Taquilla de Estados Unidos: "Los nuevos mutantes" reactivan el mercado

Tras varios meses con la mayoría de los cines norteamericanos cerrados por el coronavirus y apenas estrenos de menor importancia llegando a escasas pantallas, el primer gran tanque holllywoodense llegó al territorio y "Los nuevos mutantes" consiguieron 7 millones en sus primeros días en cartelera. El resultado sería desastroso para cualquier película de superhéroes, no obstante, tenemos que tener en cuenta las circunstancias especiales de la pandemia. Sumando el resto de los países a los cuales llegaron, los mutantes apenas se elevan hasta los 9.9 millones.

"Fuera de control", un thriller protagonizado por Russell Crowel, consiguió 2.6 millones en su segunda semana para un total de 8.8.

El tercer lugar fue para "Bill & Ted Face the Music", la secuela que llega 29 años después para completar la trilogía protagonizada por Keaune Reeves y Alex Winter, la cual consiguió 1.1 millones en sus primeros días, aunque hay que tener en cuenta que además se estrenó en formato doméstico al mismo tiempo.

"The Personal History of David Copperfield" logró el cuarto puesto con 475.8 mil dólares y las críticas poco positivas no le dan mucho recorrido por delante.

El top 5 lo cerró el drama romántico teen "Words on Bathroom Walls" con 441.2 mil dólares y un total de 1.1 millones.

Déjame entrar (2010)

Los Álamos (Nuevo México), años 80. Owen, un niño de 12 años, sufre el acoso de varios de sus compañeros de escuela y es ignorado por sus padres, quienes se están divorciando. Todo cambia cuando conoce a Abby, su nueva vecina quien se mudó al departamento de al lado junto con su padre, y con la que entabla una íntima amistad pese al oscuro secreto que ella esconde.

Desde su aparición en 2008, "Let the Right One In" se convirtió en una de las películas de vampiros más celebradas de la historia, a la altura de clásicos como "Drácula de Bram Stoker" o "Entrevista con el vampiro".

Considerando el impacto de la obra original y el escaso tiempo con el que se decidió realizar una versión hollywoodense, "Let Me In" se estrenaba como un apresurado e innecesario error.

Afortunadamente, hay casos donde las apariencias engañan, y este es uno de ellos ya que estamos ante un remake absolutamente digno que honra a la novela de la que toma prestada su historia.

Manteniendo la esencia oscura/siniestra que caracteriza al film, "Let Me In" conserva los elementos más destacados de este mismo pero haciéndolos propios.

Es así como se ilustra esta particular historia de ¿amor? entre Owen y Abby, no perdiendo la ambigüedad sobre la dominación que ella ejerce y que nos hace pensar si la palabra amor es la adecuada para describir una relación que de parte de la vampira parece ser más una necesidad, mientras que para el chico representa un consuelo indispensable dentro de su sufrida vida dominada por la soledad emocional generada por la separación de sus padres y el bullying del que es víctima en la escuela.

Manteniendo el aspecto dramático con solvencia, tampoco se descuida el tema del vampirismo y los ataques de Abby conservan la brutalidad, aunque no tienen el impacto de los de la original (especialmente la ya mítica secuencia de la piscina).

Contra todos los pronósticos y esquivando la etiqueta de innecesario, nos encontramos en "Let Me In" ante un digno remake con una personalidad propia (más allá de que no deja de ser una copia) que adapta comercialmente (pero sin perder su perturbador trasfondo) la aclamada novela vampírica.

8.2/10

Into the Grizzly Maze (2014)

Rowan regresa a su pueblo natal después de varios años de haberlo abandonado. Su llegada coincide con los ataques de un oso pardo apodado "Red Machine", quien acaba con todo aquel que entra en el bosque. Pese a sus diferencias, Rowan termina haciendo equipo con su hermano Beckett para ir tras el oso y salvar a la novia de él antes de que sea devorada.

Explotando la imponente figura del oso grizzly al igual que ya lo hicieron otras producciones en el pasado, "Into the Grizzly Maze" es una típica monster movie que lamentablemente termina cediendo a convertirse en un drama telenovelezco que la condiciona.

