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jueves, 24 de julio de 2025

Blanca Nieves (2025)

Blanca Nieves vive confinada en el castillo de su padre fallecido ahora regido por su cruel madrastra. Envidiosa de la belleza de la joven princesa, la bruja malvada envía a un cazador a asesinarla al bosque. Blanca Nieves logra salvarse y llega a una cabaña donde conoce 7 enanos, los cuales se convierten en sus amigos y aliados para regresar al castillo y recuperar lo que le pertenece.

Odiada excesivamente antes de siquiera estrenarse por el hate hacia su protagonista, "Blanca Nieves" llegaba para adaptar (otra vez) en un live-action el emblemático film animado de 1937.

El resultado fue un descomunal fracaso de taquilla que apenas superó los 200 millones costando entre 250/270, quedando ya marcado como uno de los grandes desastres económicos del 2025.
Y después de ver "Blanca Nieves" no puedo más que entender su fracaso...

Nombrar todo lo malo de la película llevaría mucho tiempo pero arranquemos por lo que más me molestó: el exceso de musicales, la película original tenía canciones pero narraba una historia, acá cantan sin motivo cada cinco minutos como si estuvieran en un musical de Broadway.
Tantos musicales sin sentido hacen la duración tortuosa pese a que Rachel Zegler actúa bien, canta todavía mejor y por más que la odien ella es la menos culpable de lo pésimamente adaptado que está su personaje.

El otro error gravísimo e injustificable es el terrible CGI, es incomprensible cómo con un presupuesto millonario realizaron unos efectos especiales dignos de una producción de serie B (lo de los enanos es directamente un atentado visual, llegan a producir vergüenza ajena de lo artificiales que se ven).
Y en contraste a su protagonista, quien vuelvo a decir es lo más rescatable de este desastre, tenemos a la villana interpretada por una Gal Gadot que brinda un espectáculo de sobreactuación tan nocivo como el diseño de los enanos.

Suelo ir en contra de la opinión de aquellos que destrozan masiva y gratuitamente una película, pero con "Blanca Nieves" no tengo manera ya que tengo que coincidir con que el desastre es absoluto y el fracaso de taquilla merecido por degradar a un musical insoportable y visualmente descuidado una obra cumbre del cine de animación como es la producción de 1937.

3.5/10

viernes, 28 de marzo de 2025

Blancanieves y los siete enanos (1937)

La Reina Malvada decide deshacerse de su hijastra Blancanieves al no soportar que sea la más bella del reino. Pese a su destino estar sellado, la joven se salva refugiándose en la casa de siete enanos que la protegen. Pero la Reina Malvada no cede en su odio hacia Blancanieves envenenándola con una manzana que la sumerge en un profundo sueño del que sólo podrá despertar con el beso de su verdadero amor.

Mucho antes de que Disney sea el monopolio gigante en el que se convertiría y con el propio Walt todavía persiguiendo su sueño que lo convertiría en leyenda, allá por 1937 se estrenó aquella película animada que marcaría un antes y un después en el cine.

"Blancanieves y los siete enanos" fue el primer largometraje animado de Hollywood, un descomunal éxito de taquilla (en cantidad de espectadores se dice uno de los que más convocó en toda la historia) y una pieza fundamental del séptimo arte.
Tomando muchísimos elementos de la "Silly Simphony", los cortos que Disney produjo durante la década de los 30, la película narra la historia de Blancanieves con el encanto característico de aquella época.

Cierto es que, pese a ser la primera, no es de las mejores cintas clásicas de Disney y vista hoy en día claro que se notan sus casi 90 años de existencia.
De igual manera, "Blancanieves y los siete enanos" es una obra indispensable dentro del cine de animación que inició el camino que transformaría a Disney en el gigante responsable de tantas maravillas del séptimo arte.

7.3/10

sábado, 22 de marzo de 2025

Blancanieves y el cazador (2012)

Sólo una mujer en la tierra supera la belleza de la malvada reina Ravenna, quien obsesionada con obtener la inmortalidad ordena matar a Blancanieves. Pero el cazador al que se le ha ordenado matarla le salva la vida y le enseña a luchar para estar preparada para la gran batalla que se acerca.

