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martes, 3 de octubre de 2023

Red Hot Riding Hood (1943)

Caperucita Roja trabaja en un club nocturno donde baila para el placer de los hombres. Una noche, el lobo acude a verla y queda deslumbrado con la bailarina, pero ella lo rechaza enviándolo directo con su abuela, quien lo espera ansiosa.

Alejándola de la dulce imagen de la niña de la capa roja, "Red Hot Riding Hood" es un cortometraje que nos presenta una versión muy diferente de Caperucita Roja.
No teniendo nada que envidiarle a Jessica Rabbit, Roja es una sensual bailarina que vuelve locos a los hombres; el lobo es un mujeriego que babea por ella, mientras que la abuela es una depredadora sexual que no dejará escapar al animal de sus manos.

Considerando que es de 1943, la animación es más que decente, los golpes humorísticos eficaces y el corto se hace valer únicamente por el provocativo musical de Caperucita y la persecución de la anciana al lobo.
Pese a tener 80 años encima, esta pieza de apenas 7 minutos creada por Tex Avery continúa siendo una atrevida obra que nos narra una historia muy distinta a la del popular cuento que todos conocemos.

8.5/10

lunes, 17 de abril de 2023

Gato con Botas: El último deseo (2022)

Al morir por octava vez, el Gato con Botas se enfrenta a la inesperada realidad de que le queda solamente una vida por vivir. En la búsqueda de renovar sus vidas al obtener el mítico Último Deseo, Gato inicia un peligroso viaje mientras es acechado por el enemigo más temerario al que se enfrentó.

Allá por 2004 y presentado como uno de los tantos personajes carismáticos que podemos encontrar en la saga, el Gato con Botas hacía su primera aparición en "Shrek 2" desconociendo el futuro que le esperaba.
La aceptación del público y su popularidad fueron tan grandes que el felino regresó con mayor peso en las posteriores secuelas del ogro verde, teniendo en 2011 su plataforma de despegue propia a través de un merecido spin-off que resultó -cómo no- todo un éxito de taquilla.

Y pese a que le tomó 11 años regresar, a fines del año pasado el espadachín al que da voz el inigualable Antonio Banderas volvió para protagonizar su segunda aventura independiente.
Creo no equivocarme al decir que muchos esperábamos de esta secuela una entrega que mantenga la diversión de su predecesora ofreciendo una aventura donde en el entretenimiento destaque de la mano (pata mejor dicho) del carismático Gato, no obstante, "Gato con Botas: El último deseo" es mucho más que una aventura llena de entretenimiento y diversión, es una película con corazón, una historia muy bien trabajada, profundidad emocional y un valioso mensaje que la consagra de gloria.

Con "El último deseo" DreamWorks reúne las mejores cosas de la primera entrega junto con los elementos que tanto gustan de "Shrek" (incluido los breves cameos de algunos personajes de la saga), para abrazar la adultez narrativa de "Cómo entrenar a tu dragón" atreviéndose a ingresar en terrenos que no son tan comunes de visitar en una película infantil, pero que se agradece y mucho que lo haga.
Esa mezcla nos da como resultado una historia donde no faltan las risas y las emociones en el viaje que emprenden el Gato y su equipo: Kitty, a quien conocimos en el film de 2011, y el que sin dudas se transformará en el personaje favorito de la mayoría, Perrito.

Por el lado de los villanos tenemos al principal que es Jack Horner, quien persigue a Gato respaldado en una serie de objetos mágicos que utiliza para tratar de detenerlo; mientras que por otro lado está el que podríamos llamar uno de los mejores antagonistas vistos en una producción de DreamWorks: el Lobo.
Presentándose con un intimidante silbido y de una igual de imponente presencia física, en él tenemos al verdadero rival del Gato el cual conlleva justamente esa parte de profundidad emocional que anteriormente mencionaba, sin entrar en spoilers, se puede decir que el Lobo no sólo es un adversario digno de la leyenda felina, sino que también representa la importancia del mensaje que la película pretende dejar.

Una impecable animación repleta de variados escenarios hace que el film sea de un alto goce visual que se potencia aún más en las vibrantes batallas que el protagonista libra, filmadas con un estilo similar e igual de espectacular que en "Spider-Man: Un nuevo universo".
 
