Después de la Tierra (2013)

Después de pasar un largo tiempo fuera de casa, Cypher Raige regresa a Nova Prime, el planeta que los humanos habitan luego de que fueran obligados a abandonar la Tierra. Durante una misión, la nave que trasladaba a Cypher y su hijo Kitai cae en la Tierra, sobreviviendo únicamente ellos dos. Al estar su padre herido, Kitai se convierte en la esperanza de vida para ambos e inicia una peligrosa odisea para garantizar su supervivencia.

Contratando a un director de renombre cuyas películas jamás dejan a alguien indiferente, Will Smith le entregó a M. Night Shyamalan una historia prometedora confiando en su (también) poder taquillero saliendo "After Earth" como resultado.

Como todos sabemos, el resultado no pudo ser peor: M. Night Shyamalan fue vapuleado por la crítica, y Will Smith se reencontró -luego de años protagonizando hits taquilleros- con el fracaso.

Los motivos por los que "After Earth" fracasó son varios, pero probablemente ninguno sea tan obvio como el descomunal error que significó darle el protagonismo a un actor tan inexpresivo como Jaden Smith, quien podrá ser el hijo de una estrella hollywoodense, pero eso no le brinda talento y su desastrosa performance es la prueba de ello.

Hablando de su padre, al cederle a su primogénito toda la "gloria", Will compone un personaje secundario con el que ni siquiera se puede simpatizar, brindando una actuación casi tan mala como la de su hijo.

Fuera de su olvidable protagonista, Shyamalan desperdicia una historia que podría haber sido poderosa si hubiera estado bien desarrollada y la vuelve aburrida, fracasando además en transmitir el mensaje que su lema promocional pondera: "El peligro es real, el miedo es una elección".

Tratando de rescatarla de la incineración cinematográfica, podemos salvar alguna que otra secuencia bien rodada y la belleza de los paisajes de Costa Rica donde se ambienta la Tierra.

Logrando la que muchos califican cabeza a cabeza con "The Last Airbender" como su peor película, M. Night Shyamalan entregó una auténtica catástrofe con "After Earth" la cual pudo haberle costado muy caro y que ni sus fanáticos más fervientes se atrevieron a defender.

4.6/10

La carretera (2009)

La Tierra ha sido castigada por un cataclismo, siendo pocos los sobrevivientes dentro de ese mundo devastado. Buscando llegar a la costa ilusionados de encontrar una esperanza a la que aferrarse, un padre y su hijo comienzan un viaje donde se cruzan con otros supervivientes, muchos de ellos convertidos en despiadados caníbales.

"The Road" es una de esas películas que suelen dividir al público por lo que despiertan, generando tantos aplausos como abucheos.

Sin realizar ninguna de las dos acciones, me ubicaría en un plano intermedio sin abuchear pero tampoco aplaudiendo, ya que si bien pude notar sus méritos, no conseguí involucrarme con la historia y menos evitar aburrirme más de lo recomendado.

El problema del film es a su vez su mayor distintivo: el dramatismo. Al enfocarse en retratar la odisea emocional que atraviesan el padre y el hijo, el director se olvida de mostrar el horror que compone un contexto tan desolador.

Sí, tenemos un leve acercamiento a través de los caníbales con los que la dupla se cruza en algunos momentos, pero jamás llegan a alcanzarlos o siquiera se ve la crudeza que representa comerse a un ser humano para sobrevivir.

Al carecer de horror y desarrollarse con un lento dramatismo, la historia se siente pesada e incluso estancada hasta los minutos finales, donde acontece el instante de mayor impacto que deriva en un final que representa por sí mismo la desesperanza en su máximo exponente.

6.0/10

La noche del cometa (1984)

La llegada de un cometa provoca la extinción de toda una ciudad y sólo sobreviven dos hermanas protegidas gracias al acero. Dentro de una ciudad desolada, las chicas deberán lidiar con la verdadera amenaza que dejó el cometa: zombies mutantes.

"Night of the Comet" es una de esas producciones de serie B ochenteras que poseen más encanto que calidad.

Con una prometedora media hora inicial, todo lo relacionado al cometa hace creer que estamos ante una historia con potencial y, de hecho, lo tiene durante varios minutos.

El problema es que nos encontramos ante una de las películas de zombies que menos zombies tienen ya que apenas salen dos o tres veces, y la trama se decanta por una conspiración científica que importa poco y nada.

