Renfield: Asistente de vampiro (2023)

Renfield pasa siglos siendo el asistente de Drácula, un vampiro tan poderoso como narcisista que lo obliga a llevarle víctimas para así alimentarse de ellas. Agobiado por la relación tóxica que mantiene con su amo, Renfield decide que es momento de romper el vínculo pese a que hacerlo podría costarle su existencia.

Trayendo de regreso al vampiro más versionado esta vez con el rostro del inconfundible Nicolas Cage, "Renfield" es una comedia de terror tan sangrienta como divertida.

Pese a que el personaje de Cage es el de mayor importancia argumental, quien la lleva adelante es el sirviente interpretado por Nicholas Hoult, a quien vemos buscar una manera de finalizar la relación tóxica que mantiene con su jefe.

En el medio el personaje termina involucrado en una trama algo tirada por lo pelos que incluye mafiosos, un romance platónico con una policía y un grupo de autoayuda donde sus miembros buscan llevar a Renfield hacia la luz de la dependencia.

Aunque cae en exageraciones varias, la película está plagada de secuencias que manejan un humor negro hilarante, el generoso presupuesto de 65 millones de dólares entrega acción más que decente y las muertes son literalmente una bestialidad donde no se escatima en la cantidad de sangre.

Nicolas Cage lleva años interpretando papeles extravagantes en producciones de bajo presupuesto, por lo tanto no sorprende verlo dominar al Conde Drácula sin temor al ridículo, podría habérsele dado más tiempo en pantalla considerando su importancia, pero no se puede negar que cuando aparece no decepciona.

Definida como una llamativa versión de las tantas y tantas adaptaciones que el vampiro creado por Bram Stoker tuvo esta vez con el personaje en un plano secundario, "Renfield" es una comedia de terror muy divertida e ideal para todo aquel que le guste esta clase de películas donde el humor y la sangre están presentes en iguales dosis.

7.4/10

Los misterios de Pittsburgh (2008)

Art es un universitario que intenta llevar una vida diferente a la de su padre, un temido mafioso. Cuando conoce a Jill y Cleveland, Art se involucra en un peligroso triángulo romántico que lo lleva a conocer el lado excitante de Pittsburgh.

Basada en la novela de Michael Chabon, "The Mysteries of Pittsburgh" es una correcta y poco conocida película de cine independiente.

Planteando una historia de descubrimiento/expansión de la personalidad y curiosidad, estamos ante un drama que no tiene mucho misterio como su título parece indicar, pero desarrolla correctamente la veta dramática.

El trío protagonista se muestra sólido en sus respectivos papeles, ninguno destaca por sobre el otro pero los tres cumplen creando personajes algo estereotipados pero con el suficiente interés para importarnos lo que les pase.

Sin mucho más para agregar, "The Mysteries of Pittsburgh" es una decente adaptación sin intriga aunque con una profunda pasión propia del descubrimiento de nuevos caminos en la vida.

6.4/10

Nadie 2 (2025)

Cuatro años han pasado desde que Hutch quemó millones de dólares de la mafia rusa y aún continúa haciendo trabajos para la organización que se hizo cargo de su deuda evitando que los rusos vayan tras él. Necesitado de un descanso, Hutch lleva a su familia de vacaciones al pueblo donde creció y donde accidentalmente terminará involucrándose con los criminales que manejan la zona.

Tomando mucho de "John Wick" pero desarrollando a su vez una identidad propia gracias a que se aferraba a la comedia negra, "Nobody" fue una de las sorpresas más disfrutables que nos dejó el 2021.

No arrasó en la taquilla pero cumplió con lo justo para justificar que el desatado hombre de familia al que Bob Odenkirk dio vida pueda regresar por segunda vez en este 2025.

"Nobody 2" es muy entretenida (aunque menos que la primera), tiene grandes secuencias de acción (aunque ninguna tan memorable como la primera) y su protagonista la rompe (aunque no tanto como en la primera).

