En las afueras de la ciudad (2012)

Durante varios años, dos hermanas han sido aisladas en una casa en el bosque y abusadas constantemente por su sádico padre. Cuando finalmente toman el valor para denunciarlo, él mata a dos policías y es encarcelado. Las dos aprovechan este suceso para escaparse hacia el corazón del bosque, pero aunque su padre ya no es su amenaza, sí lo es el padrino de ellas, un capo de las drogas que piensa que se llevaron su cargamento y manda a sus matones a encontrarlas y matarlas de ser necesario.

"En las afueras de la ciudad" o "Hidden in the Woods" como también fue conocida, es una brutal y desquiciada película de terror proveniente de Chile que es de esos films que claramente son aptos únicamente para gente con un estómago muy resistente.

Según se anuncia, aparentemente la historia que vemos está basada en hechos reales y, teniendo en cuenta la cantidad de personas enfermas que hay en el mundo, incluso las escenas más escabrosas que vemos destilan cierta verosimilitud.

Centrándose en abordar el lado más oscuro y vomitivo del ser humano, el director no se priva de ingresar en toda clase de temas controvertidos y tenemos un poco de cada uno de ellos, donde se destacan el incesto, el abuso de menores, la prostitución y el canibalismo entre otros.

También nos encontramos con muchas escenas sangrientas que no tienen nada que envidiarle a los slashers americanos y que incluso hay momentos que son tan explícitas que impactan.

Si es por los temas que aborda y de la forma en que lo hace la película tendría todo para convertirse en una pequeña obra maestra dentro del género, el tema es que así como tiene ciertas virtudes, tiene el triple de fallas que perjudican notablemente el resultado conseguido.

La más notable son las actuaciones, salvo el actor que interpreta al padre que realmente logra que se lo desprecie, todos las demás interpretaciones son tan sobreactuadas que te transmiten más gracia que sufrimiento, tampoco ayuda lo estereotipados que están los personajes (todos y cada uno de los hombres son unos enfermos o violadores, no hay uno que no lo sea), y además el hecho que hay momentos donde si no está subtitulado, no se entiende nada.

Si no fuera por ese cúmulo de detalles, "En las afueras de la ciudad" sería una película de terror que podría alcanzar el estatus de culto de otras de este estilo como "I Spit on Your Grave" o "The Last House on the Left", pero como los tiene se queda simplemente como un film ideal para vivir una experiencia desagradable gracias a sus violentas y explícitas escenas que consiguen revolverte el estómago.

5.5/10

Dolly: Juega conmigo (2025)

Durante un paseo por el bosque, Macy y su novio son atacados por una mujer con una máscara que lo deja a él gravemente herido. Macy es llevada a la apartada casa donde la extraña vive y obligada a actuar como su hija para sobrevivir.

"Dolly" es una película de terror de bajo presupuesto que en un comienzo parece ser un slasher, pero termina siendo un soporífero abordaje de la maternidad desde la perspectiva del terror.

Es una lástima que no se haya elegido el camino del slasher porque la asesina tenía un enorme potencial, la máscara que tiene y los (escasos) asesinatos que comete son de lo poco que se puede rescatar.

El resto se compone de largas y aburridas secuencias de la víctima intentando escapar de la casa de la homicida, una y otra vez lo mismo sin varición alguna.

Siendo una de las peores películas de terror del 2025, "Dolly" es una película que se vende bajo un atractivo póster que se derrumba una vez iniciada entregando únicamente aburrimiento.

2.5/10

Bambi: La venganza (2025)

Después de que su madre es asesinada por cazadores, Bambi crece convirtiéndose en una criatura llena de rencor y dispuesta a destrozar a todo aquel humano que ingrese en su bosque.

Primero fue Winnie the Pooh, después le siguió Peter Pan y ahora el Twisted Childhood Universe agrega un nuevo capítulo a través del ciervo más famoso de Disney.

Con los derechos de Bambi ya de dominio público, "Bambi: La venganza" transforma al adorable personaje en un rencoroso monstruo sediento de venganza.

Pese a sus limitaciones presupuestarias, el film se salva con lo justo dentro del apartado visual mostrando una criatura bestial que varias muertes sangrientas causa.

Claro que tenemos todos los errores imaginados en una producción de este estilo, personajes estúpidos que sólo están para ser asesinados y un par de fallas técnicas más.

De igual manera, "Bambi: La venganza" sobrelleva sus debilidades ya que es brutal y entretenida en líneas generales entregando lo que esperábamos de ella: un ciervo monstruoso asesinando sin piedad en el bosque.