Meses más tarde de que en 2012 se estrenara la comedia "Mirror, Mirror", llegó otra adaptación de uno de los cuentos infantiles más populares de la historia, esta vez desde una perspectiva mucho más oscura.

Tengo que admitir que mis expectativas para con esta película eran muy bajas, principalmente porque la nueva Blancanieves era nada más y nada menos que Kristen Stewart, una actriz que en aquel entonces no mostraba talento alguno y sólo por "Crepúsculo" era famosa.
Pero más allá de su protagonista se mostró igual de insulsa que en su film más famoso, "Snow White and the Huntsman" fue una más que agradable sorpresa que sabe combinar con solidez la acción y la fantasía para brindar una de las adaptaciones más interesantes de este cuento.

Con una estética visualmente perfecta que recuerda a "Game of Thrones", la película desarrolla la misma historia que todos conocemos pero con un par de cambios fundamentales: Blancanieves deja de ser una chica inocente para transformarse en una guerrera, el cazador es su protector y también un guerrero de batallas y el príncipe casi no tiene trascendencia en la historia.
Pero el cambio más notable es también lo mejor del film, Ravenna, la reina malvada interpretada por una impresionante Charlize Theron que brilla en todas y cada una de las escenas en las que aparece.

Charlize consigue darle a la clásica bruja del cuento una perspectiva distinta, si bien es malvada por naturaleza, su obsesión por conservar la belleza eterna está abordada desde un punto de vista psicológicamente punzante que hace a su actuación todavía más creíble.
Otros míticos personajes como los siete enanos también aportan lo suyo y la realización de estos mismos, junto con algunos monstruos como el troll o las hadas, demuestra la certera utilización del enorme presupuesto que había.

"Snow White and the Huntsman" es una más que interesante vuelta de tuerca a uno de los cuentos infantiles más famosos, y únicamente por la colosal Charlize Theron que está increíble y las batallas espectaculares que no tienen nada que envidiarle a otras grandes superproducciones, se puede decir que es una adaptación alterna más que lograda.

8.3/10

viernes, 21 de marzo de 2025

Espejito, espejito (2012)

Después de que el rey desaparezca misteriosamente, su malvada esposa toma el control de reino y mantiene a su hijastra Blancanieves encerrada en el palacio. Desesperada por sus problemas económicos que ponen en peligro su costosa vida, la reina decide casarse con un guapo príncipe para acceder a su fortuna. Pero cuando el príncipe se fija en Blancanieves, la reina manda a uno de sus lacayos a que la mate en el bosque. Gracias a la ayuda de 7 enanos ladrones, Blancanieves sobrevive y es entrenada para aprender a defenderse y así recuperar el poder del reino.

Unos meses antes de que en el 2012 se estrenara "Blancanieves y el cazador", una versión oscura que le daba un giro de tuerca al clásico cuento infantil, Blancanieves tuvo otra llegada al cine a través de "Mirror, Mirror", una comedia que cumple con entretener pero que comparada con la otra versión sale perdiendo y por mucho.

Para arrancar hay que decir que la película tiene una estética perfecta, el bosque y el castillo donde se desarrollan la mayoría de los hechos realmente parecen sacados de un cuento de hadas, y el vestuario de los personajes también muestra mucha exactitud con la época donde transcurre todo.
A pesar de tener un ambiente perfecto donde contar la historia, los primeros 30 minutos donde se presentan a los protagonistas son realmente aburridos y no hay mucho más que algún que otro chiste que se pueda rescatar.

Por suerte, con la aparición de los 7 enanos las cosas mejoran bastante y los diminutos personajes son los encargados de brindar las escenas más graciosas de la película, encargándose también de dotar a Blancanieves del carisma que al principio no tenía.
Otro acierto de la historia es la ridiculización que se hace del príncipe, aunque por momentos es demasiado exagerado llega a tener un par de momentos muy cómicos que valen la pena, más teniendo en cuenta que un personaje fundamental en la historia, la reina interpretada por una Julia Roberts que nunca termina de brillar, está tan desaprovechada y sólo tiene un par de escenas donde se luce.