Sí, se queda muy lejos de su predecesora pero a su vez repite todo lo que tanto gustó de aquella por lo que en líneas generales se puede decir que es más que recomendable.

Es una pena que no haya imitado en ese punto a "John Wick" que entrega a entrega se fue volviendo más ambiciosa, de hecho, la historia acá es inexistente (unas vacaciones son la excusa) y la villana a la que da vida Sharon Stone no tiene posibilidad de hacer nada.

Dejando de lado su escasez argumental y falta de ambición, "Nobody 2" es una película que gustará a quienes disfrutaron el film de 2021 aunque claro en menor medida.

7.0/10

El quinto infierno 2 (2009)

Alejados de sus antiguas vidas, los hermanos Connor y Murphy MacManus viven junto con su padre en un tranquilo valle de Irlanda. Al enterarse del asesinato de un sacerdote en Boston, los hermanos deciden volver a Estados Unidos para buscar al responsable de su muerte e impartir justicia contra los criminales de la ciudad.

Hay películas que en el momento de su estreno fracasan o pasan desapercibidas por diferentes causas, hasta que el boca a boca posterior y el paso de los años las reivindican brindándoles el reconocimiento merecido.

Esto fue justamente lo que pasó con "The Boondock Saints", un particular film que mezclaba acción y comedia negra que se volvió de culto y que tuvo 10 años después su tan ansiada secuela.

Y si bien no alcanza el nivel de la primera, esta segunda parte reúne las mejores cosas de su predecesora, las exagera en ciertas medidas y consigue conformarse como una digna continuación.

Intentando no perder la fórmula del éxito, el director imita y "remakea" muchos detalles de la anterior, tanto en los tiroteos que parecen un homenaje a los de la original y principalmente en los personajes: el extravagante agente del FBI es reemplazado por una provocativa e inteligente mujer que cumple su misma función, y el lugar del italiano gracioso que ya no aparece por obvias razones (salvo en un curioso flashback), es ocupado por un ambiguo mexicano en busca de su frase de cabecera.

Por el lado de los hermanos justicieros, tenemos de vuelta a los mismos actores con 10 años más encima (y bastante botox en sus caras) que vuelven a ser implacables a la hora de impartir justicia contra los criminales.

Sin lograr el estatus de culto que la primera parte alcanzó, "The Boondock Saints 2" es una secuela más descontracturada y por momentos paródica para con su predecesora, que más allá de un par de defectos, es una nueva oportunidad para volver ver a los dos hermanos irlandeses y a sus disfuncionales ayudantes enfrentándose a la mafia italiana en un divertido espectáculo donde no faltan los tiros y el humor negro.

8.0/10

Anora (2024)

Anora es una joven prostituta que trabaja en un club de Brooklyn. Cuando conoce a Vanya, el hijo de un traficante de armas ruso, acepta casarse con él durante un viaje a Las Vegas. Pero la noticia llega a Rusia y sus padres reaccionan furiosos enviando a sus matones por Anora para anular el matrimonio.

La 96 edición de los premios más importantes de la industria cinematográfica llegó a su fin dejándonos como la gran ganadora del año a esta comedia dramática llamada "Anora".

¿Es justa su victoria? Como de costumbre cada uno tendrá su propio punto de vista al respecto, en mi caso, creo que había nominadas que lo merecían más pero a su vez tampoco encuentro erróneo premiarla ya que estamos ante un film con méritos de sobra para justificar su triunfo.

"Anora" nos presenta a una joven prostituta que tiene una aventura con el hijo de un traficante de armas, en ese punto inicia una especie de romance que deriva en una boda que posteriormente trae sus consecuencias para nuestra vivaz protagonista.

Se la ha comparado mucho con "Mujer bonita" y -salvando las distancias y diferencias- podríamos decir que la primera media hora sí guarda ciertas similitudes, no obstante, "Anora" abandona luego el romance para volcarse de lleno a la comedia más disparatada.

