Terror en Silent Hill: Regreso al infierno (2026)

James regresa a Silent Hill tras recibir una carta de Mary, el amor de su vida, quien le pide que vaya a buscarla. Pero la ciudad ya no es la que él conoció, la oscuridad la ha cubierto y terribles acontecimientos ocurren en ella. James deberá enfrentarse a los monstruos que allí habitan para encontrar a Mary y salir ambos de Silent Hill antes de quedar atrapados para siempre en esa pesadilla.

Pese a no satisfacer a los fans del emblemático videojuego de terror, "Terror en Silent Hill" se convirtió en una de las películas de terror favoritas de los espectadores en 2006 y con el correr del tiempo se revalorizó aún más. 

Todo lo contrario ocurrió con aquella secuela de 2012 que a casi nadie le gustó, fracasó en taquilla y hundió durante mucho tiempo la franquicia. 

A 14 años de aquella y recuperando al director de la primera entrega, "Terror en Silent Hill: Regreso al infierno" llega para entregar una nueva historia ambientada en la ciudad maldita.

Y lamentablemente hay que decir que estamos ante una película sin alma y muy mal desarrollada que no parece dirigida por la misma persona que 20 años atrás hizo una obra tan redonda.

Christopher Gans reescribe la historia de Silent Hill como si de un reboot se tratase (pese a que nunca se la vende como tal), hace un buen uso de un presupuesto no tan alto (23 millones), sabe crear atmósferas, acierta en los escenarios y los monstruos que aparecen son justamente lo mejor del film.

Fuera de lo visual y sus monstruos, la historia no se sostiene por ninguna parte ni nunca va hacia ningún lado, dejando la sensación constante de que el director no tenía idea qué quería contar.

Llena de confusiones carentes de sentido y situaciones repetitivas, "Terror en Silent Hill: Regreso al infierno" falla en reescribirle un nuevo inicio cinematográfico al popular videojuego, afortunadamente siempre nos quedará la fantástica película de 2006 que tiene todas las virtudes de la que esta producción carece.

5.4/10

Exterminio: El templo de huesos (2026)

Spike es capturado por la despiadada pandilla liderada por Jimmy Cristal, quien lo obliga a pelear a muerte para pertenecer a ella. Mientras los Jimmys avanzan en busca de nuevas víctimas, el Dr. Kelson pone a prueba un tratamiento experimental en un infectado alfa que podría marcar una diferencia en la epidemia.

Tras una larguísima espera de 18 años, en 2025 nos llegó la tan esperada tercera parte de la saga "Exterminio" ("28 Days Later "). 

Y parece que los realizadores quisieron compensar a los fans por el tiempo perdido ya que apenas unos meses después la franquicia de zombies continúa con esta cuarta entrega titulada " El templo de huesos".

Gran división entre los fans de la saga causó aquella tardía continuación: muchos la amaron por arriesgarse a seguir un camino diferente, otros la detestaron por no replicar el nivel de sus dos predecesoras.

En mi caso estuve muy lejos de odiarla pero tampoco llegué a amarla como a las otras, "Exterminio: La evolución" fue una película arriesgada que mantenía muchas virtudes de la saga pero que flaqueaba desde demasiados aspectos.

Afortunadamente arrancando este 2026 nos llegó "El templo de huesos" que ya podemos decir con propiedad es la secuela que una de las sagas zombies más importantes del siglo se merecía.

Danny Boyle le pasa la posta a Nia DaCosta que ahora hace equipo con Alex Garland (guionista original de la saga que volvió también en la tercera) para desarrollar una historia que por sobre todas las cosas está MUY BIEN construida.

"La evolución" tenía tantos agujeros de guión que ponía en dudas el nuevo enfoque de la franquicia, "El templo de huesos" rellena esos huecos entregando una mayor coherencia que se combina con una sostenida eficacia.

La mayoría quedó desencajado con esa escena final de la anterior donde conocíamos a los Jimmys en plan Power Rangers, pero lejos de ser esos payasos acrobáticos en esta entrega son presentados como una sádica secta liderada por un verdadero hijo del diablo (Jack O'Connell volviendo a entregar un villano memorable).

