John Wick 2: Un nuevo día para matar (2017)

John Wick se ve obligado a salir del retiro cuando un mafioso italiano lo presiona para cumplir la deuda que tenía pendiente con él. Viajando a Roma para llevar a cabo el encargo que lo dejará libre, el implacable asesino tendrá que enfrentarse a algunos de los sicarios más peligrosos del mundo.

En 2014, "John Wick" se estrenaba consiguiendo un decente resultado en la taquilla y unas críticas más que aceptables que alababan el espectáculo de acción que construía.

Con el paso del tiempo, la aceptación del público y el éxito en el mercado doméstico, la película fue encaminándose hacia el comienzo de una franquicia que oficialmente se solidifica con esta segunda parte.

Apostando a todos los elementos que consagraron a su predecesora, "John Wick: Chapter 2" refuerza todas sus virtudes para montar una adrenalínica función que supera las mejores expectativas.

Keanu Reeves se luce nuevamente en la piel del riguroso John Wick, le llevó años encontrar un papel a la altura de Neo de "Matrix" pero con este elegante asesino claramente lo consiguió.

De su mano (y sus pistolas) asistimos a una serie de secuencias de acción artesanales impecablemente realizadas: persecuciones automovilísticas, tiroteos, peleas cuerpo a cuerpo y brutales ejecuciones, todo lo que vimos en la anterior pero maximizado y mucho más fastuoso.

Equiparando la constante adrenalina con golpes de humor agregados con acierto, el director Chad Stahelski demuestra cómo narrar una historia de acción clásica traída a la actualidad y con la violencia indispensable.

Consolidando la que ya es en una de las franquicias del género más destacadas de los últimos tiempos, "John Wick: Chapter 2" es una secuela superior a su predecesora y un claro ejemplo de la calidad que pueden alcanzar esta clase de propuestas en base a una elaboración artesanal y un presupuesto generoso.

9.2/10

Las mejores películas de terror navideño

Navidad es una de las festividades más esperadas del año, festejada cada año por millones de personas que se reúnen para pasar una Nochebuena con sus seres queridos.

Pero así como es una noche de festejos, la Navidad también es una ocasión ideal para contar una historia de terror escalofriante, donde algún Santa Claus desquiciado en lugar de dejar regalos debajo del árbol navideño, siembre la muerte en las casas donde ingresa.

Aunque no solamente el Santa asesino puede cosechar el horror con el árbol navideño de fondo, diferentes monstruos también han utilizado la festividad para sus macabras apariciones donde el rojo definitivamente es el color que destaca.

A continuación una lista con las 14 mejores películas de terror navideño.

1: Navidad sangrienta/Black Christmas (1974)

2: Noche de paz, noche de muerte (1984)

3: Santa infernal (2005)

4: Rare Exports: A Christmas Tale (2010)

5: Saint (2010)

6: Navidades infernales/Christmas Evil (1980)

7: Jack Frost (1997)

8: Gremlins (1984)

 

9: Negra Navidad (2006)

  

10: Cuento de Navidad (2005)

11: Silent Night (2012)

  

12: Feliz Nochebuena/To All a Goodnight (1980)

13: Krampus (2015)

14: A Christmas Horror Story (2015)

Los colosos se muestran: Primeras imágenes de "Godzilla vs. Kong"

Uno de los grandes estrenos de este funesto 2020 iba a ser el de "Godzilla vs. Kong", la superproducción que funcionaría como crossover para el enfrenamiento de los dos monstruos más emblemáticos del cine.

Obviamente que por la pandemia terminó siendo retrasado para el 2021 y no había trascendido mucho de la anhelada batalla entre los colosos... hasta ahora.

En un teaser filtrado de apenas 4 segundos, finalmente podemos ver de forma breve tanto el aspecto de Godzilla como el de King Kong, quienes se muestran preparados para un combate que esperemos sea espectacular.

El Monsterverso inició en 2014 con la remake de "Godzilla", siguió en 2017 con el reboot de "King Kong" y dejó la puerta abierta al enfrentamiento el pasado año en "Godzilla 2: El rey de los monstruos".

Alexander Skarsgård, Millie Bobby Brown, Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Shun Oguri, Eiza González, Jessica Henwick, Julian Dennison, Kyle Chandler y Demián Bichir conforman el elenco, aunque las entradas vendidas claramente serán por los dos gigantescos protagonistas. Adam Wingar es el encargado de dirigir el crossover.

"Godzilla vs. Kong" se estrenará el 21 de mayo del 2021.

Inmortales (2011)

Desesperado por encontrar el arco de Epiro, el Rey Himperión reúne un ejército sediento de sangre para declararle la guerra a los humanos. Con los dioses imposibilitados para intervenir, la última esperanza recae en Teseo, un campesino que ha sido elegido por Zeus para encontrar el arco y acabar con Himperión.