Eso da lugar a secuencias desopilantes donde Mickey Madison tiene la posibilidad de brillar, ella es la estrella del film, quien lleva en su espalda la historia y se encarga de conducirla hacia un camino que al final le permite también demostrar su fortaleza dentro del terreno dramático (el final probablemente es lo que terminó de darle su Oscar a Mejor Actriz).

Sean Baker ya había demostrado su talento como director en "Tangerine" y "The Florida Project", pero en esta ocasión consigue ir más lejos con su consagración definitiva como uno de los mayores exponentes del cine independiente actual. Dirige, escribe, produce y todo lo hace bien.

Flamante ganadora del Oscar, "Anora" es una comedia dramática eficaz en los dos terrenos en los cuales se mueve con éxito para narrar una historia que divierte pero también conmueve cuando tiene que hacerlo.

7.8/10

El cuervo (2024)

Eric Draven y Shelly Webster son asesinados por orden de un mafioso con conexiones demoníacas. Al recibir una oportunidad de vengar a su amada, Eric regresa al mundo de los vivos para encargarse de los responsables de su muerte.

Siempre resulta una misión arriesgada hacer la remake de una película calificada de culto, los riesgos son muchos aunque en varias ocasiones se logra hacer algo decente, otras emerge una obra que honra a dicho film y en el resto de estos intentos lo que podríamos calificar como un insulto a dicho legado.

Lamentablemente la nueva versión de "The Crow" entra en esta última categoría ya que, en pocas palabras, es un desastre absoluto que no respeta en lo más mínimo la historia inmortalizada por Brandon Lee allá por 1994.

Cuesta creer que habiendo tardado tantos años para conseguir las aprobaciones necesarias para realizar esta nueva versión se haya decidido modificar tantos detalles, no está mal tratar de diferenciarse de lo que ya está hecho pero apelar a cambios tan significativos y caer en omisiones tan representativas del film original es un despropósito absoluto.

Mientras que en el 94 en apenas 10 minutos teníamos la trama establecida, en esta nueva versión se tarda cerca de 40 en llegar a ella ya que se le dedica todo ese tiempo a ilustrar el romance entre los protagonistas.

La estética gótica es casi dejada de lado, las frases poéticas que marcaban la personalidad de Eric también, se suprimen dos entrañables personajes como la niña que Eric cuidaba y el policía que lo ayudaba; sin olvidar que se recurre a un final diferente simplemente para edulcorar aún más el insidioso romanticismo.

Si de rescatar algunas cosas hablamos, se puede decir que Bill Skarsgård no tiene culpa alguna de este desastre, su interpretación no es mala lo malo es el enfoque erróneo que le dan a su personaje, pero él hace todo lo que está en sus manos.

Salvar también la que podríamos decir es la única secuencia inspirada del film, la matanza en la ópera, que en sí está muy bien coreografiada y nos entrega al menos un par de muertes sangrientas.

30 años cumplió en este 2024 aquella película de culto que convirtió en un icono del cine a Brandon Lee, 30 años que no se sienten ya que es una película invulnerable al paso del tiempo que tantos años después continúa inoxidable. Este remake es justamente todo lo contrario y atenta directamente tanto contra el legado cinematográfico como del cómic de "The Crow". Firme candidata a una de las peores películas del año.

4.4/10

Ambulancia (2022)

Will Sharp, un veterano de guerra con problemas económicos y una esposa enferma, decide aceptar la propuesta de su hermano Danny para asaltar un banco y así cobrar una gran suma de dinero. Pero cuando el golpe sale mal y sus compañeros son asesinados, los hermanos terminan huyendo en una ambulancia secuestrada junto a un policía herido y una paramédica, iniciando un desesperado escape con la ley detrás.

Aunque dentro de su filmografía tiene algunas excepciones donde levanta el nivel característicos de su estilo, Michael Bay siempre será un director comercial abonado a ofrecer aquello que lo convirtió en uno de los realizadores más taquilleros de Hollywood.