Las dos protagonistas no son precisamente talentosas, pero al menos tienen mucha gracia y se encargan de sobrellevar la historia cuando se vuelve aburrida, haciendo de "Night of the Comet" una simpática pero demasiado irregular producción ochentera.

5.4/10

El reinado del fuego (2002)

De las profundidades de la tierra, en la ciudad de Londres, un dragón emerge trayendo consigo la destrucción. Diez años más tarde, el planeta se ha convertido en un territorio dominado por los dragones y los seres humanos deben subsistir ocultándose de las bestias. Liderando un grupo de sobrevivientes, Quinn se encarga de cuidar la fortaleza donde viven, hasta que un día llega un soldado norteamericano asegurando que tiene la solución definitiva para acabar con el reinado del fuego.

Pese a que son criaturas habituales de ver en el cine, los dragones generalmente funcionan como una amenaza secundaria dentro de estas películas.

Girando totalmente en torno a ellos, "Reign of Fire" es una superproducción hollywoodense que resulta visualmente espectacular pero carente de espíritu.

El problema principal pasa justamente por el guión, típico y sin ninguna sorpresa, que opta por centrarse en la subsistencia de un grupo de personas en vez de lo que todos queríamos ver: la lucha contra los dragones.

De todas maneras, cuando estos hacen su aparición todo cambia y tenemos varias secuencias de acción bien rodadas donde las imponentes bestias crean un auténtico reinado de fuego.

Únicamente por los imponentes dragones, "Reign of Fire" es una película que vale la pena aunque no deja de ser una lástima que se haya desperdiciado una historia potente al volverla tan genérica.

6.2/10

Mad Max 3: Más allá de la Cúpula del Trueno (1985)

Continuando su travesía pasado el holocausto nuclear, Max sigue viajando por el desierto hasta que su transporte es robado. Decidido a recuperar su vehículo, Max hace un trato con la líder de Truequelandia para recuperarlo a cambio de vencer a un inteligente enano que fabrica gas metano y a su bestial protector, el Destructor.

Tercera entrega de la saga "Mad Max", dirigida nuevamente por George Miller y protagonizada (por última vez) por Mel Gibson.

Dejando de lado la adrenalina que destilaba la segunda parte, esta secuela opta por reforzar aspectos apenas tocados anteriormente como el humor y la aventura.

Centrarse en esos aspectos es lo que hace que justamente sea la peor película de la franquicia, cosa que no es lo mismo que decir que sea mala, ya que lejos está de serlo.

Además, hay un par de secuencias muy bien rodadas donde la locura se desata (la lucha dentro de la Cúpula del Trueno y la persecución final), todas acompañadas por un soundtrack adecuado que se complementa con la fantástica canción de Tina Turner (quien también compone a la extravagante ¿villana? del film).

Inferior a sus predecesoras pero más que entretenida en líneas generales, "Mad Max: Beyond Thunderdome" es un aceptable (aunque no memorable) final a la saga liderada por Mel Gibson que siempre será una de las más emblemáticas de los años 80.

6.2/10

Battle Angel: La última guerrera (2019)

Una cyborg desmantelada es encontrada en el basurero por el Dr. Ido, quien le entrega un cuerpo y la bautiza como Alita. Sin recuerdos de su pasado pero con su mente y corazón intactos, Alita se adapta a las calles de Iron City con la ayuda de su amigo Hugo. Demostrando extraordinarias habilidades para el combate, la cyborg es vista como un problema por las altas esferas de la ciudad y pronto su cabeza tiene precio, obligando a Alita a batallar contra poderosos enemigos para salvarse y proteger a los suyos.

Cada vez que se anuncia que Hollywood adaptará un anime japonés la preocupación de los fanáticos se dispara hasta límites insospechados, algo más que comprensible mirando hacia atrás y observando el nefasto resultado de alguna de estas adaptaciones.

Tras varios años de planearse e interminables retrasos que hacían pensar en lo peor, "Alita: Battle Angel" llegó a la cartelera en febrero de 2019 dirigida por Robert Rodriguez y de la mano (y el guión) de un maestro de la ciencia ficción como James Cameron.

¿El resultado? Una vibrante película llena de acción que ilustra el cómic honrándolo y para nada denostándolo, entregando un espectáculo para la retina tan adrenalínico como entretenido.

