Agatha en todas partes (2024)

Agatha Harkness vive atrapada en una fantasía en Westview bajo el hechizo que la Bruja Escarlata le colocó. Cuando un joven llega y rompe el encantamiento a cambio de su ayuda, Agatha reúne un aquelarre de brujas para ir al Sendero y así recuperar los poderes que le fueron arrebatados.

Adquiriendo una popularidad instantánea por ser la villana de "WandaVision" y especialmente por aquella memorable presentación musical, Agatha Harkness recibió la oportunidad que pocos personajes secundarios tienen de protagonizar su propio spin-off.

De igual manera no tardaron en alzarse las voces en contra del proyecto tildándolo de innecesario y muchos incluso condenándolo, todo esto sin siquiera haberse estrenado.

Y ahora que tenemos la miniserie completa, se puede decir con todas las pruebas y abundancia de argumentos que "Agatha All Along" le calló la boca a todos los que estaban en su contra para convertirse en una de las mejores series hechas por Marvel.

Llevándonos a un viaje lleno de magia, giros inesperados y diversión, Jac Schaeffer logra replicar todas las virtudes de "WandaVision" demostrando que claramente es quien debe ocuparse de todo lo relacionado al universo de la Bruja Escarlata.

Es así como de la mano de Agatha nos introducimos junto a su aquelarre en el Sendero de las Brujas a través de 9 episodios que van mejorando uno tras otro, cuidando mucho la estructura narrativa y aprovechando sin desperdicios su limitado presupuesto (costó apenas 40 millones frente a, por ejemplo, los 200 que "Invasión secreta" necesitó).

Pasando de ser una antagonista de lujo a una protagonista que nunca deja de brillar, Kathryn Hahn vuelve a interpretar a Agatha con esa mezcla de carisma y maldad que tanto gustaron, Agatha no es una heroína y nunca se trata de convertirla en tal lo cual es de agradecer ya que la esencia de su personaje nunca se pierde.

En un segundo lugar siendo la gran presentación de la miniserie, tenemos a Joe Locke quien da vida a Billy Maximoff (Wiccan) el cual logra consolidarse como uno de los superhéroes que seguramente serán fundamentales en los proyectos del MCU venideros.

Fuera de ellos dos, no puedo dejar de destacar también el cuidado y gran desarrollo que tuvieron los otros miembros del aquelarre, estamos acostumbrados a ver personajes secundarios sin profundidad alguna que sólo sirven para enaltecer a los protagonistas, por lo que es de aplaudir que cada bruja haya tenido un tratamiento propio que les permita destacar (el caso de Lilia tal vez es el más llamativo ya que centrado en ella tenemos el que ya es calificado como uno de los mejores episodios de todas las series del MCU).

¿Qué más se puede agregar? "Agatha All Along" es justamente esa serie que Marvel tanto necesitaba para destacar desde un punto de vista más humilde, menos ambicioso pero a su vez más personal y satisfactorio, una serie de brujas con personajes que importan, una protagonista exquisita y diversión de sobra. Un auténtica sorpresa por la que nadie daba nada y terminó cautivando a miles que terminaron fascinados tarareando ♫Al sendero voy, bruja bruja soy♫.

8.5/10

La canción del mar (2014)

Al morir su madre y su padre estar atemorizado por los peligros que pueden correr cerca del mar, Ben y Saoirse son enviados a vivir con su abuela a la ciudad. Cuando Saoirse va perdiendo sus fuerzas por estar alejada del mar, Ben emprende el regreso junto con ella y su perro Cú. Pero el viaje estará plagado de inesperados acontecimientos y la presencia de una peligrosa bruja, a la que Ben deberá descubrir cómo vencer para salvar a Saoirse.

Desde Irlanda y de los responsables de "El secreto de Kells", en el 2014 se estrenó esta bella película animada llamada "La canción del mar".

Más allá de no tener la espectacularidad visual que las producciones hollywoodenses presentan, la calidad de la animación es innegable y la mezcla de colores para la creación de los paisajes consigue agradables imágenes para la vista.