"Mirror, Mirror" es una comedia muy divertida que cumple con entretener casi en su totalidad, aunque también es cierto que se queda a mitad de camino de lo buena que podría haber sido y se queda todavía más lejos de superar a la otra versión que se hizo en el 2012 sobre Blancanieves.

6.6/10

martes, 24 de octubre de 2023

Dollman vs. Demonic Toys (1993)

Con los malvados juguetes asesinos de regreso, Judith Grey acude al único que puede combatirlos: Brick Bardo, el diminuto policía del planeta Arturus, que irá tras los juguetes para enviarlos al infierno.

Juntando al pequeño policía de "Dollman" y a los juguetes malditos de "Demonic Toys", en 1993 apareció este bizarro crossover titulado "Dollman vs. Demonic Toys".

El solo argumento ya nos dice que esta es una película a la que no se le puede pedir seriedad, es una desvergonzada y orgullosa producción de serie B tan mala como divertida.
El policía miniatura, la enfermera (también miniatura) que parece salida de una cinta pornográfica, el guardia de seguridad enano y hasta el vagabundo que monta el triciclo (para luego morir absurdamente) son personajes tan insólitos como hilarantes.

Ni hablar de los juguetes demoníacos salidos de esa infravalorada película de 1992, los cuales regresan (aunque sin el oso de peluche maligno) para desatar su maldad en la juguetería. El retorcido bebé es un gag caminante por sí mismo.
"Dollman vs. Demonic Toys" es una producción decididamente mala pero con diversión de sobra, la cual nos trae un bizarro enfrentamiento entre un policía miniatura y unos juguetes malditos tan ridículo como disfrutable.

5.9/10

jueves, 12 de enero de 2023

Chiquito pero peligroso (2006)

Recién salido de la cárcel, Calvin, un ladrón que no supera el metro de altura, decide robar un valioso diamante junto con su socio Percy. Pero el robo falla y Calvin esconde el diamante dentro del bolso de una mujer llamada Vanessa. Buscando recuperar el diamante, el pequeño ladrón opta por infiltrarse en la vida de Vanessa y su novio Darryl, aprovechándose del deseo de estos dos por ser padres y haciéndose pasar por un bebé abandonado para poder ingresar a la casa.

Continuando con sus comedias absurdas donde se destacan la desopilante "Scary Movie" o la no menos graciosa "White Chicks", los hermanos Wayans siguieron su carrera con esta película llamada "Little Man", aunque consiguiendo un resultado bastante distinto a las anteriormente mencionadas.

Igual que en "White Chicks" donde teníamos dos agentes del FBI disfrazándose de gemelas rubias, acá tenemos una idea igual o mucho más ridícula viendo a un enano ladrón haciéndose pasar por un bebé huérfano (y sobre todo muy feo).
El tema es que todo es tan forzado que no resulta tan gracioso como debería haber sido, parte de eso es culpa de los personajes que son odiosos, no hay uno que despierta aunque sea un poco de simpatía, y el enano por momentos es de lo más insoportable.

Fuera de los horribles personajes y de un guión estúpido a más no poder, por lo menos se puede rescatar que la película cumple su objetivo de hacerte reír, tenemos los típicos gags escatológicos y racistas habituales de las producciones de los Wayans, pero que siempre funcionan la hora de sacar un par de risas.
Más cerca de las comedias absurdas del estilo de "Date Movie" o mas precisamente "Scary Movie 5", "Little Man" es un comedia mala que se salva por el simple hecho de que te hace reír, pero que en comparación con otras de este subgénero sale perdiendo y por mucho.