Es una pena que esto ocurra porque el oso tiene un potencial -valga la redundancia- gigantesco, de hecho, sus inesperadas apariciones y brutales ataques (aunque no se muestren en su plenitud) son lo mejor del film.

El tema es que si omitimos al despiadado grizzly, tenemos una historia aburrida sobre el conflicto de dos hermanos, tan pero tan trillada que desperdicia a buenos actores como James Marsden y Thomas Jane que son víctimas de sus acartonados personajes

Únicamente recomendable por el oso y ese logrado clímax final que tiene toda la tensión de la que el film carece, "Into the Grizzly Maze" es una monster movie aceptable, que con un buen guión hubiera sido muy grande (tanto como su antagonista).

5.4/10

Con Air: Riesgo en el aire (1997)

Un grupo de prisioneros extremadamente peligrosos son trasladados en un avión a otra penitenciaria. En el mismo vuelo se encuentra Cameron Poe, un hombre que está a punto de conseguir la libertad y ansía reunirse con su esposa e hija. En medio del trayecto, los prisioneros, liderados por Cyrus Grissom, toman el control del avión y Poe será el único que intentará evitar una tragedia mayor.

¿Convictos en al aire? El simple pensamiento de esta frase ya resulta absurda y bizarra de por sí misma; la ilustración de esta idea en una película protagonizada por Nicolas Cage sólo podía derivar en un desquiciado y descerebrado entretenimiento noventero.

No es casualidad que en ese mismo año "Air Force One" triunfara con un presidente interpretado por Harrison Ford peleando contra terroristas durante un vuelo, las similitudes con "Con Air" son varias aunque esta se impone al carecer de discursos patrióticos y aceptar su desvergüenza con la frente en alto.

El resultado es un adrenalínico espectáculo aéreo donde tenemos convictos matándose entre sí, gags tan involuntarios como eficaces (insuperable el de John Malkovich tomando de rehén al conejo de peluche), explosiones por doquier y un Nicolas Cage en su mejor momento.

Obviamente que el film no escapa de algunos errores técnicos apenas disimulables, y pierde todo el sentido si se trata de buscarle credibilidad (cosa nada recomendable porque frustraría a la historia por completo).

Desvergonzada y orgullosa de serlo, "Con Air" es uno de los blockbusters de los 90 más insólitos y divertidos que supone un auténtico guilty pleasure.

7.9/10

Cop Car (2015)

Dos chicos de 10 años encuentran una patrulla abandonada y deciden dar un paseo en ella. Pero el dueño del auto regresa a buscarlo y, al no encontrarlo, comienza una furiosa búsqueda para encontrar a quienes se lo llevaron.

"Cop Car" es una película de esas que cuentan con un argumento prometedor, pero terminan desperdiciándolo al no saber darle el rumbo correcto.

Es un pena que esto ocurra ya que tenemos un planteamiento interesante, que de ser mejor abordado hubiera dado para mucho.

Además del simplista guión que tiene giros previsibles y deja muchos cabo sueltos que no se atan, el film es llevado adelante por dos chicos que nunca despiertan la simpatía necesaria para involucrarse con ellos en su odisea.

Únicamente salvada por algunas secuencias medianamente bien pensadas y por Kevin Bacon que hace lo que puede, "Cop Car" es una película decepcionante de esas recomendables para ver sólo si no tenés nada mejor que hacer.

5.0/10

Los misteriosos asesinatos de Limehouse (2016)

Londres, 1880. La pequeña ciudad de Limehouse es aterrorizada por un enigmático asesino que ya cometió varios crímenes. Dispuesto a atrapar al llamado por la prensa Golem de Limehouse, el detective Kildare lidera la investigación para encontrar y llevar a la horca al asesino.

Ambientada en el Londres del siglo XIX y narrando una historia que recuerda a los crímenes de Jack el Destripador, "The Limehouse Golem" es un correcto thriller británico que claramente podría haber sido mucho mejor.

Este desbalanceo se origina a causa de un guión que no termina de encontrar una equidad entre el misterio detrás de los asesinatos y la carga teatral que conllevan los sospechosos.