Pero lo mejor de "La canción del mar" sin dudas pasa por su historia, donde se nos presenta el cuento de la "Niña Foca" a través de dos hermanos que acaban de perder a su madre y son enviados a vivir a la ciudad para no correr un destino similar.

Mezclando en dosis ideales la magia, la fantasía y la emotividad, el viaje que Ben y Saoirse emprenden enfrentándose a una poderosa bruja deja al final un valorable mensaje con el que resultará difícil no conmoverse.

Por todos estos motivos y aunque no le escapa a ciertos defectos que apenas la perjudican, "La canción del mar" es una propuesta animada totalmente aconsejable para descubrir.

8.4/10

B.A.G. El Buen Amigo Gigante (1989)

Sophie, una niña huérfana que vive en un orfanato, presencia a un gigante que la lleva con él para que no delate su existencia. Lejos de querer comérsela como ella pensaba, el bondadoso gigante se muestra amistoso y le enseña cómo hace soñar a los niños.

Viviendo un resurgimiento gracias a la adaptación que Steven Spielberg realizó en el 2016, es interesante retroceder un par de años para encontrarse con la primera versión cinematográfica de la novela de Roald Dahl.

Estrenada en 1989, "The B.F.G." narra con fidelidad la historia del amigable gigante, manteniendo ese tono oscuro que tanto caracteriza a las obras infantiles de Dahl al igual que la diversión.

Al no ser una de las mejores novelas escritas por el célebre autor, la película decae en algunos momentos e incluso llega a estancarse en otros, aunque -afortunadamente- consigue sobreponerse a sus fallas.

Recomendable para todo aquel que leyó la obra de Dahl o quiera ver la versión animada de la película de Spielberg, "The B.F.G." es una producción poco conocida pero más que agradable para descubrir.

6.8/10

Animales fantásticos: Los secretos de Dumbledore (2022)

Gellert Grindelwald está llevando a cabo un plan para apoderarse del mundo mágico y extinguir a los muggles. Consciente de ello pero incapaz de enfrentarse al hechicero por un pacto de sangre que lo une a él, Albus Dumbledore reúne un equipo de magos, entre los cuales se encuentra Newt Scamander, para así pelear contra los seguidores de Grindelwald y evitar que pueda cumplir con su cometido.

Tras la polémica que acabó con el despido de Johnny Depp de la franquicia y la postergación a causa de la pandemia, la tercera entrega de "Fantastic Beasts" finalmente pudo estrenarse en este 2022.

Lejos de la gloria de las películas de "Harry Potter" e igual de alejada del éxito de aquella iniciadora de 2016, "The Secrets of Dumbledore" continuó el camino de "The Crimes of Grindelwald" pero consiguiendo una taquilla incluso más baja que la consolidó por gran diferencia como la menos exitosa del Wizarding World.

Y después de verla, puedo decir que lamentablemente su decepcionante recaudación es comprensible ya que estamos ante una película que vuelve a desaprovechar el enorme potencial del universo de J.K. Rowling quedándose en un lugar de comodidad sin correr el mínimo riesgo.

Teniendo en cuenta que esto fue lo que ocurrió con la anterior entrega y que fueron 4 los años que tuvieron desde entonces para corregir dichas fallas, resulta desconcertante que "The Secrets of Dumbledore" cometa tantas equivocaciones argumentales.

Constantemente flota la misma sensación que con la anterior de que estamos ante una película que prepara el terreno para el gran evento venidero confiando en que los fans seguirán ahí, algo que lo hace caer en un terreno de indefinición derivando en una historia que carece de toda epicidad.

Es una pena que esto ocurra ya que hay momentos donde puede respirarse esa magia tan característica de los films de Harry, incluso hay varias escenas simpáticas que demuestran que el encanto sigue estando presente.

No hay quejas respecto a la ambientación que sigue siendo impecable y los efectos especiales demuestran la misma solidez, los momentos donde los protagonistas están en Hogwarts son claramente aquellos donde la nostalgia juega un factor fundamental.

