Terror en Silent Hill: Regreso al infierno (2026)

James regresa a Silent Hill tras recibir una carta de Mary, el amor de su vida, quien le pide que vaya a buscarla. Pero la ciudad ya no es la que él conoció, la oscuridad la ha cubierto y terribles acontecimientos ocurren en ella. James deberá enfrentarse a los monstruos que allí habitan para encontrar a Mary y salir ambos de Silent Hill antes de quedar atrapados para siempre en esa pesadilla.

Pese a no satisfacer a los fans del emblemático videojuego de terror, "Terror en Silent Hill" se convirtió en una de las películas de terror favoritas de los espectadores en 2006 y con el correr del tiempo se revalorizó aún más. 

Todo lo contrario ocurrió con aquella secuela de 2012 que a casi nadie le gustó, fracasó en taquilla y hundió durante mucho tiempo la franquicia. 

A 14 años de aquella y recuperando al director de la primera entrega, "Terror en Silent Hill: Regreso al infierno" llega para entregar una nueva historia ambientada en la ciudad maldita.

Y lamentablemente hay que decir que estamos ante una película sin alma y muy mal desarrollada que no parece dirigida por la misma persona que 20 años atrás hizo una obra tan redonda.

Christopher Gans reescribe la historia de Silent Hill como si de un reboot se tratase (pese a que nunca se la vende como tal), hace un buen uso de un presupuesto no tan alto (23 millones), sabe crear atmósferas, acierta en los escenarios y los monstruos que aparecen son justamente lo mejor del film.

Fuera de lo visual y sus monstruos, la historia no se sostiene por ninguna parte ni nunca va hacia ningún lado, dejando la sensación constante de que el director no tenía idea qué quería contar.

Llena de confusiones carentes de sentido y situaciones repetitivas, "Terror en Silent Hill: Regreso al infierno" falla en reescribirle un nuevo inicio cinematográfico al popular videojuego, afortunadamente siempre nos quedará la fantástica película de 2006 que tiene todas las virtudes de la que esta producción carece.

5.4/10

Superman (2025)

Amado por una parte de la sociedad y temido por la otra, Superman intenta proteger a la humanidad buscando salvar a los inocentes y evitar guerras. Mientras tanto, Lex Luthor observa con cinismo al superhéroe llevando a cabo un plan para exponerlo ante el mundo y exterminarlo por completo.

Cerrada definitivamente la etapa de Henry Cavill como el Hombre de Acero en el extinto DCEU, James Gunn tomó la decisión de encargarse él mismo de dirigir este nuevo reinicio de Clark Kent en la gran pantalla.

"Superman" llega con la esperanza de devolverle a DC la gloria que en los últimos años perdió, pero además con la tarea de volver a acercar al público a uno de los superhéroes más representativos del cómic después del oscuro cambio que tuvo en manos de Zack Snyder.

Y así como ya lo hizo en el pasado con la trilogía de "Guardianes de la Galaxia" y con la secuela de "Escuadrón suicida", Gunn consigue darle al emblema el color y brillo que tanto necesitaba dentro de una película que reconciliará a Superman con aquel público que la había dado la espalda.

Debo admitir que Superman nunca fue uno de mis superhéroes predilectos y respeto a la versión de Snyder tampoco me encantaba pese a reconocer varios aciertos en la oscuridad que el director le impuso, por lo tanto, fui a ver este reinicio con ciertas reservas.

No fue sorpresa de igual manera que me haya gustado tanto ya que las anteriores incursiones de James Gunn en el mundo del cómic fueron de mi agrado, pero sí fue una sorpresa personal que una película de Superman me haya gustado al nivel de otras similares.

Muchos la asimilarán a la siempre eficaz fórmula de Marvel de acción, comedia y personajes entrañables, lo cual "Superman" tiene en cantidades, yo diría que se asemeja más a la versión colorida que caracteriza al icono de DC.

Sí, "Superman" es por sobre todas las cosas un gran entretenimiento, nunca deja de ser divertida, tiene grandes secuencias de acción, extraterrestres, monstruos gigantes, diversos superhéroes, romance y una ponderación sobre lo que el Hombre de Acero significa para los habitantes de Metrópolis.

Gunn se aleja del dios todopoderoso que Snyder mostraba ilustrando un Superman más humano, empático al máximo, que se preocupa incluso por la vida de una ardilla y que ve sólo el bien en las personas.