De todas maneras, sus carencias argumentales no le restan varios aciertos como una recreación de época impecable, un vestuario igual de adecuado y unas interpretaciones solventes (Bill Nighy y Olivia Cooke destacan).

Al estar presentados a través de flashbacks, los asesinatos pierden algo de impacto pese a que no se escatima en sangre, aunque la resolución de la mayor incógnita de la historia ayuda a atar con algo de sorpresa los cabos sueltos de este interesante thriller.

6.7/10

Anaconda 3: La amenaza (2008)

Un experimento costeado por un millonario da como resultado la creación de letales anacondas gigantes. Cuando los reptiles consiguen escapar, un equipo especial deberá ir tras ellas y cazarlas antes de que asesinen más inocentes.

Tercera entrega de la saga "Anaconda", hecha exclusivamente para la televisión y emitida por Syfy.

Ya sin el presupuesto generoso de las dos primeras, esta secuela resulta barata en todo el sentido de la palabra: los efectos especiales son vergonzosos, las actuaciones no se quedan atrás y el guión brilla por su ausencia.

Lo único medianamente rescatable es que la anaconda gigante no decepciona y literalmente acaba con todos los que tiene a su alcance, lástima que su diseño sea en base a un CGI tan lamentable.

Sin mucho más para agregar, "Anaconda 3" es una película mala que únicamente sirve para dejar a sus predecesoras como obras maestras a su lado.

3.3/10

Buenos vecinos 2 (2016)

Mac y Kelly Radner deciden vender su casa para mudarse a una nueva con su hija Stella. Pero cuando consiguen compradores, una hermandad se muda al lado de ellos y las chicas que la conforman complicarán su situación con sus descontroladas fiestas.

Secuela de esa exitosa comedia R de 2014 llamada "Neighbors", que no falla a la hora de divertir pero resulta inferior a su predecesora en muchos aspectos.

Repitiendo la misma fórmula vista anteriormente, el único agregado es que ahora son las chicas de una hermandad las que se convierten en las enemigas de los Radner.

Al igual que en la anterior, "Neighbors 2: Sorority Rising"" encuentra en sus gags sexuales y golpes físicos los momentos de mayor humor, cumpliendo con generar la cuota necesaria de risas.

Es cierto también que la historia se siente forzada, la inspiración que levemente se veía antes ya no está presente y la efectividad en general es menor.

Cometiendo los tantos errores en que las secuelas suelen incurrir pero también en los aciertos que destacaron a la obra original, "Neighbors 2" es una comedia que hace reír pero no logra trascender de ser una más de las varias comedias R norteamericanas que cada tanto se estrenan.

6.0/10

La aldea (2004)

Los habitantes de una pequeña aldea de Pennsylvania viven atemorizados a causa de unos diabólicos seres que merodean por el bosque. Todos ellos saben que para mantenerlos alejados deben evitar hacer ciertas cosas y jamás entrar al bosque por ningún motivo. Pero cuando uno de los habitantes de la aldea ingresa al bosque, los misteriosos seres comienzan a acechar por el lugar poniendo en peligro a todos.

Consolidado gracias a "Sexto sentido" y "Señales" como uno de los directores más exitosos de comienzos del siglo, M. Night Shyamalan presentó en 2004 una de sus películas más aplaudida y denostada por igual, "The Village".

Sus acérrimos defensores la calificaron de ser una obra maestra rotunda, sorpresiva y original, que lograba contar una historia metafórica con un valioso mensaje en su interior. Por otro lado, sus detractores la describieron en su mayoría como un pretencioso engaño que finge ser algo que no es.

Personalmente, si bien no estoy completamente de acuerdo con ninguna de esas dos visiones, si tuviera que elegir alguna sin dudas sería la segunda, porque aunque rescato la originalidad del film, la habilidad de su director para crear una intriga duradera y su capacidad para sorprender en el final, no deja de parecerme una película engañosa que lejos está de ser lo que me esperaba ver.

Asumiendo que no pertenece ni por casualidad al género del terror, se puede definir a "The Village" como un thriller enigmático que tiene secuencias atrapantes dignas de su director, pero que no alcanzan para consolidarla como un producto sólido y, contrariamente, se derrite paulatinamente con las explicaciones poco convincentes que se van dando.