6.6/10

Blair Witch (2016)

Al ver un video que podría ser prueba que su hermana Heather sigue con vida, James viaja a los bosques de Maryland para investigar. Pese a las leyendas acerca de la Bruja de Blair, el grupo se adentra en la zona donde descubrirán que los mitos son ciertos.

Con la franquicia bajo tierra a causa de esa lamentable segunda parte, tuvieron que pasar nada más y nada menos que 16 años para que "The Blair Witch Project" resurja de la tierra para así tener su tercera entrega.

Oficiando de secuela directa de la original pero no escapando de parecer un remake encubierto, "Blair Witch" es una continuación que hubiera sido aplaudida de haber aparecido a tiempo, pero hoy en día resulta de lo más intrascendente.

Elevando el volumen y apostando por los continuos jump scares, Adam Wingard sabe cómo crear una atmósfera opresiva aunque erra al priorizar los sustos prefabricados sobre el terror psicológico.

Llegando a la culminación de los siniestros hechos, tenemos un par de minutos donde sí se respira ese perturbador aire que caracterizaba a la obra original y una espeluznante aparición que muchos hubiéramos deseado ver en el film de 1999.

Siendo una secuela demasiado tardía que no tiene lo suficiente para revitalizar a la saga, "Blair Witch" es una película que resulta débil y cuyo único consuelo será ser superior a la desastrosa segunda parte.

5.2/10

Camp Daze (2005)

Un grupo de jóvenes se extravían siguiendo una ruta equivocada en el bosque. Accidentalmente terminan llegando al Campamento Hiawatha, un lugar lleno de adolescentes felices que aparentemente se quedaron atrapados en 1981. Pronto se darán cuenta que en ese campamento suceden cosas extrañas, y que los campistas son víctimas de una maldición que los hace vivir una sangrienta masacre ocurrida en los años 80 día tras día.

"Camp Daze" es un entretenido aunque irregular slasher de bajo presupuesto que retoma el tan trillado argumento de un grupo de adolescentes siendo masacrados por un asesino en serie en un campamento.

En un principio la historia se presenta prácticamente calcada de "Viernes 13", incluso en varios momentos se hace referencia de una manera irónica a Jason.

Lo más interesante de "Camp Daze" probablemente sea el giro argumental que aparece por la mitad y que plantea una idea interesante que no tan explorada en esta clase de films.

A pesar de ese novedoso giro argumental, el guión hace agua por todas partes y está plagado de situaciones ridículas y personajes insoportables interpretados por actores realmente malos que se pelean entre sí para ver cuál resulta ser más sobreactuado y menos creíble.

El bajo presupuesto se hace notorio a la hora de los asesinatos, si bien hay una importante cantidad de muertes, la pésima manera en que están filmadas es digna del mejor (o peor) cine de serie B.

"Camp Daze" es un slasher defectuoso pero que, a pesar de sus múltiples errores, resulta una propuesta relativamente entretenida y gustará a quien busque una película de serie B que homenajea a los slashers de los 80.

5.8/10

Blanca Nieves (2025)

Blanca Nieves vive confinada en el castillo de su padre fallecido ahora regido por su cruel madrastra. Envidiosa de la belleza de la joven princesa, la bruja malvada envía a un cazador a asesinarla al bosque. Blanca Nieves logra salvarse y llega a una cabaña donde conoce 7 enanos, los cuales se convierten en sus amigos y aliados para regresar al castillo y recuperar lo que le pertenece.

Odiada excesivamente antes de siquiera estrenarse por el hate hacia su protagonista, "Blanca Nieves" llegaba para adaptar (otra vez) en un live-action el emblemático film animado de 1937.

El resultado fue un descomunal fracaso de taquilla que apenas superó los 200 millones costando entre 250/270, quedando ya marcado como uno de los grandes desastres económicos del 2025.

Y después de ver "Blanca Nieves" no puedo más que entender su fracaso...

Nombrar todo lo malo de la película llevaría mucho tiempo pero arranquemos por lo que más me molestó: el exceso de musicales, la película original tenía canciones pero narraba una historia, acá cantan sin motivo cada cinco minutos como si estuvieran en un musical de Broadway.

Tantos musicales sin sentido hacen la duración tortuosa pese a que Rachel Zegler actúa bien, canta todavía mejor y por más que la odien ella es la menos culpable de lo pésimamente adaptado que está su personaje.

