Bambi: La venganza (2025)

Después de que su madre es asesinada por cazadores, Bambi crece convirtiéndose en una criatura llena de rencor y dispuesta a destrozar a todo aquel humano que ingrese en su bosque.

Primero fue Winnie the Pooh, después le siguió Peter Pan y ahora el Twisted Childhood Universe agrega un nuevo capítulo a través del ciervo más famoso de Disney.

Con los derechos de Bambi ya de dominio público, "Bambi: La venganza" transforma al adorable personaje en un rencoroso monstruo sediento de venganza.

Pese a sus limitaciones presupuestarias, el film se salva con lo justo dentro del apartado visual mostrando una criatura bestial que varias muertes sangrientas causa.

Claro que tenemos todos los errores imaginados en una producción de este estilo, personajes estúpidos que sólo están para ser asesinados y un par de fallas técnicas más.

De igual manera, "Bambi: La venganza" sobrelleva sus debilidades ya que es brutal y entretenida en líneas generales entregando lo que esperábamos de ella: un ciervo monstruoso asesinando sin piedad en el bosque.

6.6/10

Los pájaros (1963)

Melanie Daniels, una rebelde millonaria de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería al abogado Mitch Brenner. Al reconocerla por sus escándalos mediáticos, Mitch la trata con indiferencia dejándola irritada y con ansias de revancha. Planeando darle la sorpresa de su vida, Melanie se presenta en la casa de Mitch en Bodega Bay junto con dos periquitos. A partir de su llegada, los pájaros del pueblo comienzan a atacar a las personas violentamente y sin ninguna explicación.

Ya con una carrera absolutamente consagrada que tocó su máximo techo con la mítica "Psycho", el maestro del suspenso Alfred Hitchcock creó tan solo tres años más tarde una nueva obra maestra -en mi opinión la mejor que hizo- conocida como "Los pájaros".

Las aves, con sus tantas clases de especies, son uno de los grupos de animales más comunes de encontrar en una casa dentro de una jaula o en la vía pública volando sin molestar a nadie. Tomando en cuenta la pasividad de dichos animales, Hitchcock convirtió a los pájaros en una amenaza tan letal como cualquier mamífero salvaje y que genere el mismo pánico colectivo.

Gracias a su perfecionista manera de contar la historia, tenemos secuencias inolvidables como el ataque de las gaviotas a los chicos de la escuela, esa desesperante lucha final entre una horrorizada Tippi Hendren contra decenas de aves que la atacan sin consideración o ese tan simple como escalofriante plano donde cientos de pájaros se encuentran vigilando -cual depredador a su presa- a los protagonistas refugiados dentro de la casa.

Acompañando a todas esas escenas memorables, una constante y por momentos opresiva sensación de suspenso está constantemente presente, logrando que la sola aparición de un ave sea altamente inquietante y compensando el hecho de que no haya una explicación respecto a este inesperado y repentino ataque.

Consolidada como una de las películas de terror más icónicas de los años 60, "Los pájaros" es una obra maestra como sólo Alfred Hitchcock podía haber hecho y que pese a tener más de 60 años encima, continúa siendo una experiencia tan siniestra y convincente como cuando se estrenó.

9.5/10

Hoppers: Operación castor (2026)

Mabel lucha contra el alcalde de su pueblo para impedir que construya un autopista en un claro donde habitan animales. Cuando consigue transferir su mente a la de un castor robótico, Mabel se infiltra en el reino animal para organizar un plan que salve su habitat.

Los últimos dos años de Pixar fueron cuanto menos llamativos: en 2024 consiguieron el mayor triunfo económico con "IntensaMente 2", pero en 2025 se anotaron su peor fracaso con "Elio".

Meses antes del que seguramente será un enorme éxito ("Toy Story 5"), la aclamada productora se la juega con esta propuesta original llamada "Hoppers".

Y no, no estamos ante una de las tantas obras maestras que Pixar creó en el pasado, pero sí estamos ante una divertidísima y simpática película que funciona mucho mejor que varios de los proyectos recientes de la casa de Buzz y Woody. 

"Hoppers" nos presenta a Mabel, una joven con fuerte conciencia ambiental que ama los animales y lidera una cruzada contra el alcalde del pueblo para evitar que destruya la naturaleza para construir una autopista. 