5.8/10

viernes, 4 de noviembre de 2022

A Christmas Horror Story (2015)

La Navidad suele traer consigo paz y alegría a los hogares, pero eso no ocurre este año en la pequeña ciudad de Bailey Downs. Una familia es perseguida por una demoníaca criatura que odia la festividad, por otro lado, al encontrar a su hijo luego de que se perdió en el bosque, una pareja nota extraños cambios en él. Mientras tanto, tres estudiantes se adentran en el sótano de la escuela donde hace tiempo ocurrió un trágico acontecimiento. Finalmente, Santa Claus se enfrenta a un gran problema: sus duendes han sido infectados por un virus que los vuelve malignos.

Al igual que lo hizo hace unos años "Trick 'r Treat" con Halloween, "A Christmas Horror Story" es una película con varias historias de horror ambientadas esta vez en Navidad.

Sin la impecable mezcla de terror y comedia que el film anteriormente mencionado lograba, estas historias funcionan pero con muchas limitaciones.
Contando una típica historia de fantasmas con tintes navideños, encontramos en la de los estudiantes la más floja de esta antología, salvada únicamente por un par de sustos logrados.

Sin estar mal contada pero no logrando explotar la potencia de su argumento, la del sustituto tiene cierto atractivo y cierta carga dramática que la llevan adelante.
Generando un clima incómodo en ese helado bosque y con una familia en la mira del mismísimo Krampus, esta es la que más tensión despierta y la realización del monstruo es más que correcta.

Para el final, por lejos la mejor historia es la de Santa Claus contra los elfos infectados. Muchas muertes, una efectiva dosis de humor negro y un final para aplaudir.
Si todas las crónicas de la antología hubieran sido como esta última, "A Christmas Horror Story" podría haberse convertido para la Navidad en lo que "Trick 'r Treat" es para Halloween, no obstante y por las varias fallas señaladas, se queda simplemente como una interesante (y limitada) propuesta de horror navideño.

6.5/10

lunes, 16 de mayo de 2022

Mad Max 3: Más allá de la Cúpula del Trueno (1985)

Continuando su travesía pasado el holocausto nuclear, Max sigue viajando por el desierto hasta que su transporte es robado. Decidido a recuperar su vehículo, Max hace un trato con la líder de Truequelandia para recuperarlo a cambio de vencer a un inteligente enano que fabrica gas metano y a su bestial protector, el Destructor.

Tercera entrega de la saga "Mad Max", dirigida nuevamente por George Miller y protagonizada (por última vez) por Mel Gibson.

Dejando de lado la adrenalina que destilaba la segunda parte, esta secuela opta por reforzar aspectos apenas tocados anteriormente como el humor y la aventura.
Centrarse en esos aspectos es lo que hace que justamente sea la peor película de la franquicia, cosa que no es lo mismo que decir que sea mala, ya que lejos está de serlo.

Además, hay un par de secuencias muy bien rodadas donde la locura se desata (la lucha dentro de la Cúpula del Trueno y la persecución final), todas acompañadas por un soundtrack adecuado que se complementa con la fantástica canción de Tina Turner (quien también compone a la extravagante ¿villana? del film).
Inferior a sus predecesoras pero más que entretenida en líneas generales, "Mad Max: Beyond Thunderdome" es un aceptable (aunque no memorable) final a la saga liderada por Mel Gibson que siempre será una de las más emblemáticas de los años 80.

6.2/10

martes, 26 de octubre de 2021

Leprechaun 4: En el espacio (1997)

Siglo XXI. El maligno Leprechaun está a punto de casarse con la princesa de Dominia, aunque lejos de lograr la boda perfecta, su ceremonia se ve interrumpida por un grupo de marines que rescatan a la princesa, desatando la ira del duende que irá tras ellos para recuperarla.

Así como en "Jason X" o "Hellraiser 4" sus asesinos son enviados al espacio exterior por razones argumentalmente insólitas que únicamente sirven como excusas para justificar el alargue de las sagas, en 1997 el malvado duende irlandés corrió con la misma ¿suerte? y tuvo su aventura espacial.

Absurda hasta los máximos extremos y hecha con un presupuesto risible, esta cuarta entrega es sencillamente desastrosa desde todos los aspectos y se consolida como la peor de las seis películas del Leprechaun.
No obstante y pese a resultar una misión imposible defenderla, si hay algo que se puede rescatar es que de tan mala que es hay momentos donde es delirantemente graciosa, materializando secuencias que -para bien o para mal- terminan siendo de lo más graciosas.