El otro error gravísimo e injustificable es el terrible CGI, es incomprensible cómo con un presupuesto millonario realizaron unos efectos especiales dignos de una producción de serie B (lo de los enanos es directamente un atentado visual, llegan a producir vergüenza ajena de lo artificiales que se ven).

Y en contraste a su protagonista, quien vuelvo a decir es lo más rescatable de este desastre, tenemos a la villana interpretada por una Gal Gadot que brinda un espectáculo de sobreactuación tan nocivo como el diseño de los enanos.

Suelo ir en contra de la opinión de aquellos que destrozan masiva y gratuitamente una película, pero con "Blanca Nieves" no tengo manera ya que tengo que coincidir con que el desastre es absoluto y el fracaso de taquilla merecido por degradar a un musical insoportable y visualmente descuidado una obra cumbre del cine de animación como es la producción de 1937.

3.5/10

Exterminio: La evolución (2025)

Han pasado 28 años desde que el virus de la rabia devastó Reino Unido transformando a miles de personas en seres hambrientos de carne. Spike vive con su madre enferma y su exigente padre en una isla apartada donde no hay infectados, pero el día de demostrar que puede ser un cazador ha llegado y junto a su progenitor emprenden un viaje para matar zombies que puede no tener retorno.

Si hablamos de las películas de zombies que modificaron radicalmente el género a comienzos del nuevo siglo, todos pensaremos inmediatamente en dos: "El amanecer de los muertos" y "Exterminio".

Esta última tuvo incluso más méritos que la remake dirigida por Zack Snyder dos años después ya que en 2002 sentó la base de los llamados "zombies rápidos", transformándose así en una emblemática obra del cine de terror.

En 2007 su secuela llegó manteniendo un nivel muy alto que solidificaba a la saga, aunque lejos de continuarla esta segunda parte fue la última vez que veríamos a los infectados de los 28 días después durante mucho tiempo.

Tras muchas cuestiones legales e intentos para retomar la franquicia, finalmente este año nos llegó la tan anhelada tercera parte titulada originalmente "28 Years Later" ("Exterminio: La evolución" en Latinoamérica).

¿Está a la altura de sus predecesoras esta tercera entrega? Sí y no.

Sí porque replica con eficacia la bestialidad zombie de sus hermanas y tiene secuencias de una notable tensión, Danny Boyle y Alex Garland eligen tomar un camino distinto en vez de apegarse a dar algo exactamente igual a las anteriores y lo distintivo siempre es de aplaudir.

No ya que el resultado final no tiene la supremacía de la primera ni la contundencia de la segunda, el director y el guionista se arriesgan al llevar a la saga por otro lado y este es justamente el punto que está haciendo a "28 Years Later" generar opiniones tan diversas.

La historia se construye a partir del drama familiar que tiene como protagonista a Spike, a su padre que intenta convertirlo en un cazador en un mundo post apocalíptico y a su madre enferma a la que él cuida.

Dentro de ese contexto los infectados son un elemento secundario, la novedad radica en la evolución que el virus ha hecho creando unos zombies alfa que son terriblemente difíciles de matar.

No faltan muertes brutales, el maquillaje de los infectados está muy logrado, la fotografía entrega planos muy bellos, las actuaciones no desentonan y la desesperación que tanto caracterizaba a las anteriores también se siente.

El tema es que hay demasiados agujeros en el guión, los momentos de comedia son pocos pero se sienten tan fuera de lugar considerando las circunstancias que generan desconcierto, las licencias argumentales para mantener vivos a los protagonistas rozan lo absurdo en ciertos instantes y esos minutos finales parecen literalmente sacados de otra película.

Haciendo el balance entre sus virtudes y defectos, "Exterminio: La evolución" se alza como una secuela digna de la saga a la que pertenece, inferior claro está y seguramente será odiada por varios fanáticos de las dos previas, no obstante, no se puede negar que el regreso de los infectados de los 28 días después es osado, bestial y sangriento.

7.4/10

The Final Terror (1983)

Un grupo de jóvenes viaja a una peligrosa zona del bosque a acampar. Sin embargo, un asesino los acecha y está dispuesto a acabar con todos ellos.

"The Final Terror" es uno de los tantos slashers que aparecieron en la década de los 80 pasando desapercibidos.

Con el planteamiento de cualquier producción de este estilo, estamos ante una historia mal contada que desaprovecha a su asesino, centrándose en un grupo de jóvenes que poco y nada hacen.