Como contrapunto se narra también la travesía del Dr. Kelson (enorme Ralph Fieness) haciendo hincapié en su amistad con el alfa Sansón, si esta "amistad" se hubiese abordado en la anterior hubiese sido ridículo, pero DaCosta logra contar esta anomalía con simpatía y sentido sin olvidarse además de llevar el virus hacia un nuevo puerto de la mano del infectado.

La fotografía nos regala secuencias muy vistosas combinadas a la perfección con la banda sonora, tal vez hubiese sido necesario un poco más de zombies pero tampoco es erróneo dejarlos en plano secundario para ilustrar la maldad a través de los Jimmys.

"Exterminio: El templo de huesos" es la secuela que los fans de la franquicia de zombies merecían y esperaban encontrarse el año pasado, evoca las mejores cosas de sus predecesoras estando a la altura de la segunda parte y reafirmando la importancia de esta saga dentro del género.

Esta vez los 28 años sí valieron la espera.

8.5/10

El Culto Siniestro (2006)

Recuperándose de un accidente de tráfico, Edwar Malus recibe una carta de su antigua novia Willow, quien lo abandonó hace años misteriosamente, pidiéndole ayuda para encontrar a su hija. Dispuesto a ayudarla, el policía se dirige a la apartada isla donde ella vive y descubre que forma parte de una secta pagana que realiza macabros ritos.

Realizando una nueva versión de la película de 1973 convertida en una pieza de culto con el pasar de los años, Nicolas Cage protagonizó en 2006 esta inclasificable remake.

Envuelta en una halo absurdo del que jamás logra salir, "The Wicker Man" narra una historia sectaria que despierta más risa que incomodidad.

Nicolas Cage realiza una de sus peores interpretaciones (y eso que tiene muchas que lo vuelven inimputable) logrando componer con total carencia de expresividad a un policía que se la pasa perdido (en todo el sentido de la palabra) por la isla.

No obstante, las ridiculeces del actor resultan lo más divertido dentro de una película que no se puede tomar con seriedad y, únicamente por verlo vestido con ese traje de oso protagonizando una secuencia insólita, "The Wicker Man" debe ser vista para comprobar lo desastrosa que es.

3.6/10

Red State (2011)

Buscando tener relaciones sexuales con una provocativa mujer mayor, tres amigos se dirigen hacía un apartado lugar donde esperan encontrarla. Pero lo que parecía ser una excitante noche de sexo, se transforma en una auténtica pesadilla cuando al llegar se encuentran con un trampa y son capturados por un grupo de fanáticos religiosos dispuestos a erradicar a la juventud promiscua y pecadora.

Fred Phelps fue uno de los personajes más repulsivos que la sociedad norteamericana tiene entre sus filas, esa especie de líder religioso conocido mayoritariamente por presentarse junto con los miembros de su iglesia en los funerales de homosexuales y soldados caídos a festejar la muerte de estos mismos, fue uno de los representantes más explícitos de lo repugnante que puede llegar a ser el ser humano.

Conociendo los antecedentes de ese nefasto sujeto, la idea de Kevin Smith de hacer un largometraje basándose en este personaje fue por lo menos llamativa, y sólo por descubrir cómo funciona esta clase de sectas por dentro se puede decir que el visionado de "Red State" está justificado.

Lamentablemente y con tanto material para lograr un thriller incómodo como pocos, el director se queda a mitad de camino y falla en su intento por culpa de un guión plagado de situaciones absurdas con una aburrida mezcla de momentos políticamente incorrectos y humor negro sin gracia.

Otro tema en contra son los personajes, está bien que los religiosos son tan desagradables como tienen que ser y el líder sectario se hace odiar desde el comienzo, lo malo es que tanto los tres chicos como todos los policías, son tan odiosos como ellos y no hay uno con el que se pueda sentir una mínima empatía.