Muchas veces se le cuestiona a las superproducciones no ofrecer más que efectos especiales sin una historia sobre la que sostenerse, pero tengamos en cuenta que justamente uno de los mayores alicientes para ir al cine es disfrutar de estos efectos que sitúan al espectador durante aproximadamente dos horas en un mundo donde lo imposible es real.

Y acá es donde "Battle Angel" es un rotundo e incuestionable triunfo, visualmente es impresionante desde todos los aspectos, el mundo cyborg construido te hace sentir literalmente dentro de la pantalla, los diseños de los robots son fantásticos y hay secuencias de acción que destilan maestría por sí solas.

Iron City se transforma en un escenario ideal para el desarrollo de estas mismas, todo lo relacionado al Motorball es adrenalina pura y ver a Alita batallando contra numerosos cyborgs es de lo más estimulante.

Mucho se habló previamente de los ojos grandes del personaje, puede decirse que la mayoría se retractará de su opinión negativa ya que el CGI no tiene fisuras y gracias también al sólido trabajo de Rosa Salazar, Alita se complementa como la heroína perfecta para esta historia.

Siendo una de las películas de acción más representativas del 2019, "Alita: Battle Angel" es la adaptación que el emblemático anime merecía, rompe la maldición que suele caer en las versiones americanas de los dibujos japoneses y supone una experiencia llena de acción de la vieja escuela con la mejor tecnología actual.

9.0/10

Maze Runner: La cura mortal (2018)

Para rescatar a sus amigos capturados para continuar las pruebas experimentales, Thomas y los otros sobrevivientes deberán viajar a la ciudad donde funciona CRUEL. Con la organización decidida a hacer lo que sea para encontrar la cura, Thomas tendrá que encontrar las respuestas a las preguntas que tiene desde el laberinto y que podrían definir el futuro.

Siendo una de las pocas sobreviviente de las tantas young adult que se estrellaron intentando replicar el furor de las más taquilleras, "Maze Runner" se convirtió en una saga menor pero con una personalidad propia, suficiente éxito y fanáticos de sobra que garantizaron la trilogía.

Y más allá el retraso que sufrió a causa del accidente de su protagonista, "The Death Cure" llega a comienzos de este año para concluir la batalla contra CRUEL que Thomas inició en el laberinto allá por 2014.

El resultado -afortunadamente- es una digna conclusión que no estira sin sentido su historia, entrega las respuestas pendientes, entretiene y le da un final a los personajes que seguimos a lo largo de las tres entregas.

No hay giros sorprendentes ni novedades trascendentales, pero la carga dramática está manejada con la emotividad necesaria y es inevitable no sentir pena con algunas muertes (una en especial que es bastante triste).

Es cierto que nos encontramos con algunas fallas argumentales al igual que en las anteriores, no obstante, no hay ninguna tan grave para perjudicar una historia con un vibrante clímax que hace honor a sus predecesoras.

"Maze Runner: The Death Cure" es una más que digna conclusión a una saga que sin ser memorable consiguió ganarse su lugar por méritos propios, conformando una trilogía consistente que inició con el enigma del laberinto, continuó con la tensión del desierto y finalizó con una movilizante lucha para obtener la cura.

7.5/10

Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 2 (2015)

Con los rebeldes del Distrito 13 atacando el Capitolio, Panem está sumida en una guerra. Decidida a no olvidar lo que el Presidente Snow le hizo a Peeta, Katniss emprende una misión para asesinarlo de una vez por todas. Con cientos de trampas mortales en la ciudad y peligrosos enemigos esperándolos, Katniss y su unidad se enfrentarán a una realidad mucho peor que la de los juegos del hambre.

Hace unos tres años y con tantas dudas como expectativas, "Los juegos del hambre" se estrenaba dispuesta a convertirse en una nueva franquicia cinematográfica.

Superando todas las expectativas y en base a la fidelidad para con las novelas de donde provenía, la saga alcanzó un éxito inmediato que la colocó como la segunda young adult más importante de la taquilla (detrás de "Harry Potter" por supuesto).

Con un tercer libro partido en dos para generar más millones en la gran pantalla, a poco de terminar este 2015 llega el último capítulo de la franquicia que convirtió en un icono a la inolvidable Katniss Everden.