2022 se fue dejándonos en sus últimos días a la mejor película animada del año y que con facilidad puede formar parte de las mejores en general ya que su nivel es altísimo, "Gato con Botas: El último deseo" es una genialidad que lleva a DreamWorks a lo más alto a través de una divertida, emotiva y memorable película digna de ser disfrutada muchas veces.

9.8/10

viernes, 2 de septiembre de 2022

Skinwalker Ranch (2013)

Cuando su hijo de 8 años desaparece misteriosamente, un granjero contacta a un equipo de investigadores para encontrarlo. Una vez instalados en el lugar descubren numerosas mutilaciones de ganado y una serie de extraños sucesos paranormales comienzan a manifestarse en el rancho.

El rancho Skinwalker es un lugar conocido popularmente por la supuesta aparición de ovnis y demás fenómenos sobrenaturales a lo largo de varios años.

Tomando esto como premisa, en 2013 llegó este falso documental titulado obviamente "Skinwalker Ranch" que explota lo anteriormente mencionado.
No es que esta sea una película mala, el tema es que muestra algo que ya se ha visto tantas y tantas veces que carece completamente tanto del factor sorpresa como del factor novedoso que le resta mucho interés a los hechos.

Por el lado positivo, tenemos un par de escenas bien construidas donde se puede sentir cierta tensión y el formato del falso documental está tan bien utilizado como podría haber estado.

Tan poco original y tremendamente previsible como relativamente entretenida, "Skinwalker Ranch" es una película recomendable para todo aquel seguidor de esta clase de producciones de extraterrestres que no sorprenden pero que a su vez brindan todo lo que prometen.

5.8/10

miércoles, 3 de agosto de 2022

Rampage: Devastación (2018)

Davis Okoye es un primatólogo que desarrolla un vínculo amistoso con George, un gorila albino de notable inteligencia. Cuando un experimento espacial se sale de control y las muestras genéticas caen a la Tierra, George tiene contacto con una de ellas y aumenta su tamaño considerablemente, así como también su deseo de destruir todo a su paso. Para empeorar más las cosas, otras dos muestras afectan a un lobo y a un cocodrilo, convirtiéndolos en devastadoras criaturas gigantes. Haciendo equipo con una ingeniera genética que afirma existe un antídoto, Davis deberá enfrentarse a los monstruos antes de que destruyan la ciudad.

Paso 1: Comprar los derechos para realizar la versión cinematográfica de un popular videojuego japonés.
Paso 2: Contratar a una de las estrellas hollywoodenses más taquilleras de la actualidad.
Paso 3: Gastar los 120 millones de presupuesto en el sueldo de dicha estrella, fastuosos efectos especiales y unir ambas combinaciones para garantizar entretenimiento tan grande como sus monstruos.

¿Cuál es el resultado de la combinación de estos tres pasos? Esta divertida, catastrófica y pochoclera monster movie llamada "Rampage".
No tengo conocimiento del juego en el que se basa para realizar un comparativo, pero como película de acción/aventura puedo asegurar que cumple con todo lo que promete (para bien y para mal).

Dwayne Johnson vuelve a interpretar al héroe que acostumbra a hacer en todas sus producciones, no hay mucha diferencia con el resto de sus papeles pero es innegable que su carisma y destreza física lo siguen haciendo del agrado del espectador (pese a que hay momentos que parece más un superhéroe que un héroe ocasional).
El resto de los personajes son más bien intrascendentes, The Rock es la verdadera estrella del film y todo el tiempo se hace hincapié en ello, aunque no se comprende qué quisieron hacer con los villanos caricaturescos que parecen salidos de "El show de Rocky y Bullwinkle".

Los que sí cumplen con creces son las tres criaturas devastadoras: el gorila George, el lobo Ralph y el cocodrilo Lizzie (nombre que nunca se llega a pronunciar, pero es el que lleva en el juego), son los encargados de aportar el entretenimiento destruyendo todo a su paso e incluso protagonizando una batalla a la altura de las de King Kong y Godzilla.
Recomendable para ver sin más pretensiones que la de divertirse con la devastación creada por tres gigantescos animales, "Rampage" es puro entretenimiento pochoclero que no busca ser más que ello y que funciona con eficacia dentro del -catastrófico- terreno donde se construye.

7.4/10

viernes, 30 de octubre de 2020

Un día para sobrevivir (2011)

Después de sufrir un terrible accidente aéreo, los pasajeros sobrevivientes de un grupo de buscadores de petróleo quedan varados en medio de la nada. Expuestos a heladas temperaturas, el grupo liderado por Ottway, un cazador contratado para proteger a los perforadores de los animales salvajes, deberá caminar por la nieve en busca de un refugio para sobrevivir mientras son perseguidos por una feroz manada de lobos.

