Madman (1981)

En una noche de fogata en el campamento de verano, los monitores le cuentan a los chicos la leyenda de Madman Marz, un hombre que se volvió loco y asesinó a su familia. Pero al pronunciar su nombre, el sanguinario asesino reaparece en el lugar con la intención de acabar con todo aquel que se encuentre.

Desde la aparición en 1980 de "Viernes 13", los slashers donde un asesino en serie se dedica a masacrar adolescentes potencialmente estúpidos comenzaron a producirse masivamente, "Madman" fue uno de esos tantos.

La película no presenta mucha originalidad y tiene todos los tópicos vistos en un slasher: los hechos tienen lugar en un campamento, tenemos un asesino sanguinario, jóvenes poco inteligentes que sirven como las víctimas perfectas, un poco de sexo y varias muertes muy variadas.

Y aunque sea más de lo mismo, "Madman" funciona perfectamente a la hora de brindar lo que promete, además, hay un par de momentos de suspenso bien conseguidos que posteriormente son rematados con alguna muerte sangrienta.

Otro acierto que ayuda a tapar la falta de originalidad de un guión trillado es el asesino, Madman Marz es uno de los serial killers más logrados de los 80, y si bien no tuvo la trascendencia de Jason Voorhees o Michael Myers, su horrendo aspecto y su brutalidad a la hora de matar lo elevan por encima de muchos de sus pares.

Eso sí, ni el sádico asesino puede tapar las pésimas interpretaciones de los actores, no hay uno que se puede rescatar, aunque una de las actrices protagoniza uno de los momentos más ridículos y a la vez más graciosos vistos en un film de este tipo escondiéndose del asesino en ¡¡una heladera!!

Por ese insólito momento y por el encanto que tiene verla a más de 40 años de su estreno, "Madman" es una película de terror más que disfrutable si no se la toma en serio y se la valora como un slasher típico a más no poder, pero que cumple con creces brindando lo que promete.

7.5/10

El pasajero del diablo (2026)

Tyler y Maddie deciden comenzar una nueva vida recorriendo el país en su van. Viajando de noche, la pareja presencia un accidente automovilístico donde un hombre muere y a partir de ese momento comienzan a ser perseguidos por una entidad demoníaca que habita en las carreteras.

Eclipsada por los sucesos de "Obsesión" y "Backrooms" que acapararon la atención de los fans del terror, justamente en la semana que separó a estos dos hits económicos nos llegó "El pasajero del diablo".

Más allá de la mala suerte que tuvo en su fecha de estreno, estamos ante una película genérica que tampoco destaca por sí sola pese a que cumple con todo lo que se puede esperar de una propuesta de ete estilo (para bien y para mal).

André Øvredal venía de dirigir en 2023 la infravalorada "Drácula: Mar de sangre" y abandona los vampiros para centrarse en una historia de fantasmas en la carretera.

Pese a no original, la premisa es interesante y la entidad maligna perturbadora, hay secuencias de suspenso muy bien rodadas, tensión y la dupla protagónica entrega una actuación digna.

El problema del film es que enseña sus cartas demasiado pronto y no tiene sorpresas, se siente repetitiva ya que vuelve una y otra vez sobre el mismo punto, sin mencionar el abuso de los jump scares.

Claramente no será una de las películas del género más destacadas del año, pero incluso con sus fallas "El pasajero del diablo" cumple con brindar una genérica pero siempre interesante historia de fantasmas en la carretera.

6.7/10

Husk (2011)



Después de que un cuervo chocara contra el parabrisas del auto donde viajan averiándolo, cinco amigos se quedan varados en medio de la nada. Buscando ayuda dos de los chicos atraviesan los maizales para tratar de llegar a algún lugar habitado, pero en medio del camino son atacados por un grupo de espantapájaros que habitan en los maizales y se reproducen matando a sus víctimas y forzándolas a unirse a ellos.

Son pocas las películas de terror que tienen como villano principal a un espantapájaros, figura terrorífica si las hay ideal para ser explotado en una historia de este estilo, por eso es de valorar a una como "Husk" que nos ofrece no uno, sino varios espantapájaros asesinos.

Pese a que los personajes son los típicos que nos encontramos en una producción de este estilo, al menos a los 10 minutos de iniciar ya las potenciales víctimas están dentro de los maizales siendo acechadas por los diabólicos espantapájaros.

