Mostrando las entradas con la etiqueta ESPANTAPAJAROS. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta ESPANTAPAJAROS. Mostrar todas las entradas

domingo, 3 de mayo de 2026

Husk (2011)


Después de que un cuervo chocara contra el parabrisas del auto donde viajan averiándolo, cinco amigos se quedan varados en medio de la nada. Buscando ayuda dos de los chicos atraviesan los maizales para tratar de llegar a algún lugar habitado, pero en medio del camino son atacados por un grupo de espantapájaros que habitan en los maizales y se reproducen matando a sus víctimas y forzándolas a unirse a ellos.

Son pocas las películas de terror que tienen como villano principal a un espantapájaros, figura terrorífica si las hay ideal para ser explotado en una historia de este estilo, por eso es de valorar a una como "Husk" que nos ofrece no uno, sino varios espantapájaros asesinos.

Pese a que los personajes son los típicos que nos encontramos en una producción de este estilo, al menos a los 10 minutos de iniciar ya las potenciales víctimas están dentro de los maizales siendo acechadas por los diabólicos espantapájaros.
Estos seres inanimados que muchas veces dan miedo sólo de verlos se convierten en un terrorífico elemento para generar un par de situaciones donde la tensión está muy bien manejada.

Además la historia que hay detrás del origen de los espantapájaros es muy interesante y aunque los flashbacks están agregados con torpeza, sirven para justificar con relativa coherencia los motivos detrás de los elementos sobrenaturales.
"Husk" es una película que sabe utilizar con efectividad a los espantapájaros asesinos para llevar adelante una historia de terror ambientada en los maizales.

7.4/10

sábado, 29 de noviembre de 2025

Wicked: Por siempre (2025)

Los habitantes de Oz exigen la captura de la Bruja Malvada del Oeste quien aterroriza al pueblo cada vez que regresa. Mientras Glinda se ocupa de limpiar la imagen del mago de Oz en sus apariciones públicas, Elphaba lleva adelante un plan para terminar con el reinado del mago que podría marcar un punto de inflexión en la amistad de las brujas.

Enorme suceso cinematográfico representó la adaptación de uno de los musicales emblemas de Broadway, "Wicked" encantó a los fans y se transformó en la quinta película más taquillera del 2024 recaudando 759 millones.

Pero todo debe acabar y la travesía músical de las brujas de Oz llega a su fin con "Wicked: Por siempre".

Funcionando más como un complemento de la primera al finalizar con sobriedad la historia, hay que decir también que como secuela se siente muy inferior a la anterior lo cual no significa que no se disfrute casi tanto como aquella.

Ya con Elphaba consolidada como la Bruja Malvada del Oeste y a su amiga como Glinda la Buena, "Wicked: For Good" se centra en los intentos de la primera por desenmascarar al Mago de Oz pese al rechazo que los habitantes le tienen a causa de las mentiras esparcidas sobre ella.
Tan técnicamente Impecable como su predecesora, la travesía de la bruja verde contiene momentos musicales que encantarán al público afín a este género, momento emotivos muy logrados y una resolución muy satisfactoria pese a demasiado apresurada. 

Hago hincapié en esto último ya que, si bien me gustó el desenlace, creo que se podría haber dividido mejor y desarrollado con mayor tiempo. 
Tanto Cynthia Erivo como Ariana Grande brillan nuevamente en sus ya icónicos papeles, ambas tienen tanto el destaque musical como dramático que les permite reforzar la gran performance que habían dado el año pasado.

Es curioso también como introdujeron a Doroty y los personajes de "El mago de Oz" desde una perspectiva secundaria (a ella nunca se le ve el rostro) y nunca opacando la historia de las brujas. 
Volviendo al apartado musical que como mencioné es impecable, lo que en esta ocasión faltó fue una canción que te quede en la mente una vez finalizada como ocurrió con "Desafiar la gravedad", de hecho hasta se reversiona dicha canción en una secuencia que resplandece aún más la relación de Elphaba y Glinda. 

" Wicked: Por siempre " es una más que satisfactoria despedida para las brujas de Oz, no a la altura de la parte inicial pero con el encanto de aquella que permite cerrar con música y emoción esta reinvención del universo de Oz. 

7.4/10

jueves, 3 de noviembre de 2022

El espantapájaros (2013)

Con el Scarecrows Festival aproximándose, un profesor castiga a sus alumnos rebeldes llevándolos a la vieja granja Miller para limpiarla antes de su venta. Una vez en el lugar, uno de los estudiantes recuerda la leyenda que se cuenta sobre lo que habita en los campos de la granja: un sanguinario espantapájaros que asesina a todo aquel que se acerca a su terreno durante la temporada otoñal.