Mención aparte merece el duende malvado, quien pese a ser enviado al espacio continúa teniendo su macabro sentido del humor tan efectivo como siempre.
Únicamente por el enano diabólico y esos gags insólitamente eficaces, "Leprechaun 4: In Space" es una película técnicamente lamentable pero que se puede ver (sin tomarla en serio, obviamente), y por el simple motivo de ver al duende irlandés asesinando en el espacio.

4.6/10

jueves, 31 de diciembre de 2020

El vengador del futuro (1990)

La Tierra, año 2084. Douglas Quaid es un obrero que lleva una vida pacífica junto con su esposa, pero que es atormentado todas las noches con pesadillas que lo sitúan en Marte. Buscando encontrarles un sentido a sus confusos sueños, Douglas acude a Recall, una empresa de vacaciones virtuales que le permite materializar sus pensamientos gracias a un fuerte alucinógeno. Pero la droga remueve antiguos recuerdos que han sido olvidados y a partir de ese momento, Douglas comienza a ser perseguido por la gente del mercenario Coohagen.

Comenzando la década de los 90s y después de consagrarse en Hollywood gracias a la icónica "RoboCop", Paul Verhoeven terminó de convertirse en uno de los directores más importantes de su época con esta igual de memorable cinta de ciencia ficción titulada "Total Recall".

Con un presupuesto de 65 millones de dólares (lo que la hacía la película más cara de la historia por ese entonces) y con la misma incorrección política que tanto lo caracterizaba, Verhoeven creó una película de ciencia ficción con todos los condimentos necesarios para volverse de las más estigmáticas de su género.
En la etapa más exitosa de su amplia carrera como héroe de acción, Arnold Schwarzenegger realiza una de sus mejores interpretaciones poniéndose en la piel de un obrero que recuerda su oscuro pasado y se convierte en la molestia más grande de un despiadado mercenario.

Es así como inicia una odisea que arranca en la tierra y culmina en Marte, donde el personaje de Arnold se enfrenta a diferentes obstáculos, se encuentra con personajes de lo más bizarro (inolvidables la prostituta de con tres pechos y la enana con ametralladora) e inicia una cruzada para derrocar al hombre que controla el aire del planeta rojo.
Única, irrepetible y revolucionaria en el momento que se estrenó, "Total Recall" es una pieza fundamental dentro de la historia del cine de ciencia ficción, obligatoria para todo aquel amante de este complejo aunque siempre fascinante género.

8.0/10

lunes, 17 de diciembre de 2018

Leprechaun Returns (2018)

La hermandad Alpha Upsilon se traslada a una aislada casa para repararla y convertirla en un lugar sustentable. Lo que desconocen es que en ese lugar está atrapado un duende maligno desde hace 25 años. Cuando accidentalmente lo liberan, la hermandad comienza a ser perseguida por el vengativo Leprechaun que quiere recuperar sus poderes y su oro.

Habiendo terminado su carrera cinematográfica en 2003 con su sexta entrega, la saga "Leprechaun" parecía querer resurgir en 2014 con un reboot en plan serio que prescindía del humor negro y reemplazaba al duende irlandés por un monstruo rastrero.

Dejando ese lamentable reinicio detrás y sumándose a la moda de ignorar al resto de las continuaciones para hacer una secuela oficial, Syfy se hace cargo de la franquicia trayendo al duende de regreso en "Leprechaun Returns".
Y ahora sí podemos decir que ese maligno enano con retorcido sentido del humor está oficialmente de vuelta, otro actor lo interpreta pero su personalidad y brutalidad se mantienen así como la búsqueda de su preciado oro.

Malas actuaciones, muertes más sangrientas, un Leprechaun en estado de gracia, chistes (muy) negros y diversión serie Z es lo que brinda esta entrega que no decepcionará a quienes siguieron la franquicia original.
Tan mala como entretenida y adecuada para continuar (o reinventar) el legado del horrendo duende irlandés, "Leprechaun Returns" es una secuela que deja atrás el mal trago de ese olvidable reboot para traer de regreso al Leprechaun que desde 2003 queríamos volver a ver.