Midiéndose para no sacar lágrimas pero sin esquivar la emotividad, tenemos una introducción centrada en la relación abuela-nieta que conmoverá a muchos, llevándonos a lo que sería luego la temática sobre la que el film se construye.

El mensaje ambientalista prevalece en la lucha de su protagonista para conservar ese lugar especial para ella que el alcalde quiere eliminar, pero no faltan los momentos divertidos protagonizados sobre todo por los animales en toda su diversidad.

Como ya nos tiene acostumbrados incluso en sus producciones menos iluminadas, Pixar ofrece una calidad visual enorme donde los escenarios, personajes y demás están impecablemente ilustrados.

No, acá no tenemos una "Ratatouille", una "Up" o una "Toy Story 3" por mencionar algunas de las obras en las cuales Pixar alcanzó la gloria absoluta, pero con "Hoppers" la productora emblema nos entrega una película que reúne muchas de las mejores cualidades colocándose por encima de varios trabajos recientes y siendo mucho más disfrutable.

8.5/10

Primate (2025)

Lucy regresa a Hawai junto a unas amigas para pasar unos días de vacaciones y reencontrarse con su familia y con Ben, el chimpancé que su padre crió desde pequeño. Pero cuando Ben es mordido por otro animal y contrae rabia, inicia una odisea de supervivencia en la que Lucy y los demás deberán pelear contra el primate si quieren sobrevivir.

Allá por 1983 "Cujo" nos presentaba a un perro rabioso que aterrizaba a una madre e hijo que quedaban atrapados en un auto con el salvaje animal acechándolos. 

Recordando a esa película pero con un mono infectado en lugar del perro, "Primate" es una sorprendentemente eficaz película de terror. 

Mirando la filmografía de Johannes Roberts tenemos en ella a la tensionante "A 47 metros" donde un tiburón acechaba dos chicas atrapadas en una jaula bajo el mar, por lo tanto no es de extrañar que el director haya replicado acá la tensión alrededor en este caso de una pileta donde los protagonistas quedan atrapados.

Ben oficia como el villano de la función siendo despiadado al extremo, comete asesinatos brutales y se siente todo el tiempo como una letal amenaza para la supervivencia de los protagonistas.

Se recurren a varios clichés del género pero ninguno que afecte la trama, el ritmo es muy llevadero y el simio rabioso se encarga de montar un sostenido espectáculo de terror que hace de "Primate" una más que bienvenida sorpresa.

8.2/10

El arca del Padre Noé (1933)

Con el diluvio universal acercándose, Noé llena su arca de dos animales de cada especie y se prepara para la inundación junto con su esposa y sus tres hijos.

Cortometraje número 35 de la Sylly Symphony de Walt Disney, centrado en la historia bíblica de Noé y su Arca.

Sin ser uno de los mejores, este corto es en líneas generales entretenido y la música está muy lograda.

Por ahí hubiera sido más satisfactorio si en vez de centrarse en la subida de los animales al arca, hubieran mostrado más el diluvio universal que apenas se ve.

De todas maneras, "El arca del Padre Noé" es un corto más que aceptable que nos permite ver la historia bíblica desde un punto de vista musical.

6.1/10

Zootopia 2 (2025)

La ciudad de Zootopia lleva años sin ver ninguna serpiente habitando en ella. Pero cuando hay indicios de la aparición de una, Judy y Nick deberán investigar las pistas que lo llevan a una misión que podría cambiar el destino de Zootopia.

9 años han pasado desde aquella sorprendente producción de Disney que desarrollaba una historia policíaca en una ciudad de animales, su éxito había sido grande, el paso del tiempo la favoreció aún más y su secuela era esperada por muchos.

"Zootopia 2" llega para hacer que la larga espera de casi una década valga la pena trayéndonos una historia ya no tan original pero sí igual de divertida e ingeniosa. 

Saliendo adelante de la mano (o mejor dicho pata) de sus dos protagonistas, esta secuela expande aún más esa tan atractiva ciudad que es Zootopia haciéndonos conocer más lugares y presentando nuevos personajes. 

La dupla de Judy y Nick es funcional al 100%, son dos personajes totalmente opuestos con una química tan fluida que hace que juntos sean puro carisma. 

Cierto es que la historia no es tan elaborada como la anterior, lo cual no significa que no sea interesante y mantenga sorpresas e intrigas varias. 