Pese a que nunca se da una justificación del cambio dentro de la historia, Mads Mikkelsen cumple con la nada sencilla tarea de llevar adelante el personaje de Johnny Depp y su Grindelwald no tiene nada que envidiarle, formando una pareja (ahora sí ya explicitado el vínculo amoroso que tuvieron) junto al Dumbledore de Jude Law que tienen tanto la química como la rivalidad características de los personajes.

Llevando la franquicia al borde de un punto de quiebre a causa de la falta de riesgos y soberbia confianza de sus realizadores, "The Secrets of Dumbledore" es una tercera entrega que pese a ciertas virtudes entrega mucho menos de lo que uno se puede esperar del Wizarding World dejando a la saga mágica cada vez más alejada del nivel de las películas de la que se desprende.

6.2/10

¿Qué pasaría si... el Doctor Strange perdiera su corazón en vez de sus manos? (2021)

Cuando Christine muere en un accidente automovilístico, Stephen Strange decide buscar respuestas en las artes místicas. Convertido en el Hechicero Supremo, Strange utiliza el Ojo de Agamoto buscando la manera de evitar la muerte de su amada.

Con el Doctor Strange más vigente que nunca gracias a "Multiverse of Madness", es momento ideal de visionar el cuarto episodio de "What If..." centrado en el Hechicero Supremo.

Tomando como punto de partida los hechos del film de 2016, la historia se modifica adquiriendo un sentido diferente respecto al por qué Strange inicia su camino en la magia.

Casi carente de humor y apegado a una tonalidad oscura, el capítulo plantea la posibilidad de intentar cambiar un suceso del pasado al tener el poder de hacerlo, pero también la imposibilidad de conseguirlo y la depresiva frustración de no lograrlo.

Es así como vemos a Strange descender a un abismo de oscuridad cegado por cumplir su deseo sin importarle las consecuencias que pueden desatar sus acciones, desembocando en un final desolador.

Mostrando el gran potencial que tiene el personaje interpretado por un Benedict Cumberbatch que hasta sólo con su voz interpreta a la perfección a Strange, "What If... Doctor Strange Lost His Heart Instead of His Hands?" es un episodio que sumerge al espectador a un viaje oscuro y sombrío de la mano (pero sin el corazón) del Doctor Strange.

8.2/10

Doctor Strange en el multiverso de la locura (2022)

Cuando un misterioso enemigo intenta capturar a una adolescente que tiene la capacidad de viajar por el multiverso, Stephen Strange debe ayudarla para evitar que absorban su poder, iniciado un viaje por los distintos universos con la ayuda de viejos y nuevos aliados.

Continuando la fase 4 del MCU un par de meses después del furor que "Spider-Man: No Way Home" causó, "Doctor Strange in the Multiverse of Madness" llegaba en medio de múltiples especulaciones y teorías construyéndose como el gran evento cinematográfico del 2022.

Y a diferencia de la reunión de lo tres Peter Parker que generó aplausos de la crítica y amor incondicional en lo fans, "Multiverse of Madness" es una película que claramente dividirá a ambos bandos ya que su objetivo es uno completamente diferente al de "No Way Home".

Mencionar la última aventura del superhéroe arácnido es fundamental ya que muchos irán buscando experimentar las mismas sensaciones y justamente serán esos los que podrán salir decepcionados, no por la calidad del film sino por no colmarse sus expectativas.

Mientras que "No Way Home" funcionaba como una celebración de lo que Spider-Man representa para el cine de superhéroes apelando a la nostalgia unificando su historia cinematográfica, "Multiverse of Madness" ilustra en esencia una historia de terror multiversal.

No es casual que detrás de cámaras tengamos a Sam Raimi, responsable de la primera trilogía del arácnido pero también un prolífico director de películas de terror, quien consigue hacer una combinación de ambos géneros entregando una superproducción visualmente espectacular pero sorprendentemente oscura.

Años atrás cuando se confirmaba la secuela de "Doctor Strange" se decía que estaríamos ante la primera película de terror del MCU, algo arriesgado dentro de un universo de superhéroes que apunta a un público tan masivo.

Pero sí, efectivamente "Multiverse of Madness" es una película de terror con una villana de temer, monstruos, zombies, destrucción, muertes impactantes y una brutalidad que creo pocos esperarán para una producción de Marvel.