Estos seres inanimados que muchas veces dan miedo sólo de verlos se convierten en un terrorífico elemento para generar un par de situaciones donde la tensión está muy bien manejada.

Además la historia que hay detrás del origen de los espantapájaros es muy interesante y aunque los flashbacks están agregados con torpeza, sirven para justificar con relativa coherencia los motivos detrás de los elementos sobrenaturales.

"Husk" es una película que sabe utilizar con efectividad a los espantapájaros asesinos para llevar adelante una historia de terror ambientada en los maizales.

7.4/10

Los pájaros (1963)

Melanie Daniels, una rebelde millonaria de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería al abogado Mitch Brenner. Al reconocerla por sus escándalos mediáticos, Mitch la trata con indiferencia dejándola irritada y con ansias de revancha. Planeando darle la sorpresa de su vida, Melanie se presenta en la casa de Mitch en Bodega Bay junto con dos periquitos. A partir de su llegada, los pájaros del pueblo comienzan a atacar a las personas violentamente y sin ninguna explicación.

Ya con una carrera absolutamente consagrada que tocó su máximo techo con la mítica "Psycho", el maestro del suspenso Alfred Hitchcock creó tan solo tres años más tarde una nueva obra maestra -en mi opinión la mejor que hizo- conocida como "Los pájaros".

Las aves, con sus tantas clases de especies, son uno de los grupos de animales más comunes de encontrar en una casa dentro de una jaula o en la vía pública volando sin molestar a nadie. Tomando en cuenta la pasividad de dichos animales, Hitchcock convirtió a los pájaros en una amenaza tan letal como cualquier mamífero salvaje y que genere el mismo pánico colectivo.

Gracias a su perfecionista manera de contar la historia, tenemos secuencias inolvidables como el ataque de las gaviotas a los chicos de la escuela, esa desesperante lucha final entre una horrorizada Tippi Hendren contra decenas de aves que la atacan sin consideración o ese tan simple como escalofriante plano donde cientos de pájaros se encuentran vigilando -cual depredador a su presa- a los protagonistas refugiados dentro de la casa.

Acompañando a todas esas escenas memorables, una constante y por momentos opresiva sensación de suspenso está constantemente presente, logrando que la sola aparición de un ave sea altamente inquietante y compensando el hecho de que no haya una explicación respecto a este inesperado y repentino ataque.

Consolidada como una de las películas de terror más icónicas de los años 60, "Los pájaros" es una obra maestra como sólo Alfred Hitchcock podía haber hecho y que pese a tener más de 60 años encima, continúa siendo una experiencia tan siniestra y convincente como cuando se estrenó.

9.5/10

Blair Witch (2016)

Al ver un video que podría ser prueba que su hermana Heather sigue con vida, James viaja a los bosques de Maryland para investigar. Pese a las leyendas acerca de la Bruja de Blair, el grupo se adentra en la zona donde descubrirán que los mitos son ciertos.

Con la franquicia bajo tierra a causa de esa lamentable segunda parte, tuvieron que pasar nada más y nada menos que 16 años para que "The Blair Witch Project" resurja de la tierra para así tener su tercera entrega.

Oficiando de secuela directa de la original pero no escapando de parecer un remake encubierto, "Blair Witch" es una continuación que hubiera sido aplaudida de haber aparecido a tiempo, pero hoy en día resulta de lo más intrascendente.

Elevando el volumen y apostando por los continuos jump scares, Adam Wingard sabe cómo crear una atmósfera opresiva aunque erra al priorizar los sustos prefabricados sobre el terror psicológico.

Llegando a la culminación de los siniestros hechos, tenemos un par de minutos donde sí se respira ese perturbador aire que caracterizaba a la obra original y una espeluznante aparición que muchos hubiéramos deseado ver en el film de 1999.

Siendo una secuela demasiado tardía que no tiene lo suficiente para revitalizar a la saga, "Blair Witch" es una película que resulta débil y cuyo único consuelo será ser superior a la desastrosa segunda parte.

5.2/10

The Blob: El terror no tiene forma (1988)

Cuando un meteorito cae en el pacífico pueblo de Arborville, una desagradable y viscosa forma de vida no identificada comienza a desarrollarse devorando humanos para subsistir en la tierra. Hombres, mujeres, niños, nadie está a salvo de la masa que mientras más come, más aumenta de tamaño volviéndose una amenaza mortal.