El humor sí es tan eficaz como en el 2016 y las risas se generan en cantidades, hay incluso referencias muy simpáticas a otras películas de Disney que sacarán sonrisas a los espectadores conocedores de esos clásicos. 

"Zootopia 2" es un refrescante y siempre divertidísimo regreso a la ya emblemática ciudad de animales a la cual, esperemos, no tengamos que aguardar tantos años para volver a entrar. 

8.4/10

Wicked: Por siempre (2025)

Los habitantes de Oz exigen la captura de la Bruja Malvada del Oeste quien aterroriza al pueblo cada vez que regresa. Mientras Glinda se ocupa de limpiar la imagen del mago de Oz en sus apariciones públicas, Elphaba lleva adelante un plan para terminar con el reinado del mago que podría marcar un punto de inflexión en la amistad de las brujas.

Enorme suceso cinematográfico representó la adaptación de uno de los musicales emblemas de Broadway, "Wicked" encantó a los fans y se transformó en la quinta película más taquillera del 2024 recaudando 759 millones.

Pero todo debe acabar y la travesía músical de las brujas de Oz llega a su fin con "Wicked: Por siempre".

Funcionando más como un complemento de la primera al finalizar con sobriedad la historia, hay que decir también que como secuela se siente muy inferior a la anterior lo cual no significa que no se disfrute casi tanto como aquella.

Ya con Elphaba consolidada como la Bruja Malvada del Oeste y a su amiga como Glinda la Buena, "Wicked: For Good" se centra en los intentos de la primera por desenmascarar al Mago de Oz pese al rechazo que los habitantes le tienen a causa de las mentiras esparcidas sobre ella.

Tan técnicamente Impecable como su predecesora, la travesía de la bruja verde contiene momentos musicales que encantarán al público afín a este género, momento emotivos muy logrados y una resolución muy satisfactoria pese a demasiado apresurada. 

Hago hincapié en esto último ya que, si bien me gustó el desenlace, creo que se podría haber dividido mejor y desarrollado con mayor tiempo. 

Tanto Cynthia Erivo como Ariana Grande brillan nuevamente en sus ya icónicos papeles, ambas tienen tanto el destaque musical como dramático que les permite reforzar la gran performance que habían dado el año pasado.

Es curioso también como introdujeron a Doroty y los personajes de "El mago de Oz" desde una perspectiva secundaria (a ella nunca se le ve el rostro) y nunca opacando la historia de las brujas. 

Volviendo al apartado musical que como mencioné es impecable, lo que en esta ocasión faltó fue una canción que te quede en la mente una vez finalizada como ocurrió con "Desafiar la gravedad", de hecho hasta se reversiona dicha canción en una secuencia que resplandece aún más la relación de Elphaba y Glinda. 

" Wicked: Por siempre " es una más que satisfactoria despedida para las brujas de Oz, no a la altura de la parte inicial pero con el encanto de aquella que permite cerrar con música y emoción esta reinvención del universo de Oz. 

7.4/10

El delirante mundo de los Feebles (1989)

Una morsa mafiosa es la encargada de producir el show de los Feebles, un grupo de particulares artistas teatrales entre los que se destacan una hipopótamo que filma películas pornográficas, una rana drogadicta y un conejo con una grave enfermedad de transmisión sexual. Mientras preparan un especial para la televisión, la morsa y su cómplice, una rata inescrupulosa, intentan robar un cargamento de droga, por otro lado, un erizo y una poodle comienzan una relación romántica.

Después de filmar esa pequeña joya del cine de serie B llamada "Bad Taste" y mucho antes de darle vida a la tierra creada por Tolkien, Peter Jackson dirigió esta ácida comedia negra conocida como "Meet the Feebles".

Presentando una versión depravada de "The Muppets", Jackson realiza una potente crítica del mundo del espectáculo y el detrás que el espectador no llega a conocer.

Todo esto a través de una galería de personajes grotescamente invaluables entre los que se destacan esa repulsiva mosca reportera, el conejo con la ETS y especialmente esa hipopótamo bipolar que es la encargada de desatar -con ametralladora en manos- un brutal clímax final a pura violencia.

Tampoco tienen desperdicio los musicales, no sólo son representaciones bizarras correctamente preparadas considerando el escaso presupuesto, sino que también resultan pegajosas.

Para todo aquel que quiera ver una versión alternativa, ácida hasta los máximos extremos y sádicamente divertida de "The Muppets", "Meet the Feebles" es la opción ideal ya que Peter Jackson se encargó de lograr una punzante crítica al mundo del espectáculo utilizando a estas desvergonzadas marionetas.