Benedict Cumberbatch interpreta con solidez a un Doctor Strange al que seguimos a través del multiverso para evitar la captura de la gran incorporación que tiene la historia, América Chávez, personaje que tiene una entrada triunfal y el cual de seguro veremos mucho más en futuros proyectos.

No obstante, la gran estrella de la película no es otra que la Bruja Escarlata de una brillante Elizabeth Olsen. En "WandaVision" se había jugado con la posibilidad de que Wanda se transforme en una villana pero el paso no había sido dado, en "Multiverse of Madness" la bruja se pasa al lado oscuro convirtiéndose en una implacable amenaza.

Desde su primera aparición donde se deja en claro que está dispuesta a todo para recuperar a sus hijos, Wanda inicia un camino donde no tiene la menor concesión a la hora de aniquilar a quien se interponga delante, convirtiéndose en una poderosa antiheroína pero que tiene un trasfondo detrás que la vuelve fascinante.

Yendo a los tan especulados cameos y sin entrar en spoilers, se puede decir que las apariciones que hay son dignas de aplausos, pero también es cierto que con tantas teorías pueden tener sabor a poco considerando los nombres que se hablaba podrían estar.

Volviendo a lo mencionado al principio, este detalle no es culpa de la película sino de los interminables debates desatados desde hace meses en la web los cuales pudieron generar erróneos pensamientos, pero si se acepta el hecho de que no aparecerán personajes que uno esperaba ver, entonces los cameos podrán disfrutarse ya que realmente son valiosos.

Espectacular, intensa, arriesgada y más oscura que cualquier proyecto del MCU, "Doctor Strange in the Multiverse of Madness" es -haciendo honor a su título- una auténtica locura que nos lleva a un trepidante viaje multiversal de la mano del Hechicero Supremo y la Bruja Escarlata quienes protagonizan una aventura brutal en todo el sentido de la palabra.

9.0/10

Doctor Strange: Hechicero Supremo (2016)

Al sufrir un accidente de tráfico, la carrera de Stephen Strange, un respetado cirujano, parece haber llegado a su fin a causa de las heridas sufridas en sus manos. Sin encontrar respuesta en la medicina tradicional, Strange termina llegando a un templo de Nepal donde espera reparar sus extremidades. Sin embargo, lo que allí encuentra es una comunidad de hechiceros liderada por Ancestral donde descubre la funcionalidad de la magia para mantener controladas a las fuerzas oscuras, iniciando un largo camino para convertirse en el Hechicero Supremo.

A poco más de dos semanas del estreno de una de las películas más esperadas del 2022, es el momento adecuado para retroceder 6 años y descubrir (o rememorar) el surgimiento del Hechicero Supremo.

Introduciendo definitivamente la magia en el MCU, "Doctor Strange" es una historia de origen con los típicos condimentos de Marvel pero a su vez con un agregado de creatividad que funciona tanto desde lo argumental como desde lo visual.

Ilustrando la caída en desgracia del exitoso cirujano que Stephen Strange fue, la película asciende cuando el doctor llega al templo donde aprenderá la artes místicas para posteriormente convertirse en el poderoso y sabio hechicero que veríamos en "Infinity War" y "Endgame".

Benedict Cumberbatch interpreta a la perfección a Strange en un papel que parece hecho para él, tanto su carisma como la personalidad están ajustados en una dosis justa que permite empatizar con el personaje a medida que se va consolidando como el Hechicero Supremo.

Por el lado del villano tenemos uno que pasa desapercibido funcionando como mera excusa para interponerse en el camino de Strange, siendo la breve pero contundente aparición de Dormammu la verdadera amenaza de la trama.

Sirviendo como una certera carta de presentación, "Doctor Strange" es una historia de origen que encuentra en su protagonista y la introducción de la magia al MCU lo que la permite diferenciarse en algunos aspectos de sus pares pese a que utiliza los mismos elementos que aquellas, logrando hacer una mezcla que le da un digno nacimiento cinematográfico al Hechicero Supremo.