David Corenswet es fundamental para que el público pueda simpatizar tanto con el héroe como con el ser humano, olvídense de las comparaciones con Henry Cavill ya que nada tiene que ver con él, su Superman es diferente en todo el sentido de la palabra y qué suerte que así sea.

Destacar también el respeto que se le devolvió a su principal villano, Lex Luthor, el cual Nicholas Hoult interpreta con esa maldad e inteligencia que lo caracteriza y nos hace olvidar con facilidad la lamentable representación que tuvo en "El hombre de acero".

El resto de los personajes es también un acierto de Gunn que si algo sabe hacer es elegir un elenco adecuado y darles su momento de brillo, en ese aspecto junto con Krypto que es quien más sonrisas generará, resalto especialmente a Mr. Terrific y esa secuencia de pelea individual que es sencillamente exquisita.

Adiós oscuridad y adiós Zack Snyder, bienvenido el color y James Gunn. "Superman" es la película que el emblemático superhéroe se merecía desde hace mucho tiempo, le hace honor a lo que él representa e inicia este nuevo universo cinematográfico de DC con una esperanza tan reluciente como su S.

8.4/10

Hellboy (2019)

La poderosa y ancestral bruja Nimue amenaza con instaurar su reinado asesinando millones de personas. Recibiendo la misión de detenerla antes de que desate su horror, Hellboy, un policía con un particular secreto y una médium van tras ella para eliminarla para siempre.

A 11 años de la segunda entrega de la saga del demonio rojo dirigida por Guillermo del Toro y ante la confirmación de que la trilogía no se completaría, en 2019 apareció el (primer) reboot de "Hellboy".

Fracaso comercial y atacado por los fans de las películas de Del Toro, esta nueva versión pasó sin pena ni gloria sin tampoco conseguir reivindicación con el correr de los años.

Debo decir que, a diferencia de quienes la odiaron, encontré esta "Hellboy" mucho más entretenida de lo imaginado y cumplidora incluso con sus tantas y notables fallas.

Sí, es evidente que carece de la calidad que el cineasta mexicano le aportaba y tampoco está a la altura de los cómics, no obstante, entrega un espectáculo de desvergonzada diversión, cuestionable acción y sangre en cantidades.

Hay varias secuencias visuales muy satisfactorias y la clasificación R beneficia la alta dosis de violencia, no faltan diferentes y horrendos monstruos y el trabajo de David Harbour como el superhéroe es bastante decente.

Como una producción de serie B pero con más presupuesto, "Hellboy" brinda un absurdo pero siempre entretenido espectáculo plagado de violencia que mereció menos odio y un poco más de suerte.

7.4/10

Los extraños: Capítulo 1 (2024)

Tras sufrir un desperfecto mecánico con su auto, Ryan y Maya se ven obligados a pasar la noche alojándose en una aislada casa en el bosque. En medio de la noche, tres extraños enmascarados se presentan en la puerta convirtiendo su estadía en un auténtico infierno.

Con la historia de los extraños cerrada en aquella secuela que llegó en 2018 sin lograr replicar el éxito económico de su predecesora, se puso en marcha un reboot del film de 2008 anunciado desde el principio como un trilogía.

Como su título lo indica, "The Strangers: Chapter 1" oficia como el relanzamiento de esta futura trilogía entregando una primera parte que nos permite reencontrarnos con los asesinos enmascarados.

Pese a modificar algunos aspectos, la historia es básicamente la misma de la del 2008 pero obviamente sin su efectividad, de hecho, carece en su totalidad de novedad alguna o al menos una leve innovación.

Para cualquiera que no haya visto la película original tal vez funcione algo mejor pese a sus evidentes fallas, para los que nos gusta mucho aquella el comparativo será inevitable y esta nueva versión pierde y por mucho.

Creo que un gran error es la escasa simpatía que la pareja protagonista despierta, a diferencia de la dupla de 2008 esta pareja no tiene una problemática real más que terminar en un pueblo equivocado, sin mencionar las tantas y tantas decisiones estúpidas que toman que llegan a ser incomprensibles.

Tampoco es que este capítulo inicial sea un desastre y los tres enmascarados no fallan a la hora de aportar su cuota de horror, hay varios jump scares bien trabajados, no faltan las persecuciones tensionantes y una correcta recreación de varios de los momentos más emblemáticos del film original.