8.3/10

El alimento de los dioses (1976)

De cacería en una remota isla, Morgan y sus amigos son atacados por un enjambre de avispas gigantes y uno de ellos muere a causa de las picaduras. Buscando ayuda en el lugar, el resto llega a una granja donde se encuentran con una mujer que sostiene que posee el "alimento de los dioses", una extraña sustancia que emerge de la tierra y hace que los animales de la isla crezcan anormalmente.

Entre las tantas producciones setenteras de bajo presupuesto hoy en día prácticamente olvidadas, podemos encontrarnos con pequeñas (y humildes) sorpresas como "El alimento de los dioses".

Pese a la escasez económica con la que está hecha, las actuaciones exageradas y los efectos especiales hechos sobre maquetas, es innegable que estamos ante una película salvada por el encanto propio de su historia.

Es así que nos encontramos ante una monster movie donde los protagonistas son atacados por decenas de ratas gigantescas, a las que deben enfrentarse si no quieren ser comidos por ellas.

Únicamente por ver a las monstruosas ratas persiguiendo hasta la muerte a sus potenciales víctimas, "El alimento de los dioses" es una producción de serie B más que recomendable de descubrir ya que tiene todo lo que uno puede esperarse de ella.

7.4/10

Atracción diabólica (1988)

Alan Mann, un prometedor estudiante de derecho, sufre un accidente que lo deja totalmente paralizado. Abandonado por su novia y cuidado por una antipática enfermera que contrató su madre, Alan encuentra consuelo en una mona que le trae su mejor amigo para que lo ayude. A medida que pasa el tiempo, la relación entre ambos se va haciendo cada vez más fuerte, al punto de que la mona se pone celosa de las personas que visitan a Alan y está dispuesta a hacer lo que sea necesario para que nadie la aparte de él.

Dejando de lado los zombies que lo convirtieron en uno de los maestros del cine de terror, en 1988 George A. Romero se puso tras las cámaras para dirigir esta pequeña joyita titulada "Monkey Shines".

Abordando las nefastas consecuencias en las que puede desembocar la experimentación con animales, este hecho se plasma a través de esa simpática -y totalmente peligrosa- mona de nombre Ella, y de la relación enfermiza que llega a desarrollar con su dueño, un hombre cuyo cuerpo ha quedado paralizado a causa de un trágico accidente.

Convertida en las manos de su dueño, Ella no sólo se encarga de cuidarlo, sino también de acabar con las personas que suponen una molestia para él, tranformándose en una peligrosa amenaza de la cual no será sencillo librarse.

Explotando al máximo la figura de la primate, Romero consigue narrar una historia atrapante, plasmando la desesperación (en todo el sentido de la palabra) que el discapacitado siente y cerrándola con un sádico desenlace digno de cualquiera de sus películas de zombies.

Por todos estos motivos, "Monkey Shines" se convierte en una fantástica propuesta del cine de terror ochentero, consolidándose de la mano de esa diabólica mona a la que nadie quisiera tener ayudándolo en su casa.

8.6/10

El cocodrilo: El legado (2018)

Un grupo de activistas viajan a Lake Placid buscando revelar los secretos detrás de una área ilegal. Sin embargo, al llegar al lago descubren que allí vive una sanguinaria bestia que podría acabar con ellos.

Después de tener un crossover con la serpiente de "Anaconda", los cocodrilos gigantes de "Lake Placid" regresaron por sexta vez (y hasta ahora última vez) en otra película de bajo presupuesto hecha para la televisión.

Perdiendo esa ridiculez consciente que sus predecesoras tenían, esta secuela intenta -fallidamente- adquirir seriedad para diferenciarse, pero desemboca en un terreno anodino.

Conocemos de sobra a los cocodrilos del Lake Placid de tantas películas en las que aparecieron, por eso no se entiende esa estrategia de esconder a la criatura durante prácticamente todo el desarrollo del film censurando también los ataques.

Tal vez sean los minutos finales, donde el cocodrilo CGI aparece en todo su esplendor, que se experimenta una leve dosis de entretenimiento y por lo menos salta un poco de sangre.