6.2/10

lunes, 28 de agosto de 2017

Game Of Thrones: The Dragon And The Wolf (2017)

"El final comienza", promueve uno de los tantos pósters promocionales de la séptima temporada de "Game Of Thrones" y con "The Dragon And The Wolf" dicho desenlace avanza hacia su etapa decisiva.

Durante los seis capítulos previos, asistimos ante el enfrentamiento entre los ejércitos de Cersei y Daenarys, ganando cada una su batalla demostrando ambas los motivos por los cuales quieren el Trono de Hierro.

Pero hay algo mucho más terrible que podría acabar con los reinos de las féminas o de cualquiera que quiera liderar los siete reinos, y ese algo es la horda de muertos helados que lidera el Rey de la Noche.
Con el espectro capturado en la misión suicida de "Beyond The Wall", Jon Snow, Tyrion Lannister, Theon Greyjoy, Jorah Mormont y el Perro se unen a Brianne de Tarth y su escudero para llevar la muerte ante Cersei. Daenarys se suma a ellos llegando sobre Drogon y marcando una entrada imposible de superar.

Como era de esperarse, Cersei se muestra cerrada a aceptar una tregua con la Madre de los Dragones manteniendo su postura ante una calmada Daenarys, Tyrion intercede intentando convencer a su hermana aunque de poco sirven sus palabras y sólo la entrada del espectro genera que la reina modifique sus creencias mostrando el mismo terror que cualquiera de los presentes.
Todo parecía indicar que la tregua era un hecho, hasta que Jon se pronuncia a favor de Daenarys provocando la ira de Cersei, quien declina la oferta retirándose y echando a Jaime de su habitación en una clara negativa.

Oficiando como la última esperanza para convencer a su hermana pese al desprecio que ella siente por él, Tyrion se reúne con Cersei con la Montaña preparado para asesinarlo ante la orden de ella, compartiendo una conversación donde la tensión prima mientras ambos se reclaman sucesos pasados, finalizando con el descubrimiento del embarazo de la reina.
Escondiéndonos las palabras finales entre los hermanos, Cersei regresa ante Daenarys y Jon aceptando la tregua y ofreciendo su ejército para el combate con los muertos.

Sin embargo, su postura mediadora no fue más que una actuación para engañar a sus enemigos, Cersei acordó a espaldas de Jaime que Euron Greyjoy parta hacia Essos en busca de la Compañía Dorada, mercenarios los cuales comprará con el oro de los extintos Tyrell, provocando la ruptura con su hermano/amante el cual se salva de que la Montaña lo mate, para terminar abandonando a Cersei e irse a pelear al Norte contra los Caminantes Blancos.
Yendo a Winterfell, Sansa y Littlefinger sostienen un cruce donde él se encarga de manipularla para meter en su cabeza la idea de que Arya está en el Norte para cegar su vida y quedar como la única Lady Stark.

Arya es llamada para un juicio, pero no el suyo, sino el del propio Littlefinger, quien reacciona anonadado ante las acusaciones del asesinato de Lisa Arryn y de la traición cometida contra Ned Stark, intenta defenderse ante la frialdad de Sansa y luego del fulminante recuerdo de Bran sobre la conspiración que Baelish negó, Sansa da la orden y Arya le corta el cuello con la daga que el propio Petyr les regresó a la manada Stark.
Sam Tarly regresa a Winterfell reuniéndose con Bran, ambos hablan sobre el origen de Jon, confirmando lo ya totalmente obvio (que es hijo de Rhaegar Targaryen y Lyana Stark) pero agregando Sam el detalle descubierto en el episodio anterior (sus padres se habían casado en Dorne, por lo que Jon es el heredero legítimo del Trono de Hierro).