Llevadera pese a sus varias fallas pero muy inferior a la obra de 2008, "The Strangers: Chapter 1" es un irregular inicio para esta trilogía que esperemos mejore a partir de su siguiente capítulo brindando un resultado a la altura de sus sádicos asesinos.

5.7/10

Power Rangers (2017)

Cinco estudiantes de secundaria son elegidos para convertirse en los Power Rangers. Al enterarse que Angel Grove está cerca de ser aniquilado por la malvada Rita Repulsa, los chicos deberán entrenarse para enfrentar a la villana y salvar al pueblo convirtiéndose en los Power Rangers.

Desde su aparición en 1993, "Power Rangers" se convirtió en un fenómeno que 29 años después no parece agotarse y que raramente lo haga considerando los miles de millones que recaudan los juguetes vendidos bajo su sello.

Aunque su presencia televisiva sigue vigente y en los 90 ya dieron el salto a la gran pantalla a través de dos producciones vapuleadas por la crítica y el público, en 2017 los Rangers tuvieron una nueva oportunidad a través de este reboot.

Dejando de lado el tono infantil que caracteriza a la franquicia, "Power Rangers" adopta un estilo más serio (sin caer en un terreno oscuro) pero no olvidando el entretenimiento ni la espectacularidad visual.

Como cualquier película de superhéroes, los cinco Rangers tienen su origen, cada uno presenta una personalidad distinta y el proceso de entrenamiento es tan práctico como llevadero (algunos momentos rozan el infantilismo del que huye, pero nunca llega a estancarse dentro).

Teniendo 100 millones de dólares de presupuesto, los efectos especiales nada tienen que envidiarle a producciones similares y el combate final contra ese robot gigante de oro es alucinante.

Considerando que las tantas series que llevan su marca no se destacan precisamente por su calidad, "Power Rangers" no tenía ningún reto que superar ya que las expectativas eran mínimas, sin embargo, resulta toda una sorpresa que le da un prometedor reinicio a la franquicia, pero sin olvidar los elementos que inmortalizaron a los Rangers en los 90s.

7.4/10

Jeepers Creepers: La reencarnación del demonio (2022)

Laine y su novio viajan a un festival atraídos por la leyenda del Creeper, experimentando en el trayecto premoniciones relacionadas con la criatura que llevará a la pareja a descubrir que el mito es real y el Creeper está de regreso para una nueva cacería.

Tras 14 años de ausencia, "Jeepers Creepers" tuvo su tercera entrega en 2017 la cual causó bastante decepción por su escaso presupuesto y gran retroceso respecto a sus predecesoras.

Ya sin Victor Salva (director de la trilogía) detrás y prescindiendo también del actor que dio vida al monstruo, "Jeepers Creepers Reborn" llega para hacer borrón y cuenta nueva buscando relanzar la franquicia.

¿El resultado? Una película todavía más barata que la anterior que falla desde todos y cada uno de los puntos de vista llevando al Creeper a un nivel subterráneo.

Siendo en sí un reboot ya que se nombra a la trilogía como una saga de películas ficticias, "Jeepers Creepers Reborn" arranca con un simpático prólogo que recrea aquella memorable persecución por la carretera vista en la primera.

Pasados esos minutos que podemos calificar como un agradable homenaje, los verdaderos protagonistas entran en escena y con ellos inicia el desastre venidero.

Una historia que nunca tiene sentido es llevada adelante por esta insoportable pareja que va en busca del Creeper que acá es una especie de leyenda adorada por muchos, terminando -obviamente- descubriendo que es real y sufriendo las consecuencias de ir tras él.

Pese a sus tantos defectos, al menos la tercera entrega era consecuente con las dos películas de la franquicia y aportaba alguno detalles relacionados al origen del monstruo, además de tener algunos momentos rescatables aportados por el Creeper.

Este reboot ni siquiera puede salvarse por la criatura alada esta vez hecha con un maquillaje pobre, que ni oportunidad de lucirse tiene ya que las muertes son tan intrascendentes como los personajes a los que mata.

Arrastrando a la saga a una instancia de la que le costará mucho salir, "Jeepers Creepers Reborn" es un reinicio que deja a la irregular tercera entrega como una película decente en comparación ya que al menos respetaba a su sanguinario asesino que en esta ocasión nada puede hacer para evitar el desastre del que lo hicieron partícipe.