Absurda y espectacular como "Furia de Titanes" y tan violenta como "300", "Immortals" es como una hija bastarda que estas dos producciones engendraron.

Al igual que la primera anteriormente mencionada, esta claramente no es una película para aprender de mitología griega ya que se toma decenas de licencias, importándole poco contar los hechos históricos y centrándose en el entretenimiento.

Si entendemos desde un comienzo esto y esperamos simplemente lo que el film propone, "Immortals" será más que disfrutable ya que nunca aburre (pese a su excesiva duración) y tiene batallas que rozan la espectacularidad.

También hace mucho hincapié en la violencia gráfica y aunque el CGI en la sangre es notorio, las muertes están a la altura de "300" y los combates no tienen nada que envidiarle (sobre todo el final de los dioses contra los titanes).

Eso si, tampoco se puede olvidar lo ridícula que resulta, sus caricaturescos personajes y su escasa pretensión que no la hace destacar más allá de sus efectos especiales.

Recomendada especialmente para todo aquel que se divirtió con "Furia de Titanes" y le gusta ver violencia mitológica al estilo "300", "Immortals" es una superproducción épica inferior a sus padres no reconocidos pero que guarda tanto lo mejor como lo peor de ambos.

6.3/10

"Monster Hunter": Milla contra los monstruos

Continuando con las adaptaciones de populares videojuegos, este año (sí, finalmente este año pese a que se había anunciado su postergación para el 2021) le llegó el turno a "Monster Hunter".

Reuniendo a gran parte del equipo que llevo a la gran pantalla la saga "Resident Evil", la película está dirigida por Paul W.S. Anderson, quien se encargó de cuatro de las cinco entregas de dicha franquicia.

Encabezando el reparto, Milla Jovovich ya no peleará contra los zombies de la corporación Umbrella pero sí lo hará contra numerosos monstruos gigantes entre los que se encuentra un letal dragón.

Tony Jaa, Meagan Good, Diego Boneta y Ron Perlman completan el elenco de nombres más destacados en esta producción que tuvo un costo de 60 millones y apuesta a recuperarlos con lo justo considerando la situación actual que el mundo atraviesa.

"Monster Hunter" se estrenó en China ayer adelantándose a todo el mundo, en Estados Unidos está planificada para llegar el 25 compitiendo directo contra "Mujer Maravilla 1984" y en Argentina tiene como fecha provisoria el 21 de enero de 2021, aunque claro que no es nada seguro considerando que nuestros cines están cerrados hace casi nueve meses y aún no hay noticias de apertura.

Mulán (2020)

Cuando el Emperador de China declara que un hombre de cada familia debe servir en el Ejército Imperial para defender al país de los invasores del Norte, Hua Mulán, una valiente joven hija de un condecorado guerrero, decide ocupar el lugar de su padre enfermo. Fingiendo ser hombre, Mulán inicia un duro entrenamiento donde deberá superar complicados obstáculos para encontrar su fuerza interior y así transformarse en una guerrera que traiga honor a su familia.

Tras un 2019 inmejorable donde sus live-actions rompieron las taquillas de todo el mundo, Disney apostaba todas sus fichas en este 2020 a la versión en acción real de uno de sus clásicos más aplaudidos de los años 90, "Mulán".

Postergada numerosas veces por la pandemia del coronavirus y con menos entusiasmo que varias de sus pares por los cambios argumentales que se anunciaban, la superproducción terminó estrenándose directo en Disney+ y llegando a algunos cines del planeta donde apenas destacó, sin mencionar que recibió más críticas negativas que positivas.

Y es en sus cambios argumentales donde "Mulán" encuentra su peor equivocación ya que estos mismos la despojan de una personalidad propia, algo que la de 1997 tenía de sobra, dejándola como una película bien hecha pero extremadamente genérica.

Si bien se mantiene el mensaje feminista que profesaba la original, se pierde la espontaneidad y el valor que representaba ya que el entrenamiento de Mulán carece de significado, sabemos que está destinada a convertirse en una guerrera que marcará la diferencia pero a la directora no le interesa ahondar en el proceso.

Prescindir de Mushu, el dragón que era su mentor y a su vez el alma de la película el 97, fue probablemente el error más pronunciado de este remake que sólo encuentra en la bruja el único acierto como personaje que enriquece a la trama.

Dejando de lado los tantos defectos, tampoco es que estemos ante un desastre: hay combates muy bien rodados, el vestuario es impecable, los efectos especiales no se quedan atrás y Liu Yifei ilustra a Mulán con la fuerza y convicción necesarias para que el espectador pueda involucrarse en su odisea.