"Vivir y morir en este día", esa es la frase que el protagonista recuerda en varias ocasiones cumbres y es también una perfecta definición de lo que el director quiso plasmar con este dramático thriller llamado "The Grey".

Iniciando con un espectacular accidente aéreo que deja a un grupo de petroleros varados en medio de la nada, la película que en un comienzo parece una versión modernizada de "Alive!", rápidamente toma una entidad propia y se convierte en una tensionante odisea de supervivencia.
Es así como vemos a un grupo de petroleros liderados por un implacable cazador (interpretado por el siempre eficaz Liam Neeson), intentando sobrevivir con escasas posibilidades de lograrlo por las bajas temperaturas a las que están expuestos y por la letal amenaza que supone la manada de lobos por la que son acechados.

Estos últimos son los encargados de crear esa desesperación constante que el espectador puede sentir al ver cómo los protagonistas pueden ser atacados en cualquier momento por alguno de ellos, quedándoles como únicas opciones las de escapar o enfrentarlos pese a sus claras desventajas.
Si bien hay una exageración con el comportamiento extremadamente agresivo de los lobos, es innegable la efectividad que tienen como amenaza para la supervivencia del grupo.

Por supuesto que no todo es perfecto y aunque la historia esta construida con solidez, hay claros errores como la fallida utilización de los flashbacks que resultan anticlimáticos en la mayoría de las ocasiones.
Tratando de dejar de lado ese detalle, "The Grey" es un thriller dramático que tiene secuencias realmente desesperantes que logran hacerte parte de la terrible odisea que sus protagonistas tienen que atravesar enfrentándose al frío y a los lobos para sobrevivir.

8.0/10

viernes, 9 de marzo de 2018

Thor: Ragnarok (2017)

Prisionero en otro planeta y con su martillo destruido, Thor debe escapar para regresar a Asgard y detener el Ragnarok que está cada vez más cercano. Mientras pelea contra otros gladiadores, Hela, la Diosa de la Muerte, controla Asgard llevándolo a una destrucción que sólo Thor puede evitar.

Con "Civil War" dejando a la saga del Capitán América en lo más alto, el Dios del Trueno tenía la complicada misión de conseguir una tercera entrega que causa al menos la mitad de la repercusión que la de su compañero.
No es de extrañar entonces que se haya contratado a Taika Waititi, director de la hilarante "What We Do in the Shadows", quien llegó para darle un curso diferente a la carrera cinematográfica del Vengador de Asgard.

¿El resultado? La película más taquillera de la saga (recaudó 853.8 millones), la mejor recibida por la crítica y sin dudas la más divertida de las tres de Thor.
Abrazando la fórmula que tanto le redituó a "Guardians of the Galaxy", "Ragnarok" se define como una comedia de acción antes que una película de superhéroes.

Es gracias a este enfoque que todos los personajes funcionan como hacedores de risas: Thor, Loki, un genial Hulk, una no menos fantástica Valkiria e incluso el gladiador de roca y el insecto tienen sus momentos de destaque.
Al priorizar el entretenimiento sobre el apocalipsis que el Ragnarok significa, la despiadada villana que interpreta Cate Blanchett tiene limitaciones para desplegar su maldad, asesina cientos y es una máquina de matar, pero sobrevuela la sensación que podría haber sido una malvada épica dentro de un contexto que se lo permita.

Pero la comedia predomina y nos garantiza divertidísimos momentos en Saakar, equilibrándose recién hacia el final donde hay algo de seriedad fundida con la espectacularidad visual que ilustra el acontecimiento que da lugar al subtítulo del film.
Entregando la versión más descontracturada y graciosa del Dios del Trueno y Hulk, "Thor: Ragnarok" es una película cuyo mayor objetivo es entretener, algo que logra con creces a costas de minimizar el emblemático evento del cómic, el cual transcurre pero con más risas que dramatismo.

8.2/10

lunes, 24 de julio de 2017

Game Of Thrones: Stormborn (2017)

Con las posiciones de cada aspirante al Trono de Hierro establecidas en "Dragonstone", "Stormborn" marca los primeros movimientos y las sangrientas consecuencias que no tardan en llegar, pero también se permite desarrollar una perspectiva emocional que no está de más.