4.0/10

Conan, el bárbaro (2011)

Conan, un niño nacido en la plena batalla de la aldea bárbara, es testigo de la muerte de su familia en manos de unos malignos guerreros. Años después, Conan se convierte en un implacable guerrero dispuesto a encontrar y asesinar a los responsables de la muerte de los suyos.

"Conan the Barbarian" es un antiguo cómic muy seguido por cierto público que tuvo su máximo pico de popularidad en 1982 con la adaptación que sirvió para la consolidación de Arnold Schwarzenegger como uno de los referentes del cine de acción.

29 años más tarde llegó esta especie de reboot con la intención de resurgir al mítico personaje, aunque a juzgar por las críticas, la frustrada taquilla y la fría aceptación de la gente, esto estuvo lejos de lograrse.

Esta nueva "Conan the Barbarian" tiene dos grandes defectos que le impiden ser buena: la historia, pésimamente adaptada y peor desarrollada; y el protagonista, un Jason Momoa inexpresivo y con cero carisma que únicamente cumple a la hora de los combates con la espada.

De todas maneras, a favor se puede decir que el film es entretenido en general, los efectos especiales están muy bien hechos y hay un par de escenas de acción bien rodadas que justifican su visionado.

5.5/10

Batman (2022)

Bruce Wayne lleva dos años luchando contra el crimen de Ciudad Gótica vestido con su traje de Batman, infundiendo el miedo en los criminales e impartiendo la venganza. Cuando un misterioso asesino conocido como el Acertijo amenaza con derrumbar la ciudad, Batman y el comisionado James Gordon inician la búsqueda del homicida siguiendo las pistas que este coloca en las escenas del crimen.

Pese a los ambiciosos planes que se tenían para él iniciando con "Batman vs. Superman", el murciélago justiciero que Ben Affleck interpretó sólo pudo protagonizar dos films para el DCEU, compartiendo siempre dicho protagonismo y quedándose sin su película independiente luego de la decepción económica que "Liga de la Justicia" representó.

Tiempo después y apoyándose en el suceso obtenido por "Guasón", Warner anunció que se planeaba una nueva entrega independiente de Batman ya sin Affleck poniéndose su oscuro traje.

La elección de Robert Pattinson como el superhéroe de Ciudad Gótica obviamente generó polémica y diversas reacciones, por un lado quienes criticaban la decisión utilizando la inexpresiva interpretación del actor en la saga "Crepúsculo" y por el otro aquellos que le entregaban un voto de confianza sostieniéndose en varias películas posteriores donde Pattinson demostró su capacidad actoral.

Llegando con enorme expectativa de ser el proyecto cinematográfico que le devuelva a DC la gloria, "The Batman" es una película a la altura de su icónico personaje que toma un camino muy interesante no tan habitual dentro del cine de superhéroes pero que le ajusta a la perfección.

Ese camino es el de definirse como un thriller antes que como un film de acción y es que "The Batman" es esencialmente una historia de dos detectives persiguiendo a un asesino en serie.

La dupla de Batman y James Gordon llevan adelante la investigación trabajando en conjunto para detener al Acertijo, un astuto villano que desde las sombras comete sus crímenes mientras deja pistas para que el murciélago descubra la motivación de su accionar delictivo.

En una Ciudad Gótica incluso más oscura que en anteriores producciones del personaje, tenemos a un Batman que se define a sí mismo como "la venganza" intentando disminuir los delitos en una ciudad que él mismo pero como Bruce Wayne reconoce nunca se detendrán.

Esa sombría visión que la identidad original del héroe mantiene es un acierto a la hora de acercar a la historia hacia un lado realista, nunca se plantea hacer de Gótica una ciudad despojada de delincuentes ya que admite la imposibilidad de dicha tarea, pero también es alguien que prefiere morir intentando hacer la mayor cantidad de bien posible antes que quedarse de brazos cruzados viendo al crimen triunfar.

Tan certera visión es producto de la dirección de Matt Reeves, responsable de la magnífica trilogía de "El planeta de los simios", quien impone esa realista perspectiva social combinándola con el desarrollo de las motivaciones de Batman.

Hablando del justiciero de Gótica, Robert Pattinson despeja hasta la última voz en contra de su elección construyendo un Bruce Wayne que parece carente de emociones, apagado hasta bordeando lo depresivo... humano, por sobre todo humano.