Aceptable como película pero fallida como remake de una cinta tan importante que sirvió en su momento para comenzar a derrumbar la imagen de la princesa de Disney frágil, "Mulán" es un live-action que quedará como uno de los menos logrados de la compañía por su falta de personalidad y la equivocación de descartar a un personaje tan emblemático como Mushu.

6.0/10

Blood Widow (2014)

Para celebrar la compra de su casa, Hugh y Laurie invitan a sus amigos para hacer una fiesta. Explorando la zona, algunos de ellos ingresan a una desolada casa abandonada, despertando la ira de la despiadada asesina que vive ahí: la Viuda de Sangre.

"Blood Widow" es una de esas tantas películas de terror de bajo presupuesto que cada tanto llegan, y que básicamente se dedica a repetir el mismo esquema de siempre.

La única novedad -por decirlo de alguna manera- es que el serial killer es una mujer, en particular una viuda vengativa, tan sádica y sanguinaria como cualquier asesino hombre.

Además, se hace imposible no aplaudirla cuando comienza a matar a las víctimas de turno, que esta vez son interpretadas por actores tan malos cuyo único momento rescatable es cuando son asesinados sin piedad.

Es una pena que teniendo una asesina tan interesante no se explique nada de su origen, en ningún momento queda claro el por qué de su nombre. También otro detalle imperdonable para una producción de este estilo es la falta de luz en momentos clave y la pésima fotografía.

Conscientes de que estamos ante una película de bajo presupuesto que no innova nada ni tampoco pretende hacerlo, "Blood Widow" -pese a sus tantos defectos- es un slasher aceptable con una asesina que tiene potencial de sobra para continuar sus matanzas.

5.3/10

Bumblebee (2018)

1987. Los Decepticons atacan a los Autobots amenazando con destruirlos. Bumblebee es enviado a la Tierra para llevar a cabo un plan que les permita a los Autobots evitar su exterminación, siendo perseguido por los Decepticons quienes lo dañan gravemente. Transformado en un Volkswagen y siendo confundido con chatarra, el robot amarillo acaba en el garage de Charlie, una adolescente a punto de cumplir los 18 que busca encontrar su lugar en el mundo. Al descubrir que es más que un automóvil, Charlie y Bumblebee desarrollan una fuerte amistad mientras los Decepticons se acercan a encontrarlo.

Nadie puede negar el enorme éxito de la franquicia "Transformers", los robots ochenteros llevados al cine por Michael Bay durante cinco ocasiones, cuatro en las cuales consiguieron números alucinantes.

Pero esa quinta ocasión fue por mucho la menos redituable, se salvó por poco de ser considerada un fracaso, pero lo que no consiguió fue atravesar inmune la ira de los fans que le pusieron un stop a Michael Bay y sus fastuosas explosiones.

Prescindiendo del director para contratar a Travis Knight (responsable de "Kubo y la búsqueda del samurái"), Paramount optó por retroceder a los años 80 y centrarse en narrar la historia de uno de los robots más queridos: Bumblebee.

Decir que estamos ante la mejor entrega de "Transformers" es carecer de generosidad ya que superar a las anteriores no era una tarea precisamente difícil, sin embargo, sí podemos decir que estamos ante todo lo que la saga tendría que haber sido y Michael Bay impidió.

"Bumblebee" tiene una historia simplista a más no poder, pero justamente en su simplismo radica el encanto, no necesita giros argumentales exagerados ni explosiones innecesarias, la amistad entre el robot amarillo y la adolescente (interpretada por una impecable Hailee Steinfeld) funciona como un motor que se nutre en base a dicho encanto.

Knight hace una eficaz mezcla entre los dibujos animados de los robots y las películas de Steven Spielberg; entretiene, conmueve con irrelevante pero concisa profundidad y no se olvida de brindar la acción que toda entrega de "Transformers" necesita tener.

Todo aquel que abandonó la saga por los excesos de Michael Bay o el nerviosismo de ver peleas robóticas donde no se sabe qué está pasando, tiene que darse una nueva oportunidad con "Bumblebee" ya que es la película que los robots ochenteros se merecían, y que mejor forma que tenerla gracias a ese carismático Beetle amarillo.

8.5/10

Taquilla de Estados Unidos: "Los Croods 2" logran el mejor arranque desde marzo

Nadie se hubiese imaginado antes de marzo que 9.7 millones representarían el mejor comienzo para un estreno en la taquilla norteamericana, pero con el desastre que el coronavirus causó en los cines tuvieron que pasar ocho meses para que una película lo lograra y esa fue "Los Croods 2", cuya acumulación asciende a 14.3 contando los dos días previos de preeestreno en el fin de semana de Acción de Gracias. A nivel mundial la continuación de los cavernícolas de DreamWorks se eleva hasta los 34.9 millones con muchos territorios por delante aún.