"The Blob" es una de las clásicas películas de extraterrestres nacidas en la década del 50 que con el pasar de los años fue adquiriendo un estatus de culto que la hace imprescindible de ver para todo fanático de este género.

30 años después y gracias a la popularidad que el film original mantenía en los 80, llegó este remake que lo mejora notablemente consolidándose también como una de esas películas ochenteras que ya no se hacen y son hoy en día ideales de descubrir.

A pesar de contar la clásica historia de extraterrestres representada un millón de veces y de tener actores tan malos que transmiten más risas que sustos, el film conserva el encanto de las producciones de esa época que sigue intacto con el pasar de los años.

El diseño de la masa es excelente, la forma en la que se va literalmente devorando a todo aquel que se encuentra es terrorífica y a la vez muy divertida, y da lugar a grandes escenas memorables como cuando se come a esa pobre mujer atrapada en la cabina de teléfono.

Otro detalle que personalmente me encantó porque es muy poco habitual de ver en esta clase de producciones, es que el voraz apetito de la masa no discrimina a nadie e incluso desintegra dentro suyo a un no menos desdichado chico que poco puede hacer para salvarse.

Con excelentes secuencias de suspenso, con los oportunos golpes humorísticos en los momentos justos y con un extraterrestre destructivo y grotesco, "The Blob" es una de las mejores películas de este género que la década de los 80 nos ha dejado y, que a pesar de tener ya casi 40 años años encima, sigue conservando su encanto inicial que la hace más que recomendable de ver.

8.7/10

Regreso a Moira (2006)

Después de la muerte de su esposa, Tomás, un exitoso escritor sexagenario, recibe una misteriosa carta del tarot que lo inquieta trayéndole recuerdos del pasado. Decidido a finalmente enfrentar los hechos de los que huyó hace 40 años, Tomás regresa a su pueblo natal para cerrar una historia de amor adolescente que quedó trágicamente inconclusa.

Dentro de esa serie de films españoles que apareció entre 2005 y 2006 bajo el titulo de "Películas para no dormir", nos encontramos con producciones geniales como la entretenida "Cuento de Navidad" o la tensionante "Para entrar a vivir".

Pero así como tenemos de un lado las buenas, del otro lado también tenemos las malas y dentro de ellas entra esta aburrida película llamada "Regreso a Moira".

Para arrancar hay que decir que es difícil calificarla como una historia de terror ya que tiene poco y nada, y más bien es un drama con elementos sobrenaturales que ni siquiera funciona por ese lado.

Tampoco es que sea un desastre absoluto y dentro de lo bueno se puede destacar los flashbacks que construyen una serie de hechos con cierto suspenso que te atrapan por momentos, pero que te pierden cuando se vuelve al aburrido presente que termina de malograr la historia por completo.

4.6/10

El buitre (1967)

Extraños sucesos comienzan a acontecer en el pueblo de Cornwall luego de que una mujer asegura que vio a un hombre-pájaro levantarse de la tumba. Trayendo a la memoria de la gente la leyenda sobre un horrible asesinato cometido hace años, el pueblo se muestra aterrado por la presencia del monstruo que ataca por las noches.

Explorando en el baúl de las producciones de serie B perdidas, podemos encontrarnos con una tan antigua y curiosa como "El buitre".

Narrada desde una perspectiva seria pese a que su historia la aleja constantemente de serlo, la película mantiene el misterio hasta el final aunque que no logra evitar caer en varios huecos de pesadez.

Claramente oculto por el escaso presupuesto, son las esporádicas apariciones del hombre-buitre los momentos más conseguidos así como los que especulan con mostrarlo.

Ideal para todo aquel fanático de la serie B sesentera, "El buitre" es una producción económica pero con cierta personalidad y un llamativo pajarraco monstruoso como principal atractivo.

6.1/10

Señales (2002)

Tras la muerte de su esposa en un accidente de tráfico, el pastor Graham Hess pierde la fe en Dios y se retira de la iglesia para trabajar en la granja que tiene con su hermano, donde también vive con sus dos hijos. Al despertarse una mañana, Graham descubre unos extraños círculos hechos en sus maizales y aunque en un comienzo se niega a creer que el suceso tiene connotaciones alienígenas, una serie de acontecimientos le van confirmando poco a poco que su peor temor se ha hecho realidad.