Reunidos en la mesa donde se ilustran los siete reinos y donde el capítulo anterior finalizó con la promesa del comienzo, presenciamos la reunión entre Daenerys Targaryen y sus aliados quienes discuten sobre las estrategias para terminar con el reinado de Cercei Lannister.

Estas son las ocasiones que nos permiten disfrutar de enormes personajes como Lord Varys y Olena Tyrell, hábiles jugadores verbales, esta última nos regala una breve pero contundente conversación con la Reina de los Dragones sin perder su clásica acidez.
Hablando de Khaleesi, es dentro de este capítulo donde se fabrica el inminente encuentro con Jon Snow, quien acepta ir a verla en busca de una alianza necesaria para ambos y pese al rechazo que los Señores del Norte le expresan al compartir la noticia.

El momento emocional anteriormente señalado viene de la mano de Arya Stark, la hábil asesina se entera que su hermanastro recuperó el Norte y declina seguir yendo hacia Desembarco del Rey, siendo acechada en el helado bosque por una manada de huargos entre los que se encuentra Nymeria, quien la reconoce pero se rehúsa a volver con ella marcando un paralelismo con la historia de la propia Arya y la persona que ya no es.
Es fácil pensar que quien posee un equipo idílico tiene la victoria servida en bandeja, pero esto es "Game Of Thrones" y la primera baja en el ejército de Daenarys viene cuando Euron Greyjoy ataca la flota donde el ejército de Dorne y sus sobrinos se trasladaban, desatando el infierno a bordo del barco.

En la vibrante batalla, el villano asesina a dos de las Serpientes de Arena, toma cautiva a Ellaria Sand, a su otra hija y a su sobrina Yara, quien pelea de igual a igual con él pero termina siendo derrotada ante la mirada de su hermano Theon, quien -literalmente- salta del barco aterrado por la masacre naval.
"Stormborn" nos dejó un capítulo algo menos potente que su predecesor, pero tan apasionante como cualquiera de esta serie y clarificador para dejar en claro que la batalla por el Trono de Hierro tendrá una intensidad donde salpicará la sangre de todos los reinos.

8.5/10

jueves, 16 de junio de 2016

Warcraft (2016)

El reino de Azeroth se coloca al borde una guerra cuando orcos guerreros atraviesan un portal que conecta dos mundos, dejando el suyo que está al borde de la destrucción y llegando para colonizar el otro. Dispuestos a combatir para defender su reino, los caballeros de Azeroth enfrentarán a los orcos en una batalla decisiva.

Continuando con la moda de adaptar videojuegos a la gran pantalla, en este 2016 le tocó a uno de los que más seguidores cosechó desde su aparición en 1994, "Warcraft".
No suelo estar de acuerdo con la destrucción despiadada que hacen los críticos con algunos blockbusters cuyo único objetivo es entretener, no obstante y aunque tampoco lo estoy por completo en esta ocasión, comparto la decepción que para muchos significó.

Dejando de lado las comparaciones para con el juego, "Warcraft" como película resulta tan grandilocuente como desproporcionada, impacta desde lo visual pero no genera nada e incluso se vuelve aburrida por momentos.
Eso se debe en parte al parecido que muestra con la saga "The Lord Of The Rings", pero sin la riqueza argumental ni el desarrollo de los personajes, ya que a excepción del mago y Garona, el resto resulta olvidables.

Donde sí el film hace honor al presupuesto con el que se hizo es en los efectos especiales, el diseño de los orcos es fantástico y aunque las peleas no emocionan, desprenden cierta espectacularidad digna de presenciar.
Hecha para el deleite de los fans del videojuego que seguramente la disfrutarán mucho más que le público en general, "Warcraft" es una superproducción que no impactará en el resto de los espectadores que difícilmente querrán volver a ingresar en el mundo cinematográfico de Azeroth.

5.5/10

jueves, 19 de mayo de 2016

Caperucita Muerta (2016)

Los habitantes de una pequeña ciudad comienzan a ser acechados por unos malvados lobos que se esconden en el bosque. Sólo una valiente joven podrá detener a estas terribles amenazas, y para ello deberá encontrar su capa roja y su espada.

"Little Dead Rotting Hood" es una nueva (y barata) reinvención de "Caperucita Roja", digna del canal que la produce.