Muy lejos y ratificando que el caos del Covid continúa, "Freaky: Este cuerpo está para matar" apenas sumó 800 mil dólares a su total de 7 millones. Sumando todos los países donde la comedia de terror llegó son 11.9 millones los acumlados.

"The War With Grandpa" agregó 585 mil dólares a sus nada despreciables 17.2 millones. La comedia de Robert de Niro se embolsa 25.6 millones totalizando todos sus territorios.

Cuarto quedó el drama "Let Him Go" con 454 mil dólares y 8.7 millones totalizados. Kevin Costner y Diane Lane acumulan 9.3 sumando los pocos países a los que llegaron.

El top 5 lo cerró "Come Play" con 374 mil dólares y 8.7 millones totalizados. 10.8 son los embolsados por el film de terror en todo el mundo.

Rápido y furioso: Reto Tokio (2006)

Luego de ser arrestado por competir en una carrera ilegal y para no ser enviado a un reformatorio, Sean Boswell viaja a Tokio a vivir con su padre. No pudiendo alejarse de su pasión por los autos, Sean ingresa al mundo de las carreras clandestinas por las calles de Tokio, donde se mete en problemas con el sobrino de un yakuza, con quien competirá por el amor de una chica.

Pese a que hoy en día es una saga multimillonaria totalmente consolidada, "Fast and Furious" tuvo con su tercera parte un choque frontal que estuvo muy cerca de ser mortal y acabar así con la franquicia.

Afortunadamente eso no pasó y con la cuarta los autos volvieron al camino del éxito, sin embargo, atrás, a kilómetros de distancia, quedó esta irregular "Fast and Furious: Tokyo Drift".

Prescindiendo inexplicablemente de sus protagonistas, esta tercera parte es más un spin-off que una secuela, ya que lo único que comparte con las demás entregas es la aparición de un personaje medianamente importante (Han) y ese cameo final.

Con una historia poco trabajada que incluso comete el sacrilegio de volverse aburrida, el film se salva únicamente por las carreras por las calles de Tokio, filmadas de manera impecable pero sin la adrenalina de otras de la saga.

Condenada a quedar como la oveja negra de la franquicia, "Fast and Furious: Tokyo Drift" es una secuela/spin-off apenas recordable, que sólo se salva de una explosión mortal por sus secuencias automovilísticas.

5.2/10

The Seasoning House (2012)

Secuestradas de sus respectivos pueblos, varias jóvenes mujeres son obligadas a prostituirse en un burdel clandestino. Allí son sometidas a las humillaciones más perversas y golpeadas por los militares que acuden al lugar. Angel, una joven sordomuda, se encarga de cuidar y curar a las chicas, mientras va planeando sigilosamente una sangrienta venganza que le permita poder escapar.

Metiéndose con dureza y en profundidad en el siniestro mundo de la explotación sexual, "The Seasoning House" es una de esas películas difíciles de ver, pero necesarias para conocer los horrores de los cuales son capaces los seres humanos.

Con una ambientación tan realista que impresiona, el film dedica su primera parte a mostrar cómo funciona el burdel donde los hechos se desarrollan, y no escatima a la hora de ilustrar las varias humillaciones sexuales y las torturas físicas a las que son sometidas las chicas secuestradas por parte de los despreciables clientes.

En ese asfixiante clima, poco a poco vamos conociendo a Angel, una joven sordomuda que se salva de ser obligada a prostituirse a cambio de hacer las tareas de limpieza y curar a las demás mujeres, pero que desea escapar como todas y está dispuesta a hacer lo que sea para lograrlo.

Cuando Angel desata su venganza, asistimos a un sangriento espectáculo donde abundan las muertes brutales (muchas de ellas disfrutables teniendo en cuenta lo detestables que resultan todos los personajes) y donde sufrimos a la par de esta desdichada chica las atrocidades que tiene que atravesar y que es empujada a cometer para escapar de ahí.

Junto con el realismo que se respira desde un comienzo, tenemos también una incomoda tensión constante que te mantiene preso de la historia hasta el final, y no es para menos teniendo en cuenta la simpatía que despierta el personaje interpretada por una excelente Rosie Day.

En la línea de producciones como "I Spit On Your Grave" aunque enfocada desde un aspecto más realista, "The Seasoning House" es una dura película más que recomendable de descubrir, para introducirse de lleno en ese despreciable mundo de la explotación sexual y posteriormente asistir a una brutal venganza que todos los que asisten a esa clase de lugares merecerían recibir.

8.5/10