Y para sorpresa de nadie, "Ambulance" entrega exactamente todo lo que define al cine de Bay tanto para bien (sus fanáticos estarán agradecidos o al menos no se quejarán) como para mal (sus detractores agregarán un nuevo título para odiarlo más).

Un villano estúpidamente malo, un "villano" estúpidamente bueno que poco más tiene la palabra REDENCIÓN escrita en la frente, una heroína "impensada" inmune a las balas, policías estúpidos y mafiosos todavía más estúpidos; situaciones sin credibilidad alguna, vibrantes persecuciones, explosiones, tiroteos y banderas estadounidenses flameando cada 15 minutos.

Sólo con leer este mini-resumen se puede definir perfectamente a "Ambulance", por lo tanto, no se puede negar que Bay entrega un espectáculo de gran entretenimiento con secuencias de acción muy bien rodadas las cuales se disfrutan mucho más con el cerebro en off.

Si conseguís obviar la galería de situaciones absurdas y la -cómo no- excesiva duración, "Ambulance" te resultará una película estúpidamente divertida que entrega todo lo mejor y lo peor del cine que representa a su director.

6.4/10

El cuervo (1994)

Eric Draven y Shelley Webster son asesinados la noche anterior a su casamiento. Un año después, el alma de Eric vuelve en forma de cuervo para vengarse de los responsables de su muerte.

Con el reciente estreno de su reboot, es el momento ideal para retroceder exactamente 30 años y descubrir (o volver a ver) "The Crow".

Adquiriendo una mediatización muy grande en aquel entonces por la muerte accidental de su protagonista, estamos ante una obra que más allá de esa desgraciada circunstancia es una película que no por nada se volvió de culto.

Narrando una historia de venganza gótica, "The Crow" no necesita más que unos minutos para establecer la situación y presentarnos al Cuervo vengador.

Brandon Lee realiza una interpretación que podemos tildar de memorable ya que sólo con esta película se transformó en un icono del cine, digamos también que la cultura gótica le debe a Eric Draven un agradecimiento eterno ya que él estableció mucho de ella acá.

Edulcorada por la eterna tristeza de la muerte de su prometida y potenciada por alcanzar la justicia, asistimos ante una venganza contundente donde no faltan las muertes pero también un trasfondo social con cada una de ellas que hacen de "The Crow" una película de culto atemporal cuya vigencia siempre se mantendrá.

8.8/10

Una historia violenta (2005)

Tom Stall vive con su familia en un apacible pueblo de Indiana. Cuando evita un hecho delictivo en una cafetería al asesinar a dos ladrones, Tom se convierte en un héroe y en la sensación mediática de la semana. Pero al trascender su imagen, un peligroso mafioso aparece asegurando que lo conoce del pasado.

La violencia es una manifestación presente en toda clase de sociedades; ya sea física, verbal o en cualquiera de sus múltiples variantes, nadie escapa de ella y todos la utilizan.

Narrando -su título lo indica- una historia que tiene a la violencia como su principal eje, David Cronenberg consiguió con "A History of Violence" un profundo y contundente análisis sobre este asunto.

Presentándola por etapas y enfocado en el núcleo de una típica familia norteamericana, Cronenberg desarrolla los hechos a través del complejo personaje interpretado por un excelente Viggo Mortensen.

Logrando secuencias fascinantes como la explosión de brutalidad en la cafetería o ese intenso encuentro sexual en las escaleras, el film encuentra además un sostenido interés en base a su  planteamiento de la doble moral social.

"A History of Violence" es una de las mejores películas de un reconocido artífice como David Cronenberg, que consigue hacer una profunda, simbólica y a su vez explícita utilización de la violencia desde su perspectiva.

8.6/10

Everly (2014)

Imposibilitada de abandonar su departamento, Everly debe enfrentarse a los asesinos que su ex marido envió para acabar con ella. Sabiendo que su muerte es inminente, Everly sólo piensa en salvar a su hija y para ello asesinará a todo el que sea necesario hasta ponerla a salvo.