Mientras Bran tiene una visión de la boda y las palabras que Lyana le dice a Ned antes de morir (el verdadero nombre de Jon: Aegon Targaryen), el -ya no- bastardo y la Reina de los Dragones (su tía) tienen un apasionado encuentro sexual en el barco que se trasladan, con Tyrion fuera de la habitación con una evidente preocupación por la creciente relación.
El cierre del capítulo (y de la temporada) transcurre en el muro de hielo donde Tormund y Beric Dondarrion observan cómo la armada de los muertos finalmente llega ante el muro.

El verdadero horror emerge con la llegada del Rey de la Noche sobre el revivido Viserion, quien comienza a destruir el muro con su fuego azul, haciendo que este caiga y los muertos puedan pasar el obstáculo que los mantenía controlados.
"The Dragon And The Wolf" es el impecable cierre que esta séptima temporada necesitaba, con esas conversaciones vibrantes que hicieron grande a la serie, con una de las muertes más esperadas, revelaciones impactantes, una secuencia final espectacular y gigantescas expectativas por ese desenlace que recién llegará en 2019.

9.5/10

lunes, 7 de agosto de 2017

Game Of Thrones: The Spoils Of War (2017)

Siendo noticia desde hace días por la filtración que sufrió y que causó que fuera subido a los sitios web antes de su estreno por la pantalla de HBO, "The Spoils Of War" demostró que poco importan esta clase de sucesos revolucionando a sus seguidores al brindar un capítulo digno de las mejores películas épicas.

Después de la falsa expectativa que terminó siendo la llegada de Bran al Norte, Arya finalmente regresa a su casa para reunirse con Sansa luego de años de no verse.
Con apenas emotividad, la reunión que los tres Stark clarifica el crecimiento que experimentaron al sobrevivir acontecimientos que forjaron sus personalidades, aunque también deja en claro que ninguno es quien solía ser en el pasado.

Sansa comprueba esto al ver asombrada cómo Arya combate de igual a igual con Brienne de Tarth demostrando sus habilidades aprendidas con "nadie"; a su lado, Littlefinger observa siempre cercano a Sansa y tras un fallido acercamiento a Bran donde le entregó la daga con la que un sicario intentó asesinarlo en la primera temporada, recibiendo una fría respuesta del Cuervo de Tres Ojos: "El caos es una escalera". Bran le entrega a Arya la daga y podemos imaginar que el arma de filo tendrá un papel fundamental en ¿la muerte de Baelish?
Tras el esperado encuentro y acercándose cada vez más a la alianza, Jon Snow halla el vidriagrón y conduce a Daenerys Targeryen a una cueva para mostrarle las imágenes talladas por los Hijos del Bosque, donde se los ve peleando junto a los primeros hombres contra un enemigo en común: el Rey de la Noche.

Al enterarse de la pérdida de otra de sus casas aliadas (los Tyrell), la Madre de los Dragones decide que es tiempo de entrar en acción, hace caso omiso de los consejos de su Mano y ataca.
Con la horda Dothraki montados en sus caballos, Daenerys se sube sobre Drogon para comandar una batalla que será recordada como una de las más espectaculares de la serie y de la televisión en general.

Al escuchar Dracarys salir de la boca de su madre, Drogon incinera a una importante cantidad del ejército Lannister que poco pueden hacer ante el fuego de la criatura.
Jaime le ordena a Bronn atacar al dragón con el arma que Qyburn les entregó, el mercenario dispara y Drogon es herido, desciende con la lanza clavada en su cuerpo y destroza de un coletazo la ballesta.

Daenarys intenta quitarle la lanza mientras Jaime ve la oportunidad perfecta para acabar con la Madre de los Dragones; avanza dispuesto a matarla y ante la lejana mirada de su hermano Tyrion, pero el dragón reacciona contraatacando con fuego a Lannister quien es salvado por ¿Bronn? de morir incinerado, cayendo al lago y hundiéndose por el peso de su armadura.
"The Spoils Of War" nos entrega un capítulo épico en todo el sentido de la palabra, con unos efectos especiales de primera, un dragón furioso haciendo arder a los enemigos de su madre y una importante victoria de la principal aspirante al Trono de Hierro.

9.5/10