Tratando de dejar de lado estos detalles que frustran la película, se puede rescatar alguna que otra escena tensa y ese caótico tiroteo final que hacen de "Red State" un film que sólo por la curiosidad que despierta el tema que aborda vale la pena mirarlo aunque sea una vez.

5.4/10

Martirio satánico (2015)

Lucie consigue escapar de las personas que la mantuvieron en cautiverio, siendo enviada a vivir a un orfanato donde conoce a su amiga Anna. Años más tarde, Lucie se presenta en la casa de una familia con un arma y convencida de que ellos son quienes la tuvieron cautiva.

En el 2008 y proveniente de Francia, "Martyrs" se estrenó levantando polémica por su extrema violencia y convirtiéndose en un film de culto casi de inmediato.

Apenas 7 años más tarde, Hollywood adquirió los derechos para realizar su remake que claramente nunca debió de haberse hecho.

Perdiendo la contundente violencia que caracterizaba a la obra original, esta nueva "Martyrs" se vuelve más accesible de ver, no impresiona, no innova (pese a los erróneos cambios argumentales que presenta) y pierde el poderoso mensaje que se imponía anteriormente.

Tampoco se destacan las actuaciones (sólo se salva la actriz que interpreta a Lucie), y el equívoco giro buscando diferenciarse únicamente sirve para condenar a "Martyrs" como una lamentable remake innecesaria en todo el sentido de la palabra.

3.5/10

Tipos de gentileza (2024)

Un hombre se siente asfixiado por tener que vivir la vida que su jefe le obliga. Por otro lado, un policía se enfrenta a la terrorífica realidad de que su esposa, recientemente llegada luego de desaparecer un tiempo en el mar, no parece ser la misma. Finalmente, una mujer participa de una secta donde buscan a la persona especial capaz de revivir a los muertos.

Luego de alcanzar el mayor éxito económico de su carrera con "Poor Things", el director griego Yorgos Lanthimos presentó este año "Kind of Kindness".

No es nada novedoso decir que este realizador es único y peculiar como pocos, con varias películas hechas en su cada vez más productiva filmografía creo que a esta altura uno ya puede imaginarse qué extravagancias encontrar en sus producciones.

El problema con "Kind of Kidness" es que dichas extravagancias son más sin sentidos y demasiados, tantos que básicamente se termina construyendo de estos mismos definiéndose como un gran absurdo.

Queda claro que con el reciente éxito de "Poor Things" se le permitió a Lanthimos total libertad creativa y el director apunto básicamente a contentar a sus fans los cuales seguramente disfrutarán con este film, no obstante, para los que estamos fuera e incluso gustándonos algunos de sus trabajos anteriores, seguramente nos resulte una experiencia incomprensible y para peor, aburrida.

Tan aburrida por momentos que cuesta continuarla pese a que tiene algunas escenas de calidad y un brillante trío protagónico (Emma Stone, Willem Dafoe y Jesse Plemons están fantásticos), por lo cual "Kind of Kidness" es más que nada recomendable para los verdaderos fanáticos del director griego ya que para el resto resultará una experiencia densa, muy densa.

5.4/10

Así en la Tierra como en el infierno (2014)

Bajo las calles de París, hay kilómetros y kilómetros de catacumbas que se convirtieron en el destino final de los restos de millones de personas. En busca de una misteriosa piedra que su fallecido padre siempre soñó con encontrar, Scarlett, una arriesgada arqueóloga, se adentra en las catacumbas junto con un grupo de exploración para encontrarse con un siniestro panorama que no esperaba ver y que la sitúa en las puertas del mismísimo infierno.

Con el exceso de restos humanos que abarrotaban los cementerios parisinos, las redes de túneles y cuartos subterráneos construidas debajo de la ciudad en la era romana se convirtieron a finales del siglo XVIII en el lugar elegido para trasladar los huesos de aproximadamente 6 millones de personas.