Vendida en base al póster donde una provocativa Salma Hayek desnuda sostiene un arma, "Everly" es una película que pueda tildársela de ser muchas cosas, pero nunca de no dar exactamente lo que promete.

Con una clara factura de serie B el film no tarda ni cinco minutos en arrancar y, hasta el final, mantiene una fuerte dosis de acción donde no faltan los varios tiroteos, las numerosas muertes y la frutilla del postre: un retorcido humor negro que la hace todavía más disfrutable.

Este inesperado detalle genera secuencias que resultan tan fuera de lugar como hilarantes, y ayudan al lucimiento de una Salma Hayek que no puede interpretar peor una escena dramática, pero que está insuperable como esa implacable máquina de matar que -literalmente- acaba con decenas y decenas de asesinos (y de paso con sus ambiciosas vecinas).

Por supuesto que no todo es perfecto y al hecho de que claramente no estamos ante un film que desborde calidad, hay que agregarle los tantos momentos inverosímiles, los agujeros del guión (que son gigantescos) y la poca seriedad (que para mí es un acierto, pero para muchos resultará un imperdonable error).

Si logramos omitir esos apartados y la vemos simplemente como una película de acción que sólo busca entretener, "Everly" se transforma en una propuesta entretenida, brutal y desopilante, ideal para pasar un rato de diversión garantizada.

7.9/10

Echo (2024)

Maya López regresa a su pueblo natal para reconectarse con su pasado para así comprender los motivos que justifican su existencia. Mientras tanto, se prepara para dar el golpe definitivo contra la organización liderada por Kingpin.

Prometiendo una serie más cercana a la excelsa "Daredevil" que a sus recientes producciones hechas para el streaming, Marvel estrenó a comienzos de este 2024 "Echo".

Y no, lamentablemente hay que decir que esté spin-off de "Hawkeye" no se acerca al nivel de aquella serie, sin embargo, resulta bastante digna en general y se muestra superior en comparación con otras series recientes del MCU.

Si bien tuvimos a Makkari entre los protagonistas de "Eternals", Maya es el primer personaje discapacitado que encabeza su propio show, lo cual no es un dato menor y se aprovecha de manera muy certera.

Alaqua Cox lleva adelante la historia entregando una interpretación más que convincente, se muestra sólida en el terreno dramático y brilla en las secuencias de acción.

Como su contracara y trayendo de regreso uno de los mejores villanos vistos en una serie de superhéroes, Vincent D'Onofrio no falla con su Kingpin, es una pena sí que su violencia esté limitada por Disney, no obstante, se recuperan ciertas características muy propias de "Daredevil" y verlo de regreso con tan icónico personaje es un placer.

Dónde "Echo" falla es básicamente en su argumento, haciendo tantas historias interesantes donde se podría haber conducido a Maya se le eligió una poco interesante y más bien genérica.

Si se salva dicha construcción argumental es básicamente por las apariciones de Kingpin que condimentan una salsa de poco sabor que nunca se saborea como uno hubiese deseado.

Yendo a los aspectos positivos además de sus dos protagonistas, "Echo" replica varias facetas de "Daredevil" y, aunque nunca se atreve a ir tan lejos ni cruzar límites no explorados por el MCU, tiene violencia y momentos oscuros que la diferencian de sus series predecesoras construyéndole una identidad propia.

Apuntalando el camino que Marvel seguirá pronto con el reboot del Diablo de Hell's Kitchen, "Echo" sale adelante gracias a su heroína y al siempre sobresaliente Kingpin, tiene errores y varios es innegable, pero cumple con ser la iniciadora de la que esperamos sea una etapa de Marvel tan potente como la de su alianza con Netflix.