8.1/10

Spider-Man: Sin camino a casa (2021)

Peter Parker sufre las consecuencias de que su identidad haya sido revelada convirtiéndose su vida en un caos. Agobiado por la presión de que todos sepan que es Spider-Man, Peter le pide al Dr. Strange que haga un hechizo para que las personas se olviden que él es el superhéroe arácnido. El fracaso del conjuro es apenas el inicio de la apertura del multiverso que trae antiguos enemigos que vienen en busca del Hombre Araña.

Tras una larga espera por las varias postergaciones que la pandemia causó en los proyectos de Marvel y envuelta en miles de teorías de los fans del arácnido y del MCU en general, finalmente se estrenó la que oficialmente podemos denominar como la superproducción hollywoodense más importante del 2021.

"Spider-Man: No Way Home" llegaba con una obligación difícil de concretar ya que sobre ella los fanáticos ponían las expectativas más altas, gustarle a la mayoría de una enorme cantidad de espectadores y entregarles los que buscaban no era nada fácil y podría haber causado una enorme decepción que perjudique a un personaje tan emblemático.

Afortunadamente, estamos ante una película que justamente está hecha para los fanáticos de Spidey, no sólo para el interpretado por Tom Holland, sino también para la versión que en 2002 inmortalizó Tobey Maguire y la que en 2012 reinició Andrew Garfield.

¿El resultado? Una película que se define como un imperdible evento cinematográfico sólo comparable como "Infinity War" y "Endgame" que representará una fiesta de espectacularidad, alegría y nostalgia para todo aquel que asista a verla.

"No Way Home" inicia en el mismo punto que "Far From Home" finalizó mostrando las consecuencias que le trae a Peter que su identidad haya sido revelada, generando una mezcla de amor y odio en las personas a causa de la mentira que Mysterio instaló antes de morir.

No pasa mucho para que inicie el fan service a través de un aplaudido cameo y "No Way Home" se aborde el tan esperado multiverso, trayendo de regreso personajes que todos conocemos pero tanto añorábamos volver a ver.

Hablamos por supuesto de los villanos de "Spider-Man" y "The Amazing Spider-Man" quienes hacen acto de presencia generando un caos al que el Spidey de Tom Holland deberá enfrentarse, un caos que marcará ese tan necesario cambio en un personaje que hasta ahora no alcanzaba la madurez y necesaria tragedia que caracterizaron a sus versiones previas.

Queda claro que si hay algo que Marvel hace es escuchar a los fanáticos y cada aparición de los villanos es un deleite, cada uno de ellos tiene su momento de lucimiento respetando la historia que los precedía de sus respectivas películas.

Un mejorado Electro, un Hombre de Arena que vuelve a estar realizado con unos efectos especiales de primera y un Lagarto que pese a ser el de menor importancia tampoco falla, se reúnen para conformar este grupo que también integra el siempre querido Doctor Octopus y sus tentáculos, ver a Alfred Molina interpretando a ese personaje que apareció en 2004 es nostalgia pura así como también la evolución que atraviesa llevándolo hacia un lado que nadie dudaba pertenecía.

Párrafo aparte merece el gran villano de la función, el Duende Verde al que vuelve a dar vida un enorme Willem Dafoe, el cual es responsable de llevar a los máximos extremos al Spider-Man de Holland obligándolo a enfrentarse a situaciones que hasta ahora desconocía y que marcarán para siempre tanto al héroe como a Peter Parker.

Mencionar a este malvado como el principal no es nada casual ya que también consigue que finalmente se renuncie a ese tono simpático pero naif a más no poder que caracterizaban a "Homecoming" y "Far From Home", "No Way Home" tiene comedia de sobra, pero también es oscura, violenta, triste y emotiva por igual.

Obviamente ocurren cosas que no se puede mencionar ya que son spoilers pero que alegrarán a todos los fanáticos de la carrera de 19 años que el Hombre Araña lleva en el cine, hay escenas con las cuales se hará imposible no gritar y aplaudir ya que son un fan service puro.