Arrancando exactamente en el mismo instante donde la anterior acabó, "Sinsajo - Parte 2" inicia mostrando las consecuencias que sufrió Peeta al ser torturado en el Capitolio, para después centrarse en la revolución que Katniss declaró en el final de "En llamas" y que se construyó en "Sinsajo - Parte 1".

Si bien nunca pierde el interés y ayuda a preparar al espectador para lo más fuerte, la primera media hora tiene un ritmo lento que deja en claro que -para fortalecer la calidad de esta última entrega- hubiera sido mejor hacer una tercera parte larga que dividirla en dos.

No obstante, cuando Katniss y su tropa inician el camino al Capitolio, "Sinsajo - Parte 2" vuela a lo más alto regalándonos secuencias vibrantes (como la del aceite negro) y tensionantes (como el ataque de los mutos en las alcantarillas).

En dicho trayecto también se alcanzan los momentos más dramáticos de toda la franquicia, donde se define el futuro de los personajes que seguimos a lo largo de estos años y donde varios de ellos tienen un destino trágico que impacta desde el lado emocional.

Al igual que en las entregas anteriores pero con mayor intensidad, Jennifer Lawrence no puede estar mejor en la piel de Katniss, consagrándose en esos minutos finales donde se produce el momento más cúlmine de toda saga a través de una de sus flechas.

El resto del elenco también está perfecto en sus papeles, destacándose Julianne Moore y Donald Sutherland interpretando a los presidentes de los respectivos ejércitos (Distrito 13 y Capitolio).

Sin alcanzar el nivel de la mejor entrega de la saga ("En llamas") pero quedando apenas unos pasos atrás de ella, "Sinsajo - Parte 2" es el final que una de las mejores franquicias young adult se merecía, logrando inmortalizar a "Los juegos del hambre" como una franquicia que será recordada por siempre.

8.2/10

Maze Runner: Prueba de fuego (2015)

Thomas y los demás sobrevivientes han conseguido escapar del laberinto. Llevado a un refugio junto con jóvenes de otros laberintos, Thomas se da cuenta de que CRUEL está detrás de todo y decide escapar junto con sus amigos. Vagando por el desierto en busca de una esperanza para sobrevivir, Thomas y los demás deberán enfrentarse a una prueba de fuego para alcanzar su objetivo.

Un año después del comienzo de la película basada en otra young adult y gracias a los 334 millones de dólares recaudados, la secuela de "Maze Runner" llegó a los cines.

Perdiendo la novedad el laberinto y alejándose completamente de este mismo, esta segunda parte toma un nuevo camino pero sin perder los elementos característicos de su predecesora.

Con un presupuesto mayor y de la mano de Thomas y los personajes que ya conocemos, "The Scorch Trials" continúa la odisea de los supervivientes de laberinto, quienes ahora se enfrentan a nuevos desafíos.

Pese a que la historia no evoluciona con la claridad necesaria y todavía quedan muchas dudas acerca de qué es realmente CRUEL, como contrapunto se puede destacar que se mantiene la tensión del laberinto gracias a logradas secuencias como la de los zombies o la persecución por el edificio derrumbado.

Momentos como esos garantizan no sólo una dosis de adrenalina constante, sino también un entretenimiento que no cesa y te mantiene atrapado hasta ese final (obviamente abierto a una tercera).

Inferior a la primera pero manteniendo en alto el nivel de la saga, "Maze Runner: The Scorch Trials" es una secuela más que decente, de una saga que tiene todo para culminar en lo más alto en el 2017 y con la última entrega que si mantiene la esencia de estas dos entregas y repara ciertos defectos, puede consagrar definitivamente a esta franquicia.

7.3/10

Maze Runner: Correr O Morir (2014)

Año 2024. Thomas se despierta repentinamente en un ascensor sin saber dónde está o quién es. Al bajar de este mismo, se encuentra en el Claro, un lugar rodeado por altos muros y cuya puerta se abre durante el día dando paso a un misterioso laberinto, donde por las noches acechan letales criaturas conocidas como laceradores. Intentando adaptarse al lugar poblado únicamente por adolescentes, Thomas decide convertirse en un corredor y salir a buscar respuestas por el laberinto, esperando encontrar una manera de poder escapar.

Continuando con esa imparable moda de adaptar novelas young adult al cine, el año pasado le tocó a una de las trilogías literarias más exitosas de los últimos años, "Maze Runner".