7.0/10

La entrega (2014)

Regresando a casa luego de terminar su turno en el bar, Bob encuentra un cachorro en un bote de basura. Negándose a dejarlo solo, Bob se lo lleva y comienza a entrenarlo mientras se prepara para una nueva entrega en su trabajo. Con la mafia presionándolo para que todo salga bien, sus problemas empeoran aún más cuando aparece el perturbado dueño del animal.

Destinada a quedar como la última película de un prestigioso actor como fue James Gandolfini, "The Drop" es un sólido thriller que destaca más allá de ese detalle.

Con una historia simplista pero que nunca pierde el interés, el film tiene un desarrollo pausado (pero nunca aburrido) que permite involucrarse con el protagonista y los complicados dilemas en que se ve involucrado.

Tom Hardy realiza una impecable interpretación en la piel de ese introvertido barman, por otra parte, el difunto James Gandolfini se despide con una actuación más que correcta.

Sin muchas más pretensiones que las de contar una historia bien construida y siempre interesante, "The Drop" es un logrado thriller con unas consistentes actuaciones más que recomendable de descubrir.

8.1/10

Kung Fu Sion (2004)

China, años 40. Sing, un ladrón de poca monta, intenta ingresar a la temida Pandilla del Hacha. Para lograr su objetivo, Sing llega a un pequeño barrio para sacarle el dinero a sus habitantes, sin embargo, los dueños del lugar son dos campeones de las artes marciales que lo vencen fácilmente. Decididos a no aceptar la derrota, la Pandilla del Hacha se traslada al barrio para iniciar una guerra contra los campeones y los demás habitantes por el control del territorio.

Pese a que hoy en día se ha convertido en una de las mayores potencias cinematográficas y las superproducciones locales ya son algo habitual, hasta hace un par de años China no se caracterizaba por la trascendencia de su mercado.

Por eso, cuando "Kung Fu Sion" tuvo éxito tanto en la taquilla como en diversos festivales, muchos decidieron darle una oportunidad a esta propuesta china que nada tiene que envidiarle a una de Hollywood.

Y quien no la haya visto todavía claramente debería apurarse a buscarla, ya que acá tenemos una comedia de acción tan absurdamente divertida que te hace reír de principio a fin.

Más allá de que la comedia sea una constante, no se descuida para nada la acción y las secuencias de lucha están realizadas en base a logradas coreografías que forman una equivalencia ideal con los efectos especiales.

Otra cosa fantástica de "Kung Fu Sion" son sus personajes: la Señora Casera con su agria personalidad, mal humor y violentos correctivos a su marido o a los vecinos, Sing y sus desastrosos intentos por integrar la Pandilla del Hacha, el torpe amigo de él y prácticamente todos los vecinos, ninguno tiene desperdicio.

Aunque muchos la pueden desacreditar por ser una comedia con un humor que roza lo ridículo, "Kung Fu Sion" nunca se avergüenza de lo que es y opta por crear un desopilante espectáculo de artes marciales y comedia que garantiza un entretenimiento de calidad.

9.3/10

Golpe en la Pequeña China (1986)

Jack Burton, un carismático camionero, le gana una apuesta en el Barrio Chino a Wang Chi, un comerciante que lo convence para que lo acompañe a buscar a su prometida Miao Yin al aeropuerto antes de darle el dinero. Una vez en el aeropuerto, la chica es secuestrada por un grupo de mafiosos chinos quienes la llevan con Lo Pan, un poderoso mago de dos mil años de edad que aterroriza el Barrio Chino. Decididos a rescatar a Miao Yin, Jack y Wang Chi entrarán a su territorio para enfrentar al maligno hechicero.

Dentro de esas producciones de serie B memorables que los años 80 nos dejaron, podemos encontrarnos un clásico como "Big Trouble in Little China".

Abandonando temporalmente el terreno donde más se destacó, John Carpenter se volcó a realizar un film de artes marciales lleno de fantasía.

Ambientada casi en su totalidad en el Barrio Chino, la película brinda un entretenimiento constante, las peleas están muy bien coreografiadas y los efectos especiales tienen