El resto del elenco tampoco desentona destacando Paul Dano como ese enigmático psicópata denominado el Acertijo, Jeffrey Wright como un James Gordon con una importancia muy significativa y Zöe Kravitz como la nueva Gatúbela que funciona más como Selina Kyle que como Gatúbela, en su caso faltó la contundencia y alguna escena diferencial que la consolide en el papel.

Más cercana a aquellos thrillers de detectives de los años 90 y menos convencional de lo esperado, "The Batman" consigue narrar con más oscuridad y realismo el origen de un personaje que tantas adaptaciones ha tenido a lo largo de su historia, con un protagonista que hace suyo el traje del murciélago y al cual seguramente volveremos a ver impartiendo justicia en nombre de "la venganza".

8.4/10

Candyman (2021)

Cabrini Green es un barrio en el que desde hace décadas flota la leyenda sobre un asesino con un garfio el cual puede ser convocado diciendo su nombre cinco veces frente al espejo. Con el lugar reformado y la mayoría de las antiguas viviendas donde tragedias ocurrieron derrumbadas, un pintor en busca de inspiración se interesa por la leyenda adentrándose cada vez más en ella sin saber que traerá a Candyman de regreso.

Siendo una de las películas de terror que destacó en los años 90, "Candyman" inició una franquicia que llegaría a su fin en 1999 con una intrascendente tercera parte que pasó con más pena que gloria.

Con la carrera cinematográfica del fantasma asesino -que convirtió a Tony Todd en un icono del género- aparentemente finalizada, tuvieron que pasar 22 años para que Candyman regresara en esta película que es tanto una secuela como un reboot.

Secuela ya que si bien no se profundiza en los hechos de la original tampoco se los ignora y (rejuvenecimiento digital de por medio) Todd tiene una breve pero contundente aparición que sirve como vinculación directa con el film de 1992.

Reboot ya que se inicia una historia independiente con nuevos protagonistas y un enfoque centrado en la problemática racial, tema que se conecta directamente con el regreso de Candyman a Cabrini Green.

Pese a que la dirección es de una eficaz Nia DaCosta que acierta en combinar el racismo con la leyenda del fantasma generando un sostenido equilibrio condimentado con sangre, el enfoque de la película es claramente de uno de sus guionistas y productores, Jordan Peele.

No es menor invocar su nombre ya que el responsable de hits como "Get Out" y "Us" es uno de los cineastas afroamericanos más importantes del Hollywood actual y su influencia en esta historia es notable, por lo cual aquellos a quienes no les gustaron los dos films previamente aludidos seguramente se decepcionen con esta nueva entrega.

Es cierto que es algo exagerado que las víctimas de Candyman sean únicamente blancas, pero si conseguimos obviar ese detalle tampoco está mal el trasfondo para elevar la crudeza del racismo.

Actuaciones correctas, estética cuidada, una banda sonora que no desentona y varias muertes complementan a "Candyman" como un reinicio muy logrado para el fantasma del garfio que vuelve a estar tan presente como en la década de los 90.

8.0/10

Spider-Man: De Regreso A Casa (2017)

Luego de ayudar a Iron Man en la batalla contra el Capitán América, Peter Parker regresa a su vida normal como cualquier adolescente de su edad. A espaldas de su tía May e incumpliendo algunas actividades escolares, Peter sale a patrullar las calles combatiendo el crimen con el traje del Hombre Araña. Cuando un poderoso villano conocido como el Buitre aparece, el arácnido le hará frente para demostrar que puede ser un Vengador.

En un lapso de 15 años uno de los superhéroes más emblemáticos del cómic ha tenido tres representaciones, una primera saga constituida por tres películas, una segunda por dos y ahora otro reinicio bajo el sello de Marvel.

Deslumbrando con su participación en la batalla del aeropuerto de "Captain America: Civil War", conocimos el año pasado al Hombre Araña al que ahora da vida Tom Holland.

No iba a pasar mucho tiempo para que el arácnido tenga su propia película y a mediados de este 2017 nos llegó su aventura en solitario.

Definiéndose como una comedia juvenil antes que como una película de superhéroes, "Spider-Man: Homecoming" entrega una versión fresca y descontracturada de la araña, pero a su vez resulta tan poco arriesgada que le impide ir más allá.

Prescindiendo de narrar el origen que todos conocemos y que cinematográficamente vimos dos veces, la historia se construye a partir de la batalla en el aeropuerto (genial la excusa del "documental" de Peter), para luego apoyarse en la necesidad que tiene el héroe en demostrarle a Stark que puede formar parte de Los Vengadores.