Lejos del desastre de "Twilight" o de las decepciones de "The Host", "Ender's Game" y demás fallidas adaptaciones, "Maze Runner" sigue los pasos de "The Hunger Games" y se consolida como el inicio de una prometedora saga.

Pese a que todas las young adult tienen similitudes (e incluso muchas son casi idénticas), esta película se diferencia por presentar una atractiva historia, bien construida y con destacables dosis de suspenso.

Otro detalle fundamental es que ¡por fin! tenemos una producción de este estilo sin un innecesario romance, y se prioriza el misterio que rodea al laberinto y sobre quiénes están detrás de él.

Más allá de que no puede evitar caer en ciertos clichés de esta clase de propuestas, al menos se evitan otros y se construyen tensionantes secuencias de acción (el enfrentamiento de Thomas contra el lacerador en el laberinto).

En cuanto al elenco, más allá de que la mayoría son poco conocidos, no hay ninguno que desentone con su personaje, destacándose Dylan O'Brien en la piel de Thomas, quien se encarga de llevar adelante los hechos convirtiéndose en el protagonista al que el título el film hace referencia.

Consolidada como una de las young adult más decentes que aparecieron recientemente y lejos de ser un fiasco como la mayoría de ellas, "Maze Runner" es el prometedor comienzo de una franquicia que esperemos continúe por este adecuado camino.

7.8/10

Terminator: La Salvación (2009)

Tras el Día del Juicio, la lucha entre humanos y máquinas continúa y John Connor es el encargado de liderar la resistencia contra Skynet. Cuando Connor se entera de que su padre está en peligro de ser asesinado y por lo tanto él en riesgo de nacer, decide encontrarlo para preservar su vida y para ello contará con la ayuda de Marcus Wright, un desconocido del que John desconfía si es un aliado o un enviado de Skynet, pero que es el único que puede ayudarlo en la batalla final contra las máquinas.

Cuarta entrega de la saga "Terminator" y a su vez el punto más débil de esta estigmática franquicia de ciencia ficción.

Siguiendo el camino de la tercera parte, "Terminator: Salvation" renuncia a la complejidad argumental que las dos primeras poseían y se vuelca completamente hacia la comercialidad.

Este no es un problema a la hora de disfrutarla ya que nunca se vuelve aburrida, los efectos especiales rozan lo espectacular (aunque no son los mejores de la saga) y los guiños para con sus predecesoras son un pequeño acierto.

Volviendo a la historia (construida sobre un guión deficiente), ahí es donde nos encontramos con el problema principal, y donde el film falla (no estando a la altura ni siquiera de la tercera) agregando cambios innecesarios que incluyen la ausencia de Arnold Schwarzenegger .

De todas maneras y pese a sus varios defectos argumentales, "Terminator: Salvation" es una superproducción que no decepciona a la hora de brindar el espectáculo pochoclero que debe garantizar, aunque este mismo no es suficiente para salvarla de ser la más floja de toda la franquicia.

6.4/10

Mad Max: Furia En El Camino (2015)

Atormentado por los recuerdos de su pasado, Max se dedica a viajar por la carretera con el único objetivo de sobrevivir. Por otra parte, Furiosa, una Emperatriz de élite, se desvía del camino a Ciudad Gasolina para fugarse con las esposas del Inmortal Joe, el tirano que dirige la Ciudadela. Involucrados por una situación casual, Max y Furiosa terminan huyendo por el desierto mientras son perseguidos por los cientos de rebeldes que Inmortal Joe envía tras de ellos para asesinarlos y recuperar a sus esposas.

36 años después del inicio de la que sería una de las sagas de acción más emblemáticas de los años 80 y a 30 años de su tercera y última entrega, George Miller decidió tomar la arriesgada decisión de revivir su franquicia en este 2015 y a través de esta cuarta parte.

Ya sin Mel Gibson y con Tom Hardy como el nuevo Max, la película se estrenaba con una mezcla de expectativa y miedo por parte de los fanáticos de la saga y por el público en general, intrigados por ver cómo había quedado esta nueva entrega.

Calmando todos y cada uno de los temores y superando incluso las previsiones más optimistas, "Mad Max: Fury Road" no sólo honra a la saga a la que pertenece, sino que también consigue desarrollar una entidad propia y convertirse en una de las películas de acción más espectaculares de los últimos tiempos.