Y al igual que todas las producciones de Syfy, tenemos malos actores, un guión inexistente y efectos especiales lamentables.
Caperucita Roja acá es transformada en una mujer con garras filosas al estilo Freddy Krueger que nunca queda en claro cuál es su propósito, pero que al menos destroza a varios lobos hechos con CGI.

Sin mucho más para agregar, "Little Dead Rotting Hood" es una película de serie B tan mala como recomendable para los televidentes de Syfy.

3.6/10

domingo, 24 de abril de 2016

El Libro De La Selva (2016)

Mowgli es un niño que ha sido criado por una manada de lobos. Cuando el temerario tigre Shere Khan amenaza con devorarlo, Mowgli huye para proteger a los lobos, comenzando así un emocionante viaje por la jungla donde se enfrentará a toda clase de inesperadas situaciones.

A casi 50 años del estreno de la versión animada, Disney continúa con su tendencia actual de realizar live actions de sus clásicos más recordados, y ahora es a "The Jungle Book" que le llegó el turno.
Aprendiendo de los errores cometidos en "Maleficent", Disney -en equipo con John Favreau (director de "Iron Man")- brinda una historia para chicos pero desde una perspectiva adulta y evitando esa tan errónea infantilización que arruinó a la película anteriormente mencionada.

Captando la esencia de la novela de Rudyard Kipling, "The Jungle Book" desarrolla la aventura de Mowgli, el niño criado por lobos que emprende un viaje por la selva para regresar con los humanos, mientras es amenazado por el tigre Shere Khan.
Utilizando un CGI prácticamente perfecto, el director logra transmitir un envidiable realismo tanto a los escenarios donde transcurren los hechos como a los animales.

Estos últimos están realizados con una notable espectacularidad visual, pero también se respetan sus diversas personalidades que les brindan una entidad propia y permiten entender las motivaciones de cada uno.
Gracia a ello, tenemos un villano a la altura (Shere Khan) que realmente supone una amenaza de temer, por otro lado, la pantera Bagheera y el carismático oso Baloo se encargan de acompañar y proteger al protagonista en su aventura.

Secuencias como la que Mowgli y Baloo cantan la canción más emblemática de la obra original ("Busca lo más vital") o el tensionante encuentro del niño con la serpiente gigante, dotan a la película de un aire de memorabilidad impensado pero constantemente tangible.
Por todos estos motivos, "The Jungle Book" es una de las más satisfactorias superproducciones que nos llegaron en este 2016, que saca una notable ventaja de las otras live actions de Disney y que demuestra que respetando la historia sin agregarle innecesarios cambios para hacerla más accesible a toda clase de públicos, se puede construir una fantástica y visualmente inmejorable película.

9.2/10

domingo, 6 de enero de 2013

Muerte En La Montaña (2010)

Tres amigos que están de vacaciones en la montaña, suben a la telesilla buscando un poco de diversión. Pero cuando inesperadamente las luces se apagan y la telesilla se detiene, los chicos se dan cuenta de que están completamente solos y que nadie va a venir por ellos hasta que el fin de semana termine. Desesperados por la situación y ante una muerte segura por congelación, deberán encontrar alguna manera de bajar de ahí antes de que sea demasiado tarde.

En los últimos años, películas como "La Reunión De Diablo" o "Enterrado", han demostrado que los espacios reducidos como único escenario son un acierto a la hora de desarrollar una buena historia de terror psicológico.

Este interesante film llamado "Frozen", se suma a esa lista y tomando como escenario una telesilla donde tres amigos quedan atrapados, consigue contar una historia llena de tensión que funciona en muchos aspectos.
Un gran acierto es que el director trate de que los hechos sean lo más realistas posibles, en ese sentido detalles como algunas actitudes de los chicos totalmente coherentes teniendo en cuenta la situación, o ese constante y desesperante riesgo de morir congelados, ayuda a que todo lo que vemos sea mucho más creíble.

Gracias a eso se logra que esa incómoda sensación de desesperación esté todo el tiempo presente, y esa escena donde vemos una quebradura en todo su esplendor, es dolorosa e impresionable en todo el sentido de la palabra.
Yendo a lo negativo, hay que destacar que hay un par de diálogos que están de más y que generan conversaciones que por momentos parecen fuera de lugar, eso afecta en una mínima dosis lo conseguido hasta ese instante.

"Frozen" es una de esas películas de terror que -dejando de lado las muertes y la sangre en cantidades- opta por contar una tensionante historia de terror psicológico que desespera e impresiona por igual.

7.8/10