Los espantapájaros son un elemento ideal para utilizarlos como amenaza dentro de una historia de terror, la recordada "Dark Night of the Scarecrow" o la reciente "Husk" son un claro ejemplo de esto.

Siguiendo el camino de esas dos películas, "Scarecrow" es un telefilm de bajo presupuesto no muy bueno que digamos, pero que se deja ver gracias a su espantapájaros asesino.
Como en la mayoría de estas producciones, no tenemos un gran guión, los actores no son de lo mejor (aunque podrían ser peores) y tenemos ciertas situaciones sin sentido que no hacen más que rellenar los huecos vacíos de la historia.

De todas maneras, la forma en la que está hecho el espantapájaros es dentro de todo aceptable y el proceder que tiene siendo literalmente una auténtica máquina de matar que no deja a nadie vivo convierte a "Scarecrow" en una película mala pero que cumple brindando lo que uno se puede esperar de ella.

5.2/10

martes, 25 de octubre de 2022

Historias de miedo para contar en la oscuridad (2019)

Halloween, 1968. Stella, dos amigos y un recién llegado al pueblo llamado Ramón ingresan a la casa donde se sospecha que Sarah Bellows asesinó varios niños décadas atrás. Al encontrar el libro de historias de ella, los chicos lo abren sin saber que siniestras historias comenzarán a escribirse en esas páginas.

Apadrinada por Guillermo del Toro y adaptando un libro furor entre el público teen, "Scary Stories to Tell in the Dark" es una más que agradable producción de terror light que no asusta para nada, pero se disfruta mucho más de lo esperado.

Adquiriendo una tonalidad similar a varios productos ochenteros, la historia nos presenta a cuatro adolescentes que se introducen en una casa donde se cree fueron asesinados varios niños y donde encuentran un libro que abren para iniciar sin saberlo (ni quererlo) una serie de aterradores sucesos.
Pese a los varios clichés en los que cae, la narración es amena y las historias funcionan gracias a sus respectivos monstruos, desde fantasmas vengativos hasta un espantapájaros maligno y un espectro obeso que parece sacado de una película de terror japonesa.

Una cuidada ambientación a finales de los años 60 y una banda sonora que no desentona ayudan al director André Øvredal a sobrellevar la falta de riesgos y carencia de sangre dentro de esta aventura típica pero no por eso menos encantadora.
Ideal para quienes disfrutaron de esas películas de terror ochenteras orientadas al público adolescente en busca de terror light, "Scary Stories to Tell in the Dark" es una producción que no falla al adaptar los libros en los que se basa consiguiendo un resultado muy entretenido.

8.0/10

lunes, 25 de mayo de 2020

Scarecrows (1988)

Luego de robar tres millones de dólares, un grupo de ladrones escapa en un avión secuestrado. Pero cuando uno de ellos traiciona al resto saltando y llevándose el dinero, los demás decide ir tras él aterrizando en un campo de maíz, donde vivirán una espeluznante pesadilla al ser acechados por tres sanguinarios espantapájaros.

Explotando el -siempre- escalofriante aspecto de los espantapájaros, "Scarecrows" es una aceptable producción de serie B muy típica de los años 80.
Teniendo el planteamiento de cualquier slasher del montón, la película encuentra su punto fuerte en la ambientación dentro de los campos de maíz, y en los ataques de los diabólicos espantapájaros.

Gracias a estos seres y a las varias muertes que cometen, se pueden sobrellevar errores notables como las pésimas actuaciones, los tantos diálogos incoherentes y las varias limitaciones técnicas.
Ideal para cualquier fanático del terror ochentero, "Scarecrows" es una aceptable película (incluso con sus errores) que cumple con brindar una siniestra historia sobre espantapájaros demoníacos.

6.2/10

miércoles, 9 de mayo de 2018

Las mejores películas de espantapájaros

Habituales de encontrar en los campos de maíz para realizar la tarea que da lugar a su nombre, los espantapájaros son figuras inanimadas que no sólo asustan a las aves.

Vestidos con trapos viejos, rellenos de paja y con una cabeza de trapo que generalmente tiene tallada una amenazante expresión, estos guardianes de la cosecha han sido explotados en las películas de terror desde los años 80.

Cobrando vida de maneras sobrenaturales para desatar alguna especie de venganza, suelen convertirse en implacables asesinos de aterrador aspecto y aniquilador proceder.

A continuación una lista con las mejores 12 películas de espantapájaros.