Tomando la clásica historia de extraterrestres que viene siendo contada decenas de veces desde la década del 50, el amado y odiado por igual M. Night Shyamalan se introdujo en el mundo de los aliens, desde su siempre particular punto de vista, con esta más que interesante "Señales".

Y al igual que en la mayoría de sus películas, esta producción tiene cosas tan buenas que la hacen muy recomendable, pero también cosas malas típicas del estilo de su director que perjudican la obra maestra que podría haber sido.

Para arrancar nombrando las malas hay que ir primero por los personajes, que haya dos o tres y hasta cuatro que sean raros no está mal, pero que todos y cada uno sean incluso más anormales que los aliens ya es demasiado, y es una negatividad que incluso llega a sentirse en las interpretaciones de sus protagonistas que se limitan por este detalle volviéndose caricaturescos por momentos.

Yendo hacia el otro extremo, tenemos secuencias muy logradas donde el suspenso se mantiene con una notable efectividad, y que se juegue durante todo el desarrollo con no mostrar el aspecto de los extraterrestres hasta recién el final, es un acierto a la hora de la efectividad de ciertas escenas, el momento del cumpleaños brasileño está rodado con un impacto que se siente en todo el sentido de la palabra.

Sin mucho más para agregar, se puede decir que "Señales" es una película de extraterrestres más que recomendable de descubrir por el siempre curioso método que tiene su director para contar una historia (en este caso de aliens), pero también no se puede omitir varios aspectos fallidos que tiene y que le impiden convertirse en la obra maestra que pudo haber sido.

6.6/10

Leyenda urbana (1998)

Todo el mundo ha escuchado hablar de leyendas urbanas, pero nunca hubo pruebas de que realmente hayan ocurrido. De pronto, varios estudiantes de una prestigiosa universidad van muriendo uno a uno a manos de un misterioso asesino que comete sus crímenes basándose en las míticas leyendas.

"Urban Legend" es un típico aunque entretenido slasher que a pesar de haber obtenido muy malas criticas al momento de su estreno, tuvo un exitoso funcionamiento en la taquilla recaudando más de 72 millones de dólares alrededor del mundo.

Indudablemente la película no aporta nada nuevo al género del terror, y la realidad es que es uno de los tantos slashers sin originalidad hechos para atraer al público adolescente que ha demostrado ser el más interesado en esta clase de historias.

Sin embargo, la idea de que el asesino utilice las leyendas urbanas tantas veces escuchadas para cometer sus asesinatos es bastante interesante y da lugar a muertes que se ejecutan de maneras muy variadas.

Y aunque el guión tiene fallas muy notables, también tiene un gran acierto al mantener durante toda la historia el misterio sobre quién es el enigmático asesino del abrigo negro.

Si bien "Urban Legend" está lejos de ser una gran película de terror, gracias a su entretenida historia y sus variados asesinatos se convierte en un slasher más que interesante para visionar.

7.4/10

Coherence (2013)

Finlandia, 1923. El paso de un cometa aterró a los habitantes de un pueblo, quienes quedaron desorientados hasta el extremo de que una mujer llegó a llamar a la policía afirmando que su marido no era el de siempre. Muchos años más tarde, un grupo de amigos se reúne para tener una velada agradable y esperar el paso del cometa, preguntándose si podría llegar a pasar lo mismo.

Resultando una de las propuestas más aplaudidas en el Festival de Sitges de 2013, "Coherence" es una compleja (y a la vez no tanto) película de ciencia ficción que demuestra que con poco se puede hacer mucho.

Contar una historia de diferentes realidades, abordadas desde diferentes puntos de vista pero que terminan siendo la misma, no es una tarea fácil, y en ese sentido, el film sale adelante gracias a un guión bien planteado que genera situaciones donde la tensión se puede sentir en toda su plenitud.

El problema de "Coherence" es que -cuando la teoría sobre la que se basa queda explicada- el factor sorpresa se pierde y, pese a no tener giros desconcertantes ni nada por el estilo, termina enredándose consigo misma.

De todas maneras y pese a no haber aprovechado en su totalidad la fascinante historia que tiene, estamos ante un thriller psicológico que atrapa e intriga por igual, todo un mérito considerando lo difícil que es generar esas sensaciones hoy en día cuando ya está todo visto.

6.4/10

Doctor Sueño (2019)

Danny Torrance vive sumergido en el alcoholismo por los traumas que sufrió de niño en el hotel Overlok. Cuando una adolescente que posee "el resplandor" es perseguida por un grupo encabezado por Rose the Hat, quienes succionan el don de jóvenes para prolongar su vida, Danny deberá ayudarla aunque esto signifique reencontrarse con su pasado.