Lo único rescatable es la atmósfera enfermiza que se crea en el bosque, aunque esta misma apenas se aprovecha y no hay más que una u otra situación que trata de generar tensión.

Sin mucho más para agregar, "The Final Terror" es un olvidable slasher de esos tantos que surgieron en la década de los 80 y quedaron perdidos en el tiempo.

4.0/10

Blancanieves y los siete enanos (1937)

La Reina Malvada decide deshacerse de su hijastra Blancanieves al no soportar que sea la más bella del reino. Pese a su destino estar sellado, la joven se salva refugiándose en la casa de siete enanos que la protegen. Pero la Reina Malvada no cede en su odio hacia Blancanieves envenenándola con una manzana que la sumerge en un profundo sueño del que sólo podrá despertar con el beso de su verdadero amor.

Mucho antes de que Disney sea el monopolio gigante en el que se convertiría y con el propio Walt todavía persiguiendo su sueño que lo convertiría en leyenda, allá por 1937 se estrenó aquella película animada que marcaría un antes y un después en el cine.

"Blancanieves y los siete enanos" fue el primer largometraje animado de Hollywood, un descomunal éxito de taquilla (en cantidad de espectadores se dice uno de los que más convocó en toda la historia) y una pieza fundamental del séptimo arte.

Tomando muchísimos elementos de la "Silly Simphony", los cortos que Disney produjo durante la década de los 30, la película narra la historia de Blancanieves con el encanto característico de aquella época.

Cierto es que, pese a ser la primera, no es de las mejores cintas clásicas de Disney y vista hoy en día claro que se notan sus casi 90 años de existencia.

De igual manera, "Blancanieves y los siete enanos" es una obra indispensable dentro del cine de animación que inició el camino que transformaría a Disney en el gigante responsable de tantas maravillas del séptimo arte.

7.3/10

Blancanieves y el cazador (2012)

Sólo una mujer en la tierra supera la belleza de la malvada reina Ravenna, quien obsesionada con obtener la inmortalidad ordena matar a Blancanieves. Pero el cazador al que se le ha ordenado matarla le salva la vida y le enseña a luchar para estar preparada para la gran batalla que se acerca.

Meses más tarde de que en 2012 se estrenara la comedia "Mirror, Mirror", llegó otra adaptación de uno de los cuentos infantiles más populares de la historia, esta vez desde una perspectiva mucho más oscura.

Tengo que admitir que mis expectativas para con esta película eran muy bajas, principalmente porque la nueva Blancanieves era nada más y nada menos que Kristen Stewart, una actriz que en aquel entonces no mostraba talento alguno y sólo por "Crepúsculo" era famosa.

Pero más allá de su protagonista se mostró igual de insulsa que en su film más famoso, "Snow White and the Huntsman" fue una más que agradable sorpresa que sabe combinar con solidez la acción y la fantasía para brindar una de las adaptaciones más interesantes de este cuento.

Con una estética visualmente perfecta que recuerda a "Game of Thrones", la película desarrolla la misma historia que todos conocemos pero con un par de cambios fundamentales: Blancanieves deja de ser una chica inocente para transformarse en una guerrera, el cazador es su protector y también un guerrero de batallas y el príncipe casi no tiene trascendencia en la historia.

Pero el cambio más notable es también lo mejor del film, Ravenna, la reina malvada interpretada por una impresionante Charlize Theron que brilla en todas y cada una de las escenas en las que aparece.

Charlize consigue darle a la clásica bruja del cuento una perspectiva distinta, si bien es malvada por naturaleza, su obsesión por conservar la belleza eterna está abordada desde un punto de vista psicológicamente punzante que hace a su actuación todavía más creíble.

Otros míticos personajes como los siete enanos también aportan lo suyo y la realización de estos mismos, junto con algunos monstruos como el troll o las hadas, demuestra la certera utilización del enorme presupuesto que había.

"Snow White and the Huntsman" es una más que interesante vuelta de tuerca a uno de los cuentos infantiles más famosos, y únicamente por la colosal Charlize Theron que está increíble y las batallas espectaculares que no tienen nada que envidiarle a otras grandes superproducciones, se puede decir que es una adaptación alterna más que lograda.

8.3/10

Espejito, espejito (2012)

Después de que el rey desaparezca misteriosamente, su malvada esposa toma el control de reino y mantiene a su hijastra Blancanieves encerrada en el palacio. Desesperada por sus problemas económicos que ponen en peligro su costosa vida, la reina decide casarse con un guapo príncipe para acceder a su fortuna. Pero cuando el príncipe se fija en Blancanieves, la reina manda a uno de sus lacayos a que la mate en el bosque. Gracias a la ayuda de 7 enanos ladrones, Blancanieves sobrevive y es entrenada para aprender a defenderse y así recuperar el poder del reino.