Ambientada en el mismo desquiciado mundo postapocalíptico de las anteriores, donde los sobrevivientes son unos dementes que se matan entre sí por la gasolina, George Miller amplia ese universo explotando al máximo dicha locura y brindando un auténtico y adrenalínico espectáculo repleto de violencia.

Es así como desde esa mini-presentación donde Max entra en escena, que la película -literalmente- no te da un segundo de respiro y mantiene una constante euforia hasta el final.

Y repitiendo un esquema similar a esa apoteósica media hora final de "Mad Max 2", "Fury Road" es una persecución de dos horas que alcanza reiteradamente momentos de proporciones épicas.

Esto es gracias a la acertada decisión de su director de apostar por rodar la mayoría de las secuencias utilizando el método tradicional y casi sin CGI, lo que garantiza una sensación de credibilidad que ya no se ve en el cine.

Gracias a esto, tenemos escenas inolvidables como la intrusión dentro de la tormenta de arena, todas y cada una de las peleas arriba del camión o ese brillante clímax donde se produce el brutal desenlace.

Dejado en claro que estamos ante una película visualmente perfecta y con una fotografía impecable, hay que hablar acerca del guión al que muchos tildaron de simplista, cosa que es cierta ya que estamos básicamente ante una persecución de dos horas, pero lo que no es cierto que por tener un argumento simplista no se logre contar una historia con la que el espectador pueda involucrarse.

Esto último se logra gracias a unos personajes perfectamente diseñados: el Max que construye Tom Hardy, pese a casi no tener diálogos y no lograr eclipsar el recuerdo de Mel Gibson, es un implacable guerrero del camino que se luce peleando y cuyo motivo de vida (la venganza) a causa de su traumático pasado, lo convierte en un antihéroe que tiene todo para liderar una nueva saga.

Pero quien realmente se roba la película -incluso superando a Max en protagonismo- es Furiosa, la valiente Emperadora interpretada por una Charlize Theron soberbia, es quien lleva la historia adelante y quien probablemente quedará inmortalizada como uno de los mejores personajes femeninos vistos en una producción de este estilo.

Tampoco podemos olvidar al sádico villano, el Inmortal Joe, y a ese ejército de desquiciados War Boys que manda tras Furiosa y sus esposas, donde es imposible no destacar a ese guitarrista que es de lo más bizarramente genial que se haya visto últimamente.

Independientemente de que es probable que no sea una de las películas más taquilleras del año (más allá del éxito que sí está teniendo), "Mad Max: Fury Road" es la mejor superproducción que este 2015 nos ha brindado, dejando en ridículo a cualquier film de superhéroes o cualquier otro taquillazo, y consolidándose como una de las mejores películas de acción de los últimos tiempos.

10/10

Mad Max 2: El Guerrero De La Carretera (1981)

Pasado el holocausto nuclear, la gasolina se ha transformado en el recurso más preciado y abundan los delincuentes dispuestos a hacer lo que sea para conseguirla. Buscando conseguir gasolina pero de una manera más pacífica, Max llega a una comuna que alberga una importante reserva del recurso y hace un acuerdo con ellos para ayudarlos a enfrentarse a los salvajes que quieren asaltarlos a cambio de suficiente gasolina para continuar su camino.

Apoyado en el inesperado éxito que obtuvo "Mad Max", el combo George Miller/Mel Gibson regresó detrás y delante de las cámaras respectivamente, para esta secuela superior en varios sentidos de la palabra.

Continuando la lucha de Max en este desquiciado futuro post-nuclear ya sin su familia y con un fiel perro en su lugar, la historia no tarda mucho en arrancar y nos presenta a los dos bandos que veríamos enfrentarse en ese apoteósico final.

Con más medios económicos disponibles, Miller mejora notablemente los aspectos técnicos, garantizando más persecuciones automovilísticas y peleas a muerte entre quienes protegen la gasolina y quienes quieren robársela.

Batalla que desemboca en una intensa persecución por la carretera que es una secuencia digna del mejor cine de acción, y donde Mel Gibson demuestra por qué fue uno de los iconos del género de los 80.

Teniendo apenas unos detalles perjudiciales y pese a que tampoco es una obra maestra del cine de acción, "Mad Max 2: The Road Warrior" es una adrenalínica secuela que incluso consigue superar a su predecesora.

7.6/10