1: La oscura noche del espantapájaros (1981)


2: Husk (2011)


3: Scarecrows (1988)


4: Night of the Scarecrow (1995)


5: Halloweed Ground (2007)


6: El espantapájaros (2013)


7: Los mensajeros 2: El espantapájaros (2009)


8: Jeepers Creepers 2 (2003)


9: Scarecrow (2002)


10: Psycho Scarecrow (1996)


11: Annabelle 2: La creación (2017)


12: Scarecrow Gone Wild (2004)

domingo, 10 de septiembre de 2017

Annabelle 2: La Creación (2017)

Doce años después de la trágica muerte de su hija, un fabricante de muñecas y su mujer ofrecen su casa para recibir a una monja y varias huérfanas. Mientras tratan de adaptarse a su nuevo hogar, dos de las chicas comienzan a percibir extraños sucesos en la casa que parecen estar relacionados con una aterradora muñeca.

Convertida en uno de los iconos del cine de terror moderno desde su aparición en "The Conjuring", Annabelle tuvo su película independiente en 2014 dividiendo a la crítica y al público.

Pero la taquilla es quien determina el éxito o no del producto y los 256.9 millones que la muñeca diabólica recaudó frente a un risible presupuesto de 6.5 millones, fueron un motivo suficiente para que Annabelle tenga su secuela.
Retrocediendo varios años antes de los sucesos del film de 2014, "Annabelle: Creation" es una secuela que en realidad funciona como una precuela que nos narra el origen de la muñeca y el calvario de sus primeras víctimas.

Contratar a David F. Sandberg para que se encargue de esta segunda parte fue todo un acierto, el director de "Lights Out" sabe cómo introducirse en el universo "The Conjuring" sin perder su sello y en los planos impecablemente realizados y varios momentos de consistente suspenso vemos su eficacia para construir el suspenso.
Como bien pudimos observar en sus dos apariciones previas, Annabelle no es una muñeca que mate por sí sola, es un portal que permite a los espíritus malignos materializarse para acechar a sus víctimas.

Dichos espíritus esta vez son más variados y se nota una mayor hostilidad, Sandberg además utiliza elementos pares a la muñeca como un espantapájaros o unos simples títeres para que los demonios puedan manifestarse generando momentos que nada tienen que envidiarle a los vistos en "The Conjuring".
El matrimonio con el bebé que Annabelle aterraba en la anterior ahora son cambiados por un grupo de huérfanas, una monja y una pareja devastada por la tragedia; dos de las chicas resultan un blanco ideal para la muñeca y la interpretación de ambas actrices es para aplaudir considerando su edad y la capacidad que tienen para transmitir el sufrimiento que sus personajes atraviesan.

Yendo a los aspectos negativos, el director no evita (ni quiere evitar) caer en los tantos clichés de esta clase de producciones, aunque su narrativa y los siempre eficaces jump scares ayudan a sobrellevar la falta de originalidad.
Desembocando en un cierre que ata todos los cabos para finalizar donde su predecesora iniciaba, "Annabelle: Creation" es una secuela/precuela que no hace más que elevar a la franquicia de la que proviene como la referente del cine de terror actual y a su maligna muñeca como un indiscutido icono del género que continuará aterrando al público durante un largo tiempo.

8.5/10

viernes, 25 de marzo de 2016

Los Mensajeros 2: El Espantapájaros (2009)

Cuando sus cultivos comienzan a ser atacados por cuervos, John Rollins coloca un extraño espantapájaros que halló en su granero. A partir de ese momento, las cosas mejoran en la granja y su economía se estabiliza, sin embargo, perturbadores sucesos comienzan a desarrollarse alrededor del espantapájaros.

Precuela de esa correcta película de fantasmas conocida como "The Messengers", que en realidad poco y nada tiene que ver con su predecesora.

Exceptuando la granja que aparentemente es la misma, no hay muchos más paralelismos y se podía decir que ni siquiera estamos ante una película de fantasmas.
En su lugar, un espantapájaros diabólico se convierte en la amenaza principal, y en el encargado de brindar los pocos momentos de suspenso.

Fuera del horrendo muñeco de paja, la historia es demasiado lenta, los sustos poco inspirados, el terror inexistente y las inconsistencias argumentales abundan.
En síntesis, "Messengers 2: The Scarecrow" es una precuela casi independiente de la otra película (ya que apenas comparte lazos con ella), que no destaca más allá de su espantapájaros.