Unos meses antes de que en el 2012 se estrenara "Blancanieves y el cazador", una versión oscura que le daba un giro de tuerca al clásico cuento infantil, Blancanieves tuvo otra llegada al cine a través de "Mirror, Mirror", una comedia que cumple con entretener pero que comparada con la otra versión sale perdiendo y por mucho.

Para arrancar hay que decir que la película tiene una estética perfecta, el bosque y el castillo donde se desarrollan la mayoría de los hechos realmente parecen sacados de un cuento de hadas, y el vestuario de los personajes también muestra mucha exactitud con la época donde transcurre todo.

A pesar de tener un ambiente perfecto donde contar la historia, los primeros 30 minutos donde se presentan a los protagonistas son realmente aburridos y no hay mucho más que algún que otro chiste que se pueda rescatar.

Por suerte, con la aparición de los 7 enanos las cosas mejoran bastante y los diminutos personajes son los encargados de brindar las escenas más graciosas de la película, encargándose también de dotar a Blancanieves del carisma que al principio no tenía.

Otro acierto de la historia es la ridiculización que se hace del príncipe, aunque por momentos es demasiado exagerado llega a tener un par de momentos muy cómicos que valen la pena, más teniendo en cuenta que un personaje fundamental en la historia, la reina interpretada por una Julia Roberts que nunca termina de brillar, está tan desaprovechada y sólo tiene un par de escenas donde se luce.

"Mirror, Mirror" es una comedia muy divertida que cumple con entretener casi en su totalidad, aunque también es cierto que se queda a mitad de camino de lo buena que podría haber sido y se queda todavía más lejos de superar a la otra versión que se hizo en el 2012 sobre Blancanieves.

6.6/10

Robot salvaje (2024)

La unidad ROZZUM 7134, también conocida como "Roz", cae del barco donde era trasladada naufragando para llegar a una isla sin humanos. Pese a ser temida por los animales que allí habitan, Roz intenta entablar relación con ellos hasta que encuentra un propósito: cuidar y criar a un gansito huérfano.

Aunque el gato de "Flow" se robó todos los aplausos y los premios consagrándose como la mejor película de animación del 2024, hubo otra que también se llevó el amor del público y varios galardones de gran importancia.

Hablamos por supuesto de esta hermosa producción llamada "Robot salvaje", la cual se gana de inmediato un lugar entre los proyectos de mayor calidad de DreamWorks.

Adaptando la novela de 2016 que plantea una más que interesante idea de introducir un robot en la naturaleza, la película logra sacarle el máximo partido a dicha premisa construyéndose con madurez sobre dos temas: la adaptación y la maternidad.

Adaptación que nuestra robótica protagonista está obligada a realizar para conseguir un lugar en el bosque junto a los demás animales; maternidad que desarrolla al hacerse cargo del gansito que modifica completamente su programación mostrándole algo que está mucho más allá de sus instrucciones.

El director Chris Sanders, quien en el pasado ya lo consiguió con "Cómo entrenar a tu dragón", logra una mezcla equitativa entre diversión (que hay de sobra) y emotividad (que genera momentos muy conmovedores).

La calidad de la animación también es indiscutible, desde el diseño de los animales y robots hasta los escenarios boscosos demuestran una notable belleza visual, detalles muy cuidados y una más que adecuada música acompaña.

Destinada a quedar entre las obras más aplaudidas de DreamWorks, "Robot salvaje" es una fantástica epopeya de adaptación y maternidad ilustrada en la odisea que Roz experimenta en la naturaleza.

Si no hubiese estado "Flow" enfrente la podríamos nombrar la mejor película animada del 2024, pero con el gato llevándose ese título la podemos colocar en un dignísimo segundo lugar.

9.3/10

Hombre lobo (2025)

Cuando su padre es oficialmente dado por muerto, Blake y su familia viajan a la casa de su infancia para ocuparse de los temas pendientes. En medio del camino, un extraño ser se atraviesa atacándolos y mordiendo a Blake, quien comienza a sufrir cambios que lo hacen comportarse de una manera peligrosa.

Genérica. Si me preguntan por una palabra que defina a esta nueva versión de "Wolf Man" sin dudas sería esa, genérica.