Convertidas desde hace años en un macabro lugar visitado por miles de turistas, las catacumbas parisinas -además de por sus tantos restos humanos- trascendieron por las varias leyendas alrededor de ellas, que incluyen avistamientos de seres demoníacos y misteriosos ataques sobrenaturales.

Utilizando esta tétrica atracción histórica como escenario principal, "As Above, So Below" o "Así en la Tierra como en el infierno" como fue acertadamente traducida en el mercado español/latino, es una intrigante película de terror injustamente vapuleada por la crítica y totalmente digna de ser vista.

Construyendo una historia donde el misterio va en franco ascenso, el film cuenta con una perfecta ambientación dentro de las catacumbas parisinas, donde no faltan los restos de huesos en las paredes, esparcidos por los suelos y los estrechos pasajes que garantizan una sensación de claustrofobia constante.

Pese a no escapar de algunos clichés típicos de esta clase de producciones, el formato del falso documental está aplicado con la precisión necesaria que permite crear varias secuencias perturbadoras, resueltas con algún susto efectivo o alguna revelación inesperada que consigue atraparte todavía más.

Excesivamente golpeada e infravalorada en todo el sentido de la palabra, "As Above, So Below" es una película de terror muy sólida que incluso logra diferenciarse de mockumentarys similares al desarrollar una entidad propia gracias al auténtico infierno que esconden esas tétricas catacumbas.

8.5/10

El último exorcismo (2010)

Tras una vida dedicada a la iglesia y a ayudar a los fieles que asisten a sus misas, el reverendo Cotton Marcus ha perdido la fe en la religión y se propone demostrar el fraude de los exorcismos. Para eso, llama a un equipo de rodaje para que documenten su último exorcismo en un pequeño pueblo rural de Louisiana. Pero lo que en un comienzo parecía ser otro más de sus falsos exorcismos se vuelve una aterradora realidad cuando Nell, la chica poseída, comienza a demostrar verdaderos signos de que un demonio habita dentro de ella.

Siguiendo con la explotación del formato impuesto por "The Blair Witch Project" y popularizado nuevamente por "Paranormal Activity", en el 2010 llegó este más que interesante falso documental llamado "The Last Exorcism", que utiliza la cámara en mano para desarrollar una perturbadora historia de exorcismos en primera persona.

Puede que el formato ya este demasiado visto y las historias de exorcismos demasiado quemadas, por eso el principal mérito de esta película radica en que consigue contar algo no tan original, pero desde una nueva perspectiva que funciona con efectividad.

Así, los hechos se narran a través de Cotton, un reverendo oportunista que lucra con la fe de las personas y que decide demostrar la falsedad que hay detrás de los exorcismos llamando un equipo de rodaje para que documente todo.

Con esa interesante premisa inicial, nos introducimos más tarde en una granja ubicada en un pequeño pueblo de Louisiana donde conocemos a Nell, la inocente chica aparentemente poseída por un demonio, y a su particular familia conformada por un padre protector y un hermano hostil.

Todo está desarrollado con el tiempo necesario como para ir involucrándote poco a poco en la historia de la manera más realista, para en la segunda parte comenzar a asistir a los sucesos sobrenaturales típicos de un caso de exorcismo, para ir a su vez desarrollando un suspenso creciente junto con una serie de dudas intrigantes que te mantiene constantemente atrapado hasta ese desquiciado e inesperado final que cierra la historia de una manera más que sólida.

Sin ser una película que marque un antes y un después dentro del género, "The Last Exorcism" es una más que lograda propuesta que explota con éxito tanto el formato del falso documental como el tema de los exorcismos, consolidándose como toda una sorpresa que vale la pena descubrir.

8.0/10

House of the Witchdoctor (2013)

En el aniversario de la muerte de su novio, una joven viaja con varios amigos a la casa de su familia para pasar un fin de semana de relajación. Cerca de ahí, dos desquiciados psicópatas comienzan una serie de atroces crímenes teniendo como próximo destino la casa donde los chicos se alojan.