5.2/10

jueves, 27 de marzo de 2014

La Oscura Noche Del Espantapájaros (1981)

Bubba, un joven con retraso mental, es constantemente acosado por ciertos habitantes del pueblo y sólo una niña es su amiga. Cuando ella queda inconsciente en un confuso incidente, cuatro hombres piensan que está muerta y deciden ir tras Bubba, quien se esconde disfrazándose como espantapájaros y es asesinado a balazos. Absolvidos por el asesinato que cometieron, los cuatro hombres piensan que su crimen quedará impune, pero hay alguien que los acecha y está dispuesto a hacerlos pagar por lo que hicieron.

En plena época donde los slashers estaban de moda, en 1981 se estrenó directo para la televisión "Dark Night Of The Scarecrow", uno de los slashers más interesantes de ese tiempo que lamentablemente hoy en día está prácticamente olvidado.

Considerando el año en el que se estrenó, la sinopsis era bastante original y el hecho de que la víctima sea un discapacitado asesinado por el desprecio de cuatro hombres que lo asesinaron simplemente por el odio que su discapacidad les generaba, es una razón para agregarle a la historia ese componente indignante que ellos mismos causan y que te hace desear que el momento de sus muertes llegue pronto.
Y es justamente cuando el asesino entra en escena (aunque su aspecto recién es revelado en esa impactante escena final), que estamos ante un slasher que si bien no tiene muertes sangrientas, cada una se disfruta por las razones previamente mencionadas y por esa tan lograda sensación de suspenso dentro de una atmósfera perturbadoramente creada.

El único problema que impide a la película estar a la altura de otros slashers memorables, es esa lentitud que en general tiene y la escases de sangre que en algún que otro momento hubiera venido muy bien.
Pese a estar hundida en los lejanos ochenta y únicamente ser recordada por los fanáticos del terror de esa época, "Dark Night Of The Scarecrow" es una película de suspenso que vale la pena conocer.

7.7/10

martes, 26 de febrero de 2013

Jeepers Creepers 2 (2003)

Antes de hibernar durante otros 23 años, el diabólico Creeper tiene un día más para saciar su apetito, alimentándose de los órganos humanos que necesita para seguir subsistiendo. Cuando el autobús escolar donde viajan se queda varado en medio de la carretera, un grupo de jóvenes se convertirán en las nuevas víctimas del monstruo que está más hambriento que nunca.

Dos años después de la exitosa "Jeepers Creepers", en mi opinión una de las mejores películas de terror de la historia, se estrenó esta secuela que a pesar de no estar a la altura de la original, no deja de ser una segunda parte superior a la mayoría de este género.

Partiendo de un comienzo prometedor, la historia arranca mostrándonos a un joven granjero que tiene la desgracia de encontrarse con el Creeper ocupando el lugar de su espantapájaros, y luego de una desesperante persecución a través de los maizales se convierte en su nueva víctima.
Con esa excelente secuencia inicial, todo hacía pensar que podía lograrse la excelencia de la primera, hasta que lamentablemente nos encontramos con los que serian los verdaderos protagonistas, un grupo de jóvenes que vienen de un partido y que desde que aparecen no podemos desear más que el monstruo aparezca y los acabe rápidamente.

Perdido el factor sorpresa de la primera, en esta secuela se opta por sacarle el máximo partido al Creeper, mostrándolo en toda su plenitud, con abundantes planos a esas extensas alas, y reemplazando el suspenso tan efectivo de la primera por mucha acción.
Como punto a favor, se puede rescatar que al haber tantos personajes también hay muchas más muertes, y la demoníaca criatura sigue siendo implacable a la hora de asesinar a todo aquel que tenga ganas de comerse alguno de sus órganos.

También hay un par de secuencias muy logradas donde se puede sentir cierta tensión, y gracias a eso se puede tapar detalles como las horribles interpretaciones de los actores o algunas incoherencias de la historia, como por ejemplo la falta del camión que el Creeper manejaba en la primera.
Si bien no le llega a los talones a la soberbia película de la que procede, "Jeepers Creepers 2" es una secuela más que entretenida que tiene el mayor mérito de mostrar en su máximo exponente a uno de los mejores monstruos que el cine ha dado en los últimos tiempos, y que esperemos en la tercera parte que aparentemente pronto llegará, siga siendo tan sanguinario y brutal como en estas dos entregas que lo inmortalizaron dentro del género.

8.2/10

lunes, 12 de septiembre de 2011

Jeepers Creepers (2001)

Trish Jenner y su hermano menor Darry cruzan los Estados Unidos en un largo y aburrido viaje en auto. De pronto, al pasar por una vieja iglesia abandonada, descubren a un extraño personaje arrojando un cadáver en el interior de un alcantarillado. A partir de ese momento, los hermanos emprenderán una adrenalínica huida a través de la desolada carretera, siendo perseguidos por una letal y siniestra criatura que no está dispuesta a dejarlos escapar.