Sin mucho más para agregar, "The Village" es un film cuya palabra más adecuada para describirlo (tanto para bien como para mal) es engaño, y al igual que en la historia, cada uno puede elegir una vez terminado el misterio si pertenecer a los que lo defienden o a los que lo atacan, o permanecer en un espacio neutro aceptando las tantas fallas como los varios aciertos que tiene.

5.7/10

"Los nuevos mutantes": Han pasado 84 años... pero al fin llegaron

Originalmente programados para llegar en 2018, "Los nuevos mutantes" fueron pospuestos hasta el 2019 para regrabar nuevas escenas ya que el resultado final no era el esperado por Fox.

A lo largo de ese año y con la compañía ya siendo propiedad de Disney, recibieron varias fechas de estreno que fueron postergándose numerosas veces hasta que el fracaso de "X-Men: Dark Phoenix" directamente los dejó sin una fecha de llegada.

Tras dos años de diferentes especulaciones entre las que se encontraban como la más probable enviarla directo a Disney +, parece que finalmente hay luz en el camino para estos desconocidos X-Men y llegarán para ser algunos de los primeros encargados de tratar de llevar a la gente al cine dentro de una pandemia que aún lejos está de llegar a su fin.

Vendida como la primera "X-Men" de terror, "Los nuevos mutantes" es la última película de la franquicia hecha por Fox antes del reinicio que planea Disney, aunque aparentemente no tiene conexión con la saga desarrollada entre 2000/2019.

El elenco lo encabezan Anya Taylor-Joy, Maisi Williams, Charlie Heaton y Alice Braga, mientras que la dirección corre a cargo de Josh Boone, responsable del súper éxito de 2014 "Bajo la misma estrella".

"Los nuevos mutantes" finalmente se estrenará el 28 de agosto en Estados Unidos, en Argentina está programada para el 17 de septiembre pero todo dependerá si para aquel entonces los cines están abiertos ya que, recordemos, llevan cinco meses cerrados y la situación actual no alienta a su apertura.

The Joneses (2009)

La familia Jones, compuesta por el matrimonio de Kate y Steve y sus dos hijos adolescentes, Jen y Mick, se mudan a un nuevo vecindario. Demostrando desde el primer momento que representan a la familia perfecta, los Jones se convierten en la envidia y admiración de sus vecinos, sin embargo, ellos no son tan perfectos como aparentan.

"Las apariencias engañan", popular frase impuesta en la cultura que guarda detrás de sus palabras una gran verdad que define a muchas personas.

Utilizando de guía esa frase para realizar una ácida (aunque extremadamente superficial) crítica al consumismo, "The Joneses" es una comedia con una planteamiento poderoso, pero con un desarrollo que no está a la altura.

Si bien los actores cumplen (especialmente Demi Moore), sus poco inspirados personajes son el problema, así como también el tratamiento banal acerca de varias situaciones y ese forzado happy ending que atenta contra la propuesta inicial.

De todas maneras y pese a estar bañada en una superficialidad que no la deja despegar, "The Joneses" es una película original ante todo, que vale la pena descubrir por su interesante argumento, aunque no tanto por su débil tratamiento.

6.0/10

Líbranos del mal (2014)

Ralph Sarchie, un intuitivo policía de Nueva York, investiga un complejo caso relacionado con posesiones demoníacas. Pese a su escepticismo inicial, los hechos terminan convenciendo a Ralph de que una entidad demoníaca es la responsable de una serie de trágicos sucesos y, junto con la ayuda de un sacerdote poco convencional, llegará hasta las máximas consecuencias para resolver el caso.

Casi 10 años después de filmar “The Exorcism of Emily Rose” y luego de la terrorífica “Sinister”, el director Scott Derrickson regresó al subgénero de los exorcismos con este film denominado “Deliver Us From Evil”.

Injustamente atacado por el simple hecho de NO ser una película de terror en su totalidad, estamos ante un producto muy bien construido, desarrollado con una constante intriga y resuelto con la tensión necesaria, que se define como un sólido thriller policial que funciona en muchos aspectos.