Tuvieron que pasar dos películas propias y cinco desde su incursión en el MCU para que el Spidey de Tom Holland llegara a ser lo que todos los que amamos el personaje buscábamos, pero gracias a "No Way Home" eso comienza a lograrse auspiciando un futuro prometedor para él gracias a una tercera parte fantástica que ofrece todo lo que uno podía esperarse honrando como nunca al Hombre Araña dentro de un festival de acción, emoción, deliciosas referencias y exquisitos regresos que la hacen una experiencia imperdible de vivir en el cine.

9.4/10

Academia de vampiros (2014)

Lissa Dragomir, la princesa y última descendiente de la dinastía Moroi, y su guardiana Rose Hathaway, son atrapadas y llevadas nuevamente a la Academia St. Vladimir, donde conviven los vampiros de diferentes razas. En constante peligro por vampiros que quieren acabar con su dinastía, Lissa debe descubrir quién es que la está persiguiendo y sólo Rose podrá protegerla  de las fuerzas malignas que vienen por ella.

Proveniente de otra de las tantas bestsellers devoradas por los adolescentes, "Vampire Academy" es otro fracasado intento hollywoodense de construir una franquicia millonaria.

Su penosa performance en la taquilla fue la principal causa de esto, aunque hay que decir que la lamentable calidad que demuestra, su ridícula historia y sus no menos lamentables personajes contribuyen a justificar el fracaso.

Ambientada en una academia similar a Hogwarts pero con vampiros en vez de magos, la historia transita por el camino de "Twilight" mezclando acción mal hecha con romances artificiales y siendo igual de nociva para continuar manchando al vampirismo.

Intentando rescatar algo mínimamente aceptable, la protagonista (Rose) resulta carismática y es por lejos lo más decente del film, más todavía en comparación con los patéticos personajes que la acompañan.

Sumándose al poco fructífero camino que intentaron construir "The Host", "The Mortal Instruments" y "Beautiful Creatures" entre otras, "Vampire Academy" es una fallida adaptación de otro popular bestseller que -afortunadamente y considerando sus desastrosos números- no pasará de esta olvidable película.

3.4/10

El mundo oculto de Sabrina (2018)

Mitad humana y mitad bruja, Sabrina Spellman se prepara para festejar su cumpleaños 16 donde tomará el Oscuro Bautismo. Pese a que sus tías siempre le inculcaron que ser bruja es su destino, Sabrina se niega a renunciar a su parte humana, decidiendo llevar adelante ambas vidas pese a las consecuencias que su decisión puede traerle.

Muchos fuimos los que a comienzos del nuevo siglo seguimos las divertidas aventuras de la bruja adolescente en aquella serie iniciada en 1996 y extendida hasta 2003 por su éxito.

Fue toda una sorpresa cuando se anunció que Netflix realizaría una nueva versión del cómic de Sabrina, pero dejando de lado la comedia para centrarse en narrar una oscura historia más fiel al material del que proviene.

Así nace "Chilling Adventures of Sabrina", una refrescante serie en la línea de "Riverdale", con el espíritu de la historieta de la que proviene y una veta marcadamente feminista ideal para los tiempos actuales.

Hacer un comparativo con la comedia de los 90 no tiene sentido ya que las similitudes son escasas, se mantienen los personajes principales pero es otro el lugar a donde se apunta.

Mientras "Sabrina, the Teenage Witch" proponía inofensiva diversión teen, "Chilling Adventures of Sabrina" abraza el concepto de la brujería, el satanismo y ocultismo para ilustrar la entrada de la protagonista a dicho mundo sin abandonar el de los humanos.

Hechizos, posesiones demoníacas, varias muertes, demonios diversos e incluso un exorcismo vemos a lo largo de la temporada, en la cual Sabrina va definiéndose capítulo a capítulo hasta alcanzar una identidad propia al finalizar el décimo episodio.

Si bien el carisma del elenco de la otra serie es incomparable, tenemos personajes bien construidos y la mayoría de los actores cumplen, aunque es cierto que tal vez un par de ellos funciona más como estereotipo obligatorio que componente enriquecedor de la trama.

Kiernan Shipka no decepciona como la nueva Sabrina, en los primeros episodios se siente algo débil, pero no pasa mucho hasta que hace suya a la bruja adolescente. Algo similar ocurre con Lucy Davis que tarda un poco pero termina adueñándose de la tía Hilda, interpretándola con la gracia y comprensión propias del personaje.