Reuniendo todos los componentes necesarios que una producción de este estilo debe tener, "House of the Witchdoctor" es una película de serie B que podría decirse es una especie de homenaje a los films de terror de los años 70.

Y como tal, no le escapa a los defectos típicos de una película de este subgénero como las actuaciones malas, las escenas de sexo gratuitas y los tantos clichés que ya nos conocemos por haberlos vistos infinidades de veces.

Pero así como no le escapa a los errores, también reúne varios aciertos que la hace digna de ver: dos psicópatas desquiciados que asesinan gratuitamente y violan a todo aquel que se les dé la gana, un poco de sangre y un giro final -absolutamente previsible desde el título- pero que le agrega a la historia una retorcida dosis que funciona en varios aspectos.

Pese a sus varios defectos y lo trillada que resulta en sí misma, "House of the Witchdoctor" es una película relativamente correcta que brinda lo que una puede esperarse de ella y funciona como un interesante homenaje a las producciones grindhouse de los 70s.

5.8/10

Wrong Turn (2021)

Un grupo de amigos viajan a Virginia para realizar senderismo en las montañas. Pero lejos de encontrar la tranquilidad y diversión que esperaban, los chicos se sumergen en una pesadilla al ingresar en el terreno de una secta conocida como "La Fundación".

Iniciada en 2003 y finalizada en 2014, "Wrong Turn" se transformó en una popular saga de terror que cosechó muchos fanáticos a lo largo de los años y a través de sus seis entregas.

Siete años después de su desenlace, llega este remake buscando revivir la franquicia llevándola por un terreno diferente y cometiendo un enorme error: prescindir de sus mayores atractivos.

"Wrong Turn" nunca fue una saga de calidad pero siempre entregó lo que los fanáticos de ella buscaban; esta nueva versión podría ser aceptable con un título diferente, pero como remake de la franquicia es una absoluta equivocación ya que no conserva nada de ella.

Todo aquel que busque ver a los tres caníbales deformes asesinando nuevamente tiene que saber que acá NO los va a encontrar, literalmente se prescinde de ellos reemplazándolos por una secta llamada "La Fundación" que ofician como los villanos de turno.

No faltan las muertes varias (aunque ni de casualidad tan brutales como en la saga original) y tenemos una protagonista dura de matar que se carga al hombro la historia (especialmente cuando se estira innecesariamente), sin embargo, el rotundo cambio aplicado nunca termina de funcionar y la sensación de molestia no deja de estar presente.

Desperdiciando la oportunidad de traer nuevamente a la vida a la saga, "Wrong Turn" es una remake errónea que tal vez funcionaría como película independiente, pero al ser una nueva versión de la franquicia iniciada en 2003 fracasa como un reinicio que lo único que genera es ganas de volver a mirar las seis anteriores en busca de los responsables de su éxito: los caníbales endogámicos.

4.5/10

Midsommar (2019)

Buscando superar una tragedia familiar, Dani acepta ir de vacaciones con su novio Christian y sus amigos a una aislada comunidad rural en Suecia. En dicho lugar se está por celebrar el Midsommar, un festival de verano que ocurre cada 90 años. Pese a la amabilidad de los aldeanos y de la experiencia única que están viviendo, Dani y sus amigos se ven involucrados en enfermizas tradiciones a las cuales están obligados a participar hasta la finalización del festival.

Amada y aplaudida por una parte, odiada por la otra, pero no dejando indiferente a nadie que la haya visto, "Hereditary" se transformó de inmediato en una de las películas de terror más comentadas de los últimos años colocando a Ari Aster como uno de los directores del género a seguir.

Por ese motivo su siguiente trabajo era esperado por muchos y, aunque se quedó bastante alejado de lo logrado con su predecesora, "Midsommar" es otra cinta de esas que se aplaudirá tanto como se odiará.

Estamos acostumbrados a relacionar el terror con la noche, la oscuridad es el escenario ideal para desarrollar una historia de miedo por lo que hacerlo a plena luz del día es todo un reto, reto el cual Aster supera ya que logra crear secuencias verdaderamente perturbadoras a plena luz del sol.