Llevando al reptil gigantesco a un punto subterráneo, "Lake Placid: Legacy" es la peor secuela de una saga tan mala como entretenida que bastante duró considerando su falta de calidad, esperemos que en caso de continuar en algún momento vuelva a abrazar el humor sin sentido que sacó adelantes a sus predecesoras antes que a esta falsa seriedad que de nada le sirve.

3.5/10

Como perros y gatos (2001)

El malévolo gato Mr. Tinkles tiene un siniestro plan para apoderarse del mundo. El servicio secreto canino, que ha estado protegiendo durante años a la raza humana, deberá enfrentar al malvado Mr. Tinkles y a su ejército de gatos. Pero hay un problema, el mejor de sus agentes no se encuentra disponible y deberán utilizar a un inexperto cachorro llamado Lou para salvar a la humanidad.

"Como perros y gatos" es una simpática comedia protagonizada por animales y creada básicamente para atraer al público infantil, la cual cumple más que satisfactoriamente con entretener.

La historia es bastante original para su momento, planteando un combate entre dos de los enemigos más reconocidos del terreno animal: perros y gatos.Los efectos especiales, realizados con un alto presupuesto, sin dudas son lo más destacado de la película y consiguen hacer más logradas las batallas entre perros y gatos.

El guión no presenta grandes situaciones, pero ofrece agradables escenas donde el humor está presente en las medidas necesarias.

"Como perros y gatos" está lejos de ser una gran película pero es más que recomendable para quien busque una entretenida propuesta protagonizada por animales parlantes.

7.2/10

Murciélagos (1999)

Murciélagos mutados genéticamente llegan a un pequeño pueblo cercano a Texas para atacar a las personas. Con los miles de animales salvajes amenazando la vida de los locales, una especialista en murciélagos, su ayudante y el sheriff del pueblo deberán encontrar una solución para terminar con las mortíferas amenazas.

Majestuosos animales para algunos, temibles depredadores para otros, ratas con alas para los restantes. Si hay un mamífero volador que no genera indiferencia claramente ese es el murciélago.

Siendo una amenaza ideal para explotar en las películas de terror, llama la atención que apenas hayan tenido una producción dedicada a ellos y esa es "Bats".

Denostada por la crítica en su momento, estamos ante una típica propuesta de animales asesinos que no es ni de cerca tan nefasta como muchos aseguraron, de hecho, es entretenida y entrega todo lo que se puede esperar de ella.

Es cierto que no faltan las situaciones vistas mil veces y los diálogos absurdos, además de que el diseño de los murciélagos es cuanto menos bizarro de tan económico que resulta.

Sin embargo, ninguno de sus defectos es un impedimento para pasar un rato divertido con estos mortíferos asesinos voladores, el simpático trío protagonista que los enfrenta y el caos que causan los murciélagos en el pueblo.

6.5/10

Piraña 3D (2010)

Durante las vacaciones de primavera, el Lago Victoria se llena de jóvenes turistas en busca de diversión. De repente, una serie de temblores submarinos se producen en el lago liberando una gran cantidad de peces prehistóricos carnívoros.

Remake de la recordada película "Piranha" que en 1978 dirigió Joe Dante, esta vez dirigida por Alexandre Aja ("Alta Tensión"/"El Despertar Del Diablo"), y realizada con el formato furor de aquel entonces, el 3-D.

La película fue un fracaso en Estados Unidos apenas cubriendo su costo con 25 millones de dólares, sin embargo, parece que en el resto del mundo sí gustó porque recaudó 58 millones y se convirtió en un éxito internacional que alcanzó para que en 2012 tenga una secuela.La premisa de "Piranha 3D" es sencilla: cuerpos hegemónicos de principio a fin, sangre en grandes cantidades y una historia sin sentido pero muy entretenida.

Quizá lo más flojo del film sean sus primeros minutos donde solamente se ve a los personajes, uno más estúpido que el otro e ideales para convertirse en las víctimas de turno.

Sin embargo, a partir de que las pirañas se liberan, la película se vuelve una cosa tan ridícula como desopilante y los peces carnívoros hacen lo que mejor saben hacer: Despedazar de la forma más sangrienta a todo aquel que tengan a su alcance.

La prolongada escena de la matanza en el lago es quizá una de las secuencias más sangrientas que se hallan filmado alguna vez, la cantidad de sangre y cuerpos mutilados es impresionante y sólo por ese momento "Piranha 3D" vale la pena.