Entre tantas películas de terror monótonas que ofrecen más de lo mismo, en el 2001 apareció "Jeepers Creepers", una pequeña joya que reúne las mejores cualidades del género para contar una efectiva historia de terror.

El film logró un merecido éxito mundial, recaudando 37 millones de dólares en Estados Unidos y 21 millones en el resto del mundo, obteniendo así un total de 59 millones, lo que aseguró una secuela que se estrenaría dos años después.
A pesar del éxito comercial, la película no obtuvo el reconocimiento que se merecía, siendo injustamente denostada por la crítica, aunque obteniendo una notable aceptación entre el público afín al género del terror.

"Jeepers Creepers" inicia con unos primeros 20 minutos realmente brillantes, que contienen una de las persecuciones automovilísticas más tensas y desesperantes que se hayan filmado.

Pasado ese espectacular inicio, el film se consolida desarrollando una historia enigmática, dentro de un escenario oscuro y claustrofóbico como lo es el sótano de esa ruinosa iglesia, y brindando escenas donde el misterio y el factor siniestro están constantemente presentes.
El director logra de una manera efectiva mantener durante toda la película esa intriga generada en la iglesia, a lo largo de todas las escenas que acontecen a través de la carretera y que realmente no tienen desperdicio.

Otro de los grandes méritos del film es brindar a uno de los monstruos más terroríficos de los últimos tiempos, el Creeper, cuyo diseño está realmente logrado y su accionar despiadado lo elevan a la altura de los grandes asesinos del cine.
"Jeepers Creepers" es una de las mejores películas de terror que se han hecho, con una historia verdaderamente efectiva que llega a desarrollar algunos de los momentos más terroríficos vistos en un film de este estilo, y que la hacen absolutamente recomendable para quien busque ver un film de horror que te la haga pasar mal de verdad.

10/10

martes, 23 de agosto de 2011

El increíble castillo vagabundo (2004)

Sophie trabaja incansablemente día a día en la tienda de sombreros de su madre. Durante un paseo, la joven se encuentra accidentalmente con un enigmático mago llamado Howl. Una malvada bruja los ve y al malinterpretar los hechos, le lanza a Sophie un poderoso hechizo que la convierte en una anciana de 90 años. Desesperada, Sophie comienza a vagar lentamente por las colinas en busca del Castillo Vagabundo de Howl, con la esperanza de que el mago pueda revertir su peligroso hechizo.

Después de el enorme éxito que alcanzó con "El viaje de Chihiro", el director japonés Hayao Mizayaki logró lo que pocos directores pueden lograr, igualar en calidad y excelencia a una obra maestra, con otra película brillante como "El increíble castillo vagabundo".
Desde el inicio, la película adentra al espectador a un desbordante mundo de fantasía, donde los hechiceros, los espíritus y las brujas están presentes a lo largo de escenas que desbordan creatividad y magia.

La calidad de animación es soberbia, pocos films tienen la perfección visual de "El increíble castillo vagabundo", donde los ambientes están diseñados con un cuidado notable que hace resaltar la belleza hasta de los mínimos detalles.
Los personajes además de estar diseñados de una manera perfecta, tienen una personalidad única y fascinante que consigue involucrar apasionadamente al espectador con los conflictos que viven y con las complicaciones a las que se enfrentan.

Lo que Miyazaki logra contar a través del personaje de Sophie es maravilloso, gracias a ella se muestra la vejez de un lado tan positivo, que si bien ilustra las complicaciones de la avanzada edad que sufre, también resalta las ventajas de tener tanta experiencia en la vida a la hora de resolver problemas.
Pero ese no es el único personaje interesante, el intrigante y poderoso mago Howl con su Castillo Vagabundo, su ayudante Markl, el demonio fuego Calcifer, el simpático perro volador Hihn, el enigmático espantapájaros Cabeza de Nabo, y la malvada pero frágil Bruja Calamidad que pasamos de odiarla al principio a sentir afecto por ella hacia el final.

Todos ellos aportan una cuota argumental muy importante a la hora de enriquecer más a la historia, que dicho sea de paso, da una visión crudamente realista de lo innecesaria que es la guerra y las terribles consecuencias que puede traer, así como también muestra el mejor motivo para apoyar la paz mundial.
"El increíble castillo vagabundo" es una película fascinante en todo el sentido de la palabra, que desborda calidad contando una historia mágica que conmueve y divierte por igual, dando por resultado una de las mejores películas de animación de la historia.

10/10