Dicha palabra irónicamente funciona como un aval de su eficacia pero a su vez como una ilustración de la escasez de originalidad, falta de riesgos y ausencia de frescura argumental.

Hay que retroceder hasta el 2020 para recordar aquella sorpresa que significó "The Invisible Man", una reversión del clásico del cine de terror que reescribía la historia utilizando una acertada mezcla de dramatismo y terror que la convirtió en un éxito.

Tras las cámaras teníamos a Leigh Whannell quien regresa esta vez para encargarse de otro monstruo icónico de Universal, pero con resultados muy alejados a los obtenidos 5 años atrás.

No es que "Wolf Man" sea una mala película y es innegable que ofrece todo lo que un film de licántropos debe tener, no obstante, se siente tan poco inspirada que no se diferencia de las tantas historias similares que ya han sido contadas.

Tenemos un par de secuencias creadas con una palpable tensión y la interpretación de Julia Garner y Christopher Abbott es sólida (no así sus personajes que no tienen mayor desarrollo), componentes que alcanzan para transformar a "Wolf Man" en una película aceptable e igual de intrascendente.

6.2/10

No te sueltes (2024)

Una madre y sus dos hijos viven en una apartada cabaña en el bosque acechados constantemente por algo maligno. Protegidos sólo por las cuerdas que utilizan para salir en búsqueda de comida, sus lazos familiares son puestos a prueba mientras sus vidas corren peligro.

Una madre, dos hijos, una cabaña y un mal que habita en el bosque esperando consumirlos. Con estos escasos elementos, el director Alexandre Aja desarrolla esta historia llamada "Never Let Go".

Teniendo este prometedor argumento y un realizador que ha entregado grandes películas del género, no era nada descabellado esperarse una buena película como resultado... pero no, no es el caso.

"Never Let Go" nunca termina de aprovechar el potencial de su historia, su duración es relativamente normal pero se siente superior ya que resulta aburrida y salvo un par de escenas con cierta tensión no genera mucho más.

Junto a esos contados momentos de suspenso, el elenco es lo más rescatable ya que tanto Halle Berry como los actores que interpretan a sus hijos están más que correctos.

Decepcionante al desperdiciar un concepto que daba para mucho, "Never Let Go" es una película de terror más bien intrascendente y muy lejos de las mejores películas que conforman la filmografía de su director.

5.0/10

De naturaleza violenta (2024)

Un grupo de jóvenes turistas se llevan un medallón que encuentran colgado en una torre de vigilancia de incendios. Con el robo del objeto, Johnny, un asesino que cometió una brutal masacre 60 años atrás, se levanta de su tumba dispuesto a acabar con todos para tener de vuelta su pertenencia.

Evocando el espíritu de los slashers ochenteros y especialmente a la figura de Jason Voorhees, desde Canadá nos llega la que ya es una de las películas de género más comentadas del año.

Independientemente de lo que uno puedo opinar de ella, se puede decir que "In a Violent Nature" es una de esas producciones que no causan indiferencia: muchos la amarán y muchos la odiarán por los mismos motivos.

Llevándonos a una bestial matanza casi siempre desde el punto de vista del asesino, este slasher tiene todo lo que caracteriza a esta clase de películas pero también toma mucho del cine independiente y sobre todo el europeo.

Tenemos secuencias largas del asesino caminando por la naturaleza hacia su víctima de turno, desde lo visual se logran planos muy artísticos pero también es comprensible que a muchos les puede llegar a exasperar esto ya que ponen la paciencia del espectador al límite dichas escenas.

Johnny es básicamente un homenaje a Jason y como tal es sanguinario al máximo, hay muertes que son una auténtica bestialidad (la de la chica que hace yoga es una animalada absoluta), no se escatima el gore ni el sadismo y extrañamente no se disfrutan pese a que varios personajes están exclusivamente para ser asesinados.

No digo que no se disfruten porque no funcionen, al contrario, son tan eficaces que se sufren ya que la manera en la que se ejecutan incomodan y eso es un mérito muy loable del director.

Típico slasher desde su concepción pero no así en su peculiar manera de desarrollarse, "In a Violent Nature" es una película que no gustará a todo aquel fanático del cine de terror ya que su lentitud aburrirá a quienes están acostumbrados al dinamismo característico de estos films, no obstante y pese a que no tiene ni originalidad y presenta algunas fallas, su decisión de contarse a través de su despiadado asesino le brinda una diferenciación que la hace una de las películas del género más destacadas del año.

7.4/10