8.1/10

Después de la Tierra (2013)

Después de pasar un largo tiempo fuera de casa, Cypher Raige regresa a Nova Prime, el planeta que los humanos habitan luego de que fueran obligados a abandonar la Tierra. Durante una misión, la nave que trasladaba a Cypher y su hijo Kitai cae en la Tierra, sobreviviendo únicamente ellos dos. Al estar su padre herido, Kitai se convierte en la esperanza de vida para ambos e inicia una peligrosa odisea para garantizar su supervivencia.

Contratando a un director de renombre cuyas películas jamás dejan a alguien indiferente, Will Smith le entregó a M. Night Shyamalan una historia prometedora confiando en su (también) poder taquillero saliendo "After Earth" como resultado.

Como todos sabemos, el resultado no pudo ser peor: M. Night Shyamalan fue vapuleado por la crítica, y Will Smith se reencontró -luego de años protagonizando hits taquilleros- con el fracaso.

Los motivos por los que "After Earth" fracasó son varios, pero probablemente ninguno sea tan obvio como el descomunal error que significó darle el protagonismo a un actor tan inexpresivo como Jaden Smith, quien podrá ser el hijo de una estrella hollywoodense, pero eso no le brinda talento y su desastrosa performance es la prueba de ello.

Hablando de su padre, al cederle a su primogénito toda la "gloria", Will compone un personaje secundario con el que ni siquiera se puede simpatizar, brindando una actuación casi tan mala como la de su hijo.

Fuera de su olvidable protagonista, Shyamalan desperdicia una historia que podría haber sido poderosa si hubiera estado bien desarrollada y la vuelve aburrida, fracasando además en transmitir el mensaje que su lema promocional pondera: "El peligro es real, el miedo es una elección".

Tratando de rescatarla de la incineración cinematográfica, podemos salvar alguna que otra secuencia bien rodada y la belleza de los paisajes de Costa Rica donde se ambienta la Tierra.

Logrando la que muchos califican cabeza a cabeza con "The Last Airbender" como su peor película, M. Night Shyamalan entregó una auténtica catástrofe con "After Earth" la cual pudo haberle costado muy caro y que ni sus fanáticos más fervientes se atrevieron a defender.

4.6/10

Blanca Nieves (2025)

Blanca Nieves vive confinada en el castillo de su padre fallecido ahora regido por su cruel madrastra. Envidiosa de la belleza de la joven princesa, la bruja malvada envía a un cazador a asesinarla al bosque. Blanca Nieves logra salvarse y llega a una cabaña donde conoce 7 enanos, los cuales se convierten en sus amigos y aliados para regresar al castillo y recuperar lo que le pertenece.

Odiada excesivamente antes de siquiera estrenarse por el hate hacia su protagonista, "Blanca Nieves" llegaba para adaptar (otra vez) en un live-action el emblemático film animado de 1937.

El resultado fue un descomunal fracaso de taquilla que apenas superó los 200 millones costando entre 250/270, quedando ya marcado como uno de los grandes desastres económicos del 2025.

Y después de ver "Blanca Nieves" no puedo más que entender su fracaso...

Nombrar todo lo malo de la película llevaría mucho tiempo pero arranquemos por lo que más me molestó: el exceso de musicales, la película original tenía canciones pero narraba una historia, acá cantan sin motivo cada cinco minutos como si estuvieran en un musical de Broadway.

Tantos musicales sin sentido hacen la duración tortuosa pese a que Rachel Zegler actúa bien, canta todavía mejor y por más que la odien ella es la menos culpable de lo pésimamente adaptado que está su personaje.

El otro error gravísimo e injustificable es el terrible CGI, es incomprensible cómo con un presupuesto millonario realizaron unos efectos especiales dignos de una producción de serie B (lo de los enanos es directamente un atentado visual, llegan a producir vergüenza ajena de lo artificiales que se ven).

Y en contraste a su protagonista, quien vuelvo a decir es lo más rescatable de este desastre, tenemos a la villana interpretada por una Gal Gadot que brinda un espectáculo de sobreactuación tan nocivo como el diseño de los enanos.

Suelo ir en contra de la opinión de aquellos que destrozan masiva y gratuitamente una película, pero con "Blanca Nieves" no tengo manera ya que tengo que coincidir con que el desastre es absoluto y el fracaso de taquilla merecido por degradar a un musical insoportable y visualmente descuidado una obra cumbre del cine de animación como es la producción de 1937.

3.5/10