Supuestamente basada en hechos reales, la historia nos presenta a un policía que se ve envuelto en un caso relacionado con un poderoso demonio que está causando diferentes tragedias, y que deberá unirse a un particular sacerdote para resolver el enigma o morir en el intento.

Es cierto que no estamos ante algo novedoso ni nada por el estilo, sin embargo, la mezcla de géneros que aplica dan como resultado un efectivo ejercicio de suspenso, con un par de sustos bien preparados y con una labor técnica impecable (maquillaje, actuaciones, dirección).

Muy lejos de ser la decepción que muchos aseguraron por el simple hecho de no ser una película de terror convencional, “Deliver Us From Evil” es un thriller atrapante que -pese a no asustar- te mantiene intrigado hasta el final, y hoy en día cuando todo ya se ha visto lograrlo es algo más que meritorio.

8.0/10

Black Cadillac (2003)

Luego de protagonizar una pelea en un bar, tres jóvenes huyen del lugar antes de que el incidente llegue a mayores. Sin embargo, un Cadillac negro comienza a perseguirlos sin motivo aparente.

Tomando un poco de "Duel" y otro tanto de "The Hitcher", "Black Cadillac" es un correcto thriller que cumple con lo justo.

Supuestamente basada en hechos reales, la historia nos presenta a tres jóvenes que comienzan a ser perseguidos por un Cadillac que los acosa en un trepidante viaje por la carretera.

Con las persecuciones rodadas con la adrenalina necesaria, las actuaciones defectuosas se disimulan aunque no el hecho de las fallas argumentales que derivan en un final con explicaciones poco satisfactorias.

Sin mucho más para agregar, "Black Cadillac" es un thriller que no destaca pero que sí se deja ver, ideal para todo aquel que disfrute de estas historias de acosos automovilísticos.

6.0/10

Las brujas de Eastwick (1987)

Jane, Sukie y Alexandra viven en la pacífica y aburrida Eastwick, deseando diariamente la llegada del hombre de sus vidas. Cansadas de esperarlo, las mujeres realizan la invocación del hombre perfecto desconociendo los poderes que poseen, trayendo a la ciudad al encantador pero maligno Daryl Van Horne.

Finalizando la trilogía de "Mad Max" y logrando reunir un elenco de lujo, George Miller dirigió en 1987 esta particular película de brujas llamada "The Witches of Eatswick".

Ambientada en una tranquila localidad inglesa donde poco pasa, la película se toma su tiempo para presentarnos a sus tres protagonistas femeninas, iniciando oficialmente con la llegada del "hombre perfecto".

Mezclando fantasía con un humor absurdo que no termina de explotar pero que funciona en dosis diversificadas, la historia encuentra su punto fuerte en el clímax final donde se hace gala de unos efectos especiales más que decentes.

Obviamente que su cuota de calidad es aportada por sus protagonistas: el poderoso trío femenino que componen Susan Sarandon, Cher y Michelle Pfeiffer, y el libidinoso "caballero" al que da vida Jack Nicholson.

Simpática, levemente extravagante, un poco larga y muy ochentera, "The Witches of Eastwick" es una de las películas de brujas más emblemáticas de esa época, dotada de un prestigioso elenco que no decepciona.

6.8/10

Musarañas (2014)

Años 50, Madrid, España. Desde que su madre murió y su padre desapareció cobardemente, Montse ha dedicado su vida a cuidar a su hermana menor. Acostumbrada al encierro, Montse trabaja en su casa ya que sufre agorafobia y su único contacto con el exterior es a través de su hermana. Un día como cualquier otro, alguien toca la puerta y al abrir, Montse se encuentra con Carlos, uno de sus vecinos que ha caído por las escaleras y herido le pide ayuda, sin saber el peligro que corre bajo los cuidados de ella.

Proveniente de España y consagrándose como una gran sorpresa dentro del género, en 2014 se estrenó este más que logrado thriller llamado "Musarañas".

Con un llamativo planteamiento donde se tocan temas como la agorafobia y la enfermiza relación entre dos hermanas dependientes la una de la otra, la historia arranca pausadamente presentando en profundidad a sus dos protagonistas.