Considerada una de las películas de terror más aclamadas de todos los tiempos, "El resplandor" es una obra de culto que Stanley Kubrick inmortalizó basándose (muy libremente) en la novela escrita por Stephen King, quien en su momento manifestó su disconformidad con la adaptación del director.

Los fantasmas de las gemelas, la catarata de sangre emergiendo del ascensor, Jack Nicholson y su ya mítica "Here´s Johnny!" y el REDRUM son algunos de los momentos que nadie olvida de aquella producción de 1980.

En un Hollywood que constantemente apuesta por las continuaciones tardías y esta vez con argumentos de sobra ya que King publicó en 2013 la secuela de su novela, "El resplandor" tuvo 39 años más tarde su continuación a través de "Doctor Sueño".

Es una obviedad ya decirlo pero a su vez sigue siendo necesario repetir que NO estamos ante una réplica del film de Kubrick, muchos esperaban encontrarse una continuación calcada de aquella y por eso en su momento le pegaron a "Doctor Sueño" gratuitamente.

Mike Flanagan adapta la novela de King sin tomar el atrevimiento de Kubrick de reinterpretar la historia, pero tampoco perdiendo su toque personal que hemos visto más que nada en las series que hizo para Netflix y que tanto prestigio le entregó.

"Doctor Sueño" no renuncia a la dependencia con "El resplandor" y hay tanto múltiples referencias a la película como la recreación de escenas de aquella, regreso de personajes e incluso un acto final ambientado en el Overlok.

No obstante, el camino que esta secuela recorre es otro ya que se centra en lo que el resplandor es en sí y particularmente en aquellos que persiguen a quienes poseen este don/maldición (depende cómo se vea).

Pese a que el interés nunca se pierde, es cierto que hay momentos donde la trama se siente alargada y claro está que no se consigue dejar una huella como el film de 1980 lo hizo. Mismo caso ocurre con el impacto psicológico que tampoco se replica.

Ewan McGregor interpreta con solidez a Danny, aquel niño que recordamos por andar en triciclo por los largos pasillos del Overlok; mientras que Rebecca Ferguson es quien más destaca del elenco dando vida a esa retorcida villana conocida como Rose the Hat.

Cumpliendo con la más que difícil tarea de continuar la historia de una de las películas del género más aclamadas de la historia, "Doctor Sueño" es una dignísima secuela que depende mucho de "El resplandor" pero elabora su propio camino más cercano a las páginas de Stephen King que a las secuencias inolvidables rodadas por Stephen Kubrick.

7.9/10

El conjuro 4: Últimos ritos (2025)

Cuando una familia es aterrorizada por presencias diabólicas que ponen en peligro sus vidas, Ed y Lorraine Warren salen de su retiro para afrontar el último caso de sus carreras.

Desde 2013 y a la fecha, la franquicia encabezada por el matrimonio Warren se transformó en una auténtica mina de oro generando millones de dólares tanto con su saga original como con los varios spin-off que aparecieron.

Y aunque el WarrenVerse continuará por un largo tiempo seguramente, aquella saga iniciadora acaba de llegar a su fin en este 2025 con "El conjuro: Últimos ritos".

¿Es "Últimos ritos" un final digno para la franquicia más importante del género de los últimos tiempos? Sí, pero no a la altura de lo que realmente merecía.

Tenemos un desenlace muy correcto que despide con honor, terror y a su vez mucha nostalgia a los personajes interpretados por Patrick Wilson y Vera Farmiga.

Hay varios jump scares muy eficaces, sus dos protagonistas brillan como de costumbre y la tensión se palpa con intensidad en numerosas ocasiones.

El tema es que ocurre lo mismo que con la tercera entrega que curiosamente repite a Michael Chaves como director, ambas dentro del terreno comparativo con las dos primeras películas se quedan muy lejos de su calidad.

Considerando que era el final de la saga más próspera del cine de terror actual hubiese sido más adecuado darle la tarea de cerrarla a un director con más visión, no es que Chaves lo haga mal pero su abordaje es genérico y la diferencia con James Wan (director de las dos entregas iniciales) es abismal.