Y ahí está justamente el principal atractivo de "Midsommar", esa mezcla de momentos turbios y desagradables que generan una incomodidad notable pese al contexto tan previsible donde se desarrollan.

Y ahí está justamente el principal defecto de "Midsommar", un guion plano que carece de sorpresas, presenta personajes de lo más intrascendentes (incluso la protagonista que si se salva es sólo por la sólida actuación de Florence Pugh) perpetrando un ritmo lento que no ayuda con su excesiva duración.

Es una pena que esto ocurra ya que al film le sobra calidad y dentro del terreno de la perturbación triunfa en varias ocasiones, no obstante, su falta de ambiciones e innegable previsibilidad la privan de alcanzar el nivel de impacto al que "Hereditary" sí llegó y donde "Midsommar" se queda a mitad de camino.

6.3/10

Los niños del maíz (1984)

Viajando por la carretera, una pareja llega accidentalmente a Gatlin, un remoto pueblo de Nebraska, un lugar donde no hay adultos pero sí niños y adolescentes. Al buscar respuestas a esta extraña situación, Burt y Vicky descubren que los niños veneran a una misteriosa deidad a la cual le ofrecen adultos como sacrificio.

Primera de la longeva saga "Children of the Corn" compuesta en la actualidad por 10 entregas que van desde secuelas, hasta precuelas y un remake.

Golpeada por el paso del tiempo que le resta cualquier clase de impacto, si de terror hablamos sólo podemos rescatar esa brillante secuencia inicial donde los malditos niños masacran a los adultos en la cafetería.

El resto de la historia pierde solidez y se construye por dos caminos que chocan con escaso éxito: el de la insoportable pareja que parece nunca dejar de estar perdidos, y el de los infantes y la secta que Isaac lidera en los maizales.

No faltan los momentos sin sentido y los diálogos absurdos, no obstante, podemos rescatar que el concepto creado por Stephen King prevalece y los niños malditos de "Children of the Corn" salvan esta película convertida en pieza de culto.

6.2/10

Last Shift (2014)

En su primera noche como policía, Jessica Loren es asignada para cubrir el último turno en la comisaría que cerrará sus puertas a la mañana siguiente. Sin embargo, la que parecía una noche pacífica se vuelve una odisea para sobrevivir cuando el espíritu de un líder sectario regresa al cumplirse un año de su suicidio.

Sin tener la suerte de "Ouija", "The Gallows" y producciones similares que fueron estrenadas en los cines de Estados Unidos en 2014 (incluso pese a su dudosa calidad), "Last Shift" es una de esas películas de terror que merecería la fortuna de las anteriormente mencionadas.

Más allá de que nos cuenta una historia de fantasmas no precisamente original, el mérito del film es la manera en la que lo hace y -sobre todo- la efectividad que presenta.

Es así como se crea un asfixiante clima dentro de esa comisaria, y acompañamos a la protagonista en una infernal noche donde comienza a ser acosada por vengativos fantasmas.

Con una actriz que logra hacer creíble su personaje, dicha historia aguanta bien sus clichés y tiene varias secuencias perturbadoras que se combinan perfectamente con los siempre necesarios sustos imprevistos.

Ideal para ver a la noche y con las luces apagadas, "Last Shift" es una más que agradable sorpresa, superior a muchas producciones de este estilo que -con muchos más recursos- no logran ni la mitad de lo que esta película consigue.

7.9/10

Starry Eyes (2014)

Sarah Walker sueña con convertirse en una reconocida actriz hollywoodense y acude a varios castings con poco éxito. Todo cambia cuando un día se le presenta la oportunidad para ser la estrella del nuevo film de un reconocido productor, sin embargo, el precio para obtener dicho papel es muy caro e involucra que Sarah cruce límites que jamás se hubiera imaginado atravesar.

¿Hasta dónde serías capaz de llegar por obtener el papel que te catapulte a la fama? "Starry Eyes" es una interesante aunque inconsistente película que nos da la respuesta a esta pregunta.