Lejos de lo que nos vendían los tráilers, Iron Man tiene un papel apenas secundario, nunca le roba protagonismo al arácnido, aunque directa e indirectamente su influencia se siente a lo largo de todo el film.

Pese a que Tobey Maguire y Andrew Garfield entregaron versiones tan diferentes como eficaces, Tom Holland está a la altura de ambos brindando un Peter Parker juvenil pero lleno de carisma que se convierte en la estrella del show.

Yendo al villano nos encontramos con el problema que presentan prácticamente todas las producciones de Marvel: tenemos un gran actor como Michael Keaton interpretándolo, incluso se profundiza un poco en él al narrar su origen, pero poco a poco va perdiendo entidad para terminar siendo apenas un obstáculo que Spidey debe dejar atrás.

Superando el siempre complejo desafío de entregarle un nuevo comienzo a un superhéroe que ya tuvo demasiadas caras en tan poco tiempo, "Spider-Man: Homecoming" es una película fresca y llena de diversión, pero que sufre de la falta de riesgos característica de muchas producciones de Marvel que le impide superar al reboot anterior del Hombre Araña y mucho menos a las dos primeras películas de la trilogía original.

7.3/10

La Momia (2017)

El explorador Nick Morton encuentra el sarcófago de Ahmanet, una antigua princesa egipcia que fue momificada viva. Mientras trasladan el féretro hacia Londres, el avión donde se movilizan sufre un grave accidente y Ahmanet se libera para sembrar el terror sobre la ciudad.

Con la saga protagonizada por Brendan Fraser enterrada a causa de esa infame tercera parte y buscando crear su propio universo cinematográfico en base a sus icónicos monstruos, Universal revive a la momia para que dé inicio al llamado Dark Universe.

La promesa del estudio sostenía que este reboot iba a mantener el terror que caracteriza a la película de 1932; queda claro simplemente con ver el nombre de Tom Cruise casi tan grande como el título del film que esa afirmación no pasaría de ser sólo eso, una promesa.

No es de extrañar entonces la fría recepción que está teniendo de parte de la crítica ya que "The Mummy" nunca consigue desarrollar una identidad propia, cae en todos los lugares comunes existentes y en conjunto no pasa de ser otra película más de su protagonista.

Cierto es también que no todas las cosas son malas: el entretenimiento no falta, los efectos especiales garantizan varias secuencias de espectacularidad visual y la introducción de los monstruos no decepciona.

Aunque a Tom Cruise no hay posibilidad de hacerle sombra ya que todo está diseñado para su lucimiento, la momia interpretada por Sofia Boutella tiene su destaque propio y el Dr. Jekyll/Mr. Hyde de Russell Crowe promete convertirse en un personaje más que interesante.

Siendo una película de acción/aventura aceptable pese a su escasa personalidad, "The Mummy" es la prueba de que Universal deberá replantearse el concepto de su Dark Universe si quiere construir una franquicia de éxito a partir del resurgimiento de sus monstruos más emblemáticos.

6.1/10

Shin Godzilla (2016)

Un destructivo monstruo castiga a Japón arrasando con todo lo que está en su camino. La poderosa criatura llamada Godzilla amenaza con destruir Tokio, por lo que las autoridades japoneses deberán idear un plan para detenerlo.

Así como el Godzilla hollywoodense tuvo su reboot en 2014, en el 2016 el kaiju japonés también consiguió un nuevo inicio a través de "Shin Godzilla".

Lejos del entusiasmo que muchos sintieron por esta versión nipona, encontré a este reinicio del icónico monstruo poco inspirado y más aburrido de lo que a una producción de este estilo se le puede permitir.

El enfoque de la historia es el gran problema: no está mal que se le intente dar un nuevo nacimiento a Godzilla viendo cómo evoluciona, lo malo es que entre cada evolución haya que aguantar soporíferas conversaciones políticas que no llevan a nada.

Por el lado de los efectos especiales, obviamente que no se puede esperar la espectacularidad de una superproducción de 200 millones como la versión norteamericana, por lo tanto se pueden rescatar varias secuencias de desastre construidas con solidez, aunque el diseño del monstruo es cuanto menos cuestionable.

"Shin Godzilla" es un reinicio que no está a la altura de muchas de las películas originales del lagarto radioactivo, las cuales son mucho más recomendables que este amargo reboot.

5.2/10