vez atraviesa su mejor momento en Hollywood al lado de Kong, y tres años más tarde la aclamada "Minus One" nos traerá de regreso a este brutal Godzilla.

"Godzilla: Minus Zero" sucede años después de los eventos que conocimos donde el lagarto radioactivo resurge para devastar nuevamente a Japón, pero también enfrentarse a un poderoso adversario que todo hace suponer será Ghidorah.

"Minus One" recaudó 116 millones siendo estrenada de forma espaciada en el mundo ya que es una película japonesa, gracias a la enorme repercusión de aquella "Minus Zero" llegará como si fuera una película hollywoodense con un estreno más ordenado.

"Godzilla: Minus Zero" se estrenará el 3 de noviembre en Japón y en Latinoamérica llegará a partir del 5.