Narrada con un tono pausado tan eficaz para generar misterio como perjudicial ya que le hace perder ritmo, el film nos presenta a su protagonista, una joven desesperada por triunfar en Hollywood que tras fracasar en varias audiciones, finalmente tiene la oportunidad que tanto esperaba.

Pero para aprovecharla deberá hacer cosas terribles que probarán su determinación para obtener el papel de su vida, ideadas por un desagradable productor cuya productora esconde una oscura historia detrás.

Logrando mantener un constante misterio respecto a esto último, la película lamentablemente no llega a aprovechar la riqueza de su historia y se pierde en la realización de su objetivo principal.

De todas maneras y únicamente por tener un argumento dentro de todo novedoso, "Starry Eyes" es una producción que -incluso con sus fallas- puede ser vista por todo aquel que quiera ver un film de terror distinto.

6.0/10

Martha Marcy May Marlene (2011)

Atormentada por los dolorosos recuerdos y cansada de estar constantemente obligada a hacer cosas que no quiere, Martha abandona la secta a la que pertenece y se va a vivir con su hermana y el marido de ella. A pesar de que intenta adaptarse a su nueva vida, Martha es acosada por las pesadillas que no la dejan olvidar su pasado y la van llevando lentamente a un estado de pánico que desemboca en una paranoia que la hace pensar que alguien la está vigilando.

"Martha Marcy May Marlene" es una película de cine independiente que se atreve a tratar un tema tan controvertido como interesante: las sectas y todas las "tareas" a las que son sometidos los miembros estando dentro de una de ellas.

Teniendo en cuenta el tema controversial que trata, el film es muy recomendable de ver aunque sea una vez para introducirse en algo tan poco conocido como realista que suele ocurrir en las partes ocultas de la sociedad.

Es una lástima que siendo un drama psicológico que por momentos funciona con mucha efectividad, la historia esté contada de una forma tan desorganizada que, además de alargarse demasiado, por culpa de tantos flashbacks mal introducidos también se vuelve por partes incomprensible.

De todas maneras, gracias a la excelente interpretación de Elizabeth Olsen (años antes de convertirse en una estrella hollywoodense gracias a su papel en el universo de Marvel), la película se sobrelleva medianamente bien a pesar de que tiene momentos aburridos.

En resumen, aunque nunca termina de explotar y no alcanza la profundidad emocional que podría haber tenido, "Martha Marcy May Marlene" es una producción muy interesante de ver por el tema que trata y para conocer por dentro los peligros que representan las sectas en la sociedad.

6.6/10

Infierno al volante (2011)

Después del asesinato de su hija y el secuestro de su nieta, Milton se transforma en un ser vengativo que hará lo que sea para recuperar a la bebé. En su búsqueda de la secta satánica que se la llevó, Milton contará con  la ayuda de una camarera llamada Piper, a la vez que es perseguido por El Contador.

Funcionando como una especie de homenaje a los grindhouse setenteros, "Drive Angry" es una bizarra y sangrienta película decididamente mala, pero tremendamente entretenida.

Con una historia que mezcla persecuciones automovilísticas, venganzas del más allá, sectas satánicas y a un Nicolas Cage tan sobreactuado como efectivo, estamos ante un verdadero despropósito que no puede ser tomado con seriedad.

Y desde esa perspectiva es donde la película sale ganando ya que desde que arranca nunca se detiene, y brinda todo lo que uno se puede esperar de ella: tiros, muertes, El Contador y un sentido del humor de lo más negro.

Por supuesto que los errores no faltan y a las tantas deficiencias técnicas, no podemos no mencionar las malas actuaciones y lo absurda que la propuesta resulta en sí misma.

Ganándose el derecho a ser llamado como un "placer culposo", "Drive Angry" es un film que prácticamente todos coincidiremos que es malo, no obstante, así como eso es evidente, también lo es que es totalmente entretenido y de lo más potable que hizo Nicolas Cage en un largo tiempo.

7.5/10