De igual manera esto no significa que "Últimos ritos" sea una decepción, de hecho tiene todo lo que gustó de la saga, le da a Ed y Lorraine un tratamiento muy acorde a la importancia que representan para el género e incluso tenemos múltiples referencias a las entregas previas y hasta el retorno de Annabelle.

No caben dudas que el universo de "El conjuro" continuará por un largo tiempo considerando que es el más exitoso de la historia del cine de terror, no obstante, con "Últimos ritos" nos despedimos del matrimonio Warren al que acompañamos desde 2013 y solamente queda decirle gracias por el enorme legado cinematográfico que nos dejaron.

7.5/10

La hora de la desaparición (2025)

Los alumnos de la clase de la Srta. Gandy, a excepción de uno, desaparecen una noche a la misma hora y sin explicación alguna. Los habitantes del pueblo exigen respuestas a las autoridades para saber qué les ocurrió y quién está detrás del hecho mientras comienzan la búsqueda de los niños.

El nombre de Zach Cregger no era muy resonante hasta que en 2022 fue el responsable de dirigir "Bárbaro", una de las películas de terror más aplaudidas de ese año.

Por este motivo su próximo proyecto era muy esperado y "Weapons" o "La hora de la desaparición" (título latinoamericano) llegaba con grandes expectativas de los fans del género.

Y podemos decir que con su segundo proyecto el director logró la que muchos estaremos de acuerdo es la mejor película del terror de este 2025, algo que se aplaude aún más considerado que presenta una historia original.

Si hay un concepto cinematográfico que me encanta es el de las historias cruzadas, dentro del cine de terror lamentablemente no es tan común verlo aplicado por lo que me compró desde el inicio el hecho de que la trama se presente a través de seis de los personajes entrecruzando los acontecimientos.

Arrancando a partir de la enigmática desaparición de 17 de los 18 niños de la clase de una maestra, asistimos ante un intrigante desarrollo construido a partir de numerosos interrogantes que paulatinamente se van respondiendo armando un complejo rompecabezas.

Es una gran satisfacción ver una película del género donde los personajes tienen tanto desarrollo, ninguno de ellos sobra y cada uno aporta su cuota al enriquecimiento de los hechos.

Mención especial para la Tía Gladys, personaje del que ya todos están hablando y que -sin entrar en spoilers- quedará por retorcidos motivos grabado en la memoria del público.

Tampoco quiero olvidarme de destacar la osadía de Zach Cregger de animarse a usar la comedia negra en un contexto casi imposible, podría haber sido un desastre es cierto, no obstante, logra la construcción de escenas que resultan bestiales y desopilantes al mismo tiempo permitiéndose las risas pero sin descuidar la seriedad.

¿Qué más puedo agregar que no haya dicho? "Weapons" es la mejor película de terror que este 2025 nos ha dejado, novedosa, bizarra, siniestra y fascinante está destinada a quedar marcada en el género de la mano de sus niños desaparecidos y el enigma alrededor de ellos.

9.3/10

La habitación del pánico (2002)

Meg Altman y su hija Sarah se mudan a una lujosa mansión en Nueva York. En su primera noche en la nueva casa, tres hombres irrumpen en la vivienda y ambas se refugian en una habitación del pánico. Protegidas tras una impenetrable puerta de acero, Meg y Sarah deben aguantar hasta la mañana dentro, pero los ladrones necesitan entrar a la habitación y harán todo lo posible para conseguirlo.

Una habitación del pánico o habitación segura como también se le suele decir, es un cuarto especialmente construido para funcionar como un búnker dentro de una casa común, utilizado en casos extremos como tormentas o irrupción de intrusos.

Tomando esta última posibilidad como punto de partida, David Fincher dirigió en 2002 esta entretenida película llamada "Panic Room".

Sin recurrir a tramas complejas, contundentes giros o personajes fascinantes como en la mayoría de sus obras, Fincher opta por hacer una película simplista, no tan creíble, pero eficaz en muchos aspectos.

Jodie Foster entrega una actuación notable como de costumbre, siendo secundado por un Forest Whitaker a su altura. El resto de las interpretaciones son correctas, el problema es que los personajes no están bien diseñados y son un estereotipo en sí mismos.

Teniendo como carta más efectiva la tensión que se genera tanto dentro como fuera del impenetrable cuarto, "Panic Room" es una película con adrenalina y entretenimiento de sobra pese a cierta falta de credibilidad en la que cae de vez en cuando.

7.4/10