Pero cuando un tercer personaje entra en escena es cuando "Musarañas" se transforma en una "Misery" a la española, y asistimos a un cautiverio forzado a manos de una desquiciada mujer que nada tiene que envidiarle a Annie Wilkes.

Dicha experiencia resulta más intensa gracias a la excelente interpretación de Macarena Gómez en la piel de Montse, quien construye un personaje que tiene todo para ser memorable (incluso un humor negro involuntario que se balancea constantemente entre lo gracioso y lo perverso).

Más allá de que hay un par de fallas argumentales que tampoco llegan a ser demasiado perjudiciales, "Musarañas" es toda una sorpresa dentro del género que vale la pena descubrir e introducirnos en ese siniestro apartamento donde muchos entran pero pocos salen.

8.4/10

El aquelarre se muestra: Primer póster del remake de "La maldición de las brujas"

Tiempo después de confirmar que la querida película de 1990 "La maldición de las brujas" tendría una remake y que Anne Hathaway era la elegida para interpretar a la Gran Bruja, se filtró el primer póster de la nueva versión.

Dirigida por Robert Zemeckis, la filmación logró ser completada antes de que el coronavirus posponga todas las grabaciones en Hollywood, sin embargo, su estreno se postergó para 2021.

Junto a Hathaway que tendrá la más que complicada tarea de dar vida a una malvada que Anjelica Huston inmortalizó, Octavia Spencer interpretará a la abuela que junto a su nieto pelearán contra la Gran Bruja y su aquelarre.

Recordemos que la película cuenta con Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón como productores, mientras que el guión ha sido escrito por Kenya Barris a partir de la obra de Roald Dalh.

"La maldición de las brujas" se estrenará en algún momento de 2021.

Día del atentado (2016)

15 de abril de 2013. Como todos los años, la maratón de Boston se celebra en las calles de la ciudad. Ese día quedaría grabado en la historia con la sangre de las víctimas del atentado terrorista que se perpetró durante la carrera.

En el mismo año que ilustró una de las peores catástrofes petrolíferas en "Deepwater Horizon", el director Peter Berg volvió a formar dupla con Mark Wahlberg para narrar otra tragedia basada en hechos reales: el atentado terrorista de la maratón de Boston.

Al igual que con la película anteriormente mencionada, Berg apuesta por tratar de conseguir la mayor verosimilitud con la historia sin olvidar el impacto a través de los efectos especiales.

Y más allá de que ronda constantemente cierta demagogia patriótica, el film logra plasmar los varios puntos de vista de los involucrados en el atentado: víctimas, victimarios, policías, medios de comunicación y rescatistas.

Hay dos escenas puntuales donde el director demuestra su habilidad para rodar secuencias realistas a través de la pirotecnia: la de la explosión de las bombas y la persecución policial a los hermanos terroristas.

Otro detalle interesante es la utilización de los verdaderos fragmentos periodísticos de ese día, recurso algo amarillista pero que funciona para reforzar la emotividad de la tragedia.

A siete años del atentado terrorista de Boston, "Patriots Day" se enaltece como una recreación de la explosión que siempre será recordada, pero también como un homenaje a las tres víctimas y al policía asesinado por los hermanos Tsarnaev.

8.0/10

C.H.U.D. - Caníbales Humanoides Ululantes Demoníacos (1984)

Misteriosas desapariciones tienen lugar en las alcantarillas de Nueva York. Buscando resolver el misterio, un policía, un fotógrafo y un vagabundo ingresan a las cloacas donde se encuentran con caníbales radioactivos.

Presentándonos a unos horrendos caníbales ululantes que habitan en las alcantarillas de Nueva York, "C.H.U.D." es una simpática producción de serie B ochentera.

Más allá de sus varios errores técnicos y escasas pretensiones, la película cumple con lo que uno puede esperarse de ella al brindar una historia de humanoides caníbales.

Gracias a una lograda ambientación dentro de las alcantarillas, cierta tensión se puede sentir cuando los protagonistas se encuentran dentro (pese a que el diseño de los monstruos es más gracioso que atemorizante).

Sin mucho más para agregar, "C.H.U.D." es una más que aceptable propuesta de serie B a la que no se le puede pedir más de lo que brinda de las manos radioactivas de sus caníbales cloacales.

6.5/10