Pero si de la mejor actuación de la temporada hablamos diría que esa distinción se la lleva Miranda Otto, la composición que hace de Zelda es impecable y es dueña de algunos de los momentos más recordables de la temporada.

La presencia de Salem tampoco está nada mal, al principio resulta chocante no escucharlo hablar ya que el gato era justamente el alma del otro show, no obstante, teniendo en cuenta que el tono utilizado acá es diferente y que se deja una puerta abierta a que más adelante incorpore esa capacidad, es más que agradable el papel del felino negro.

Oscura, levemente provocativa y siempre interesante, "Chilling Adventures of Sabrina" consigue adaptar con su propio estilo el cómic del que proviene, supera la difícil prueba de diferenciarse de la entrañable serie de los 90 y atrapa a los espectadores para dejarlos con ganas de ver más aventuras de esta nueva bruja adolescente.

8.2/10

Vengadores: Infinity War (2018)

Thanos planea encontrar las seis Gemas del Infinito para aniquilar a la mitad del universo. Siendo los únicos capaces de enfrentarlo para así impedir la catástrofe universal, los Vengadores se unen junto a otros superhéroes para pelear contra el villano más poderoso de la galaxia.

Desde hace 10 años y durante 18 películas, Marvel se ha dedicado a construir paulatinamente el universo de superhéroes más importante y taquillero del cine.

Dichas producciones terminarían siendo piezas tanto independientes como colectivas que se irían uniendo entre sí para preparar el acontecimiento más revolucionario de todos: la Guerra del Infinito.

Y de la mano de Thanos, las Gemas del Infinito y prácticamente todos los superhéroes que conocimos a lo largo de estos años, Marvel ha conseguido con "Infinity War" una película absoluta y completamente épica.

No era nada sencillo el reto de colocar tanto emblemas del cómic dentro de la misma historia, presentar al villano más poderoso visto hasta ahora e ilustrar la batalla definitiva que marcará un rotundo cambio dentro el universo, pero el reto ha sido superado con creces.

Tras muchas postergaciones en beneficio de la taquilla, Marvel ha alcanzado la madurez necesaria entregando una película que contiene todos y cada uno de los elementos de la fórmula utilizada en las anteriores, pero agrega un dosis de oscuridad que hace la diferencia.

Son muchos los superhéroes que aparecen y todos tienen su lucimiento, pero el verdadero protagonista de "Infinity War" es Thanos, el Titán Loco, el villano que quedará como uno de los más representativos de este subgénero.

Thanos escapa a las limitaciones que los villanos de Marvel presentaban y se transforma en la mayor amenaza del universo, impone respeto desde lo físico, es implacable peleando y sádico asesinando, pero también tiene una motivación para sus acciones y no le escapa a las emociones pese a ser un monstruo que busca aniquilar a la mitad del universo.

Del otro lado tenemos a los héroes que ya conocemos, los cuales por primera vez se muestran vulnerables ante un oponente de evidente superioridad, luchando contra él para evitar su catastrófico objetivo.

Tanto la presentación de ellos como los diferentes encuentros entre personajes que nunca se vieron previamente o se reencuentran después de mucho tiempo, son un auténtico fan service que se disfruta en todo el sentido de la palabra.

No faltan las batallas y todas ellas son tan espectaculares como uno se podía imaginar, la concentración de tantos superhéroes puede resultar exhaustiva para muchos, pero el nivel de entretenimiento y tensión que se respira durante dichos combates es maravilloso.

Todas las batallas nos preparan para la confrontación final donde se alcanza un clímax de total epicidad, pero también de un gran impacto emocional que dejará a más de un espectador en total silencio hasta la imprescindible escena post-créditos.

"Avengers: Infinity War" es una película que marca un antes y un después dentro del universo de Marvel, la consolidación de un evento que se creó durante 10 años y 18 películas de éxito, un acontecimiento cinematográfica espectacular, abrumador y movilizante que nadie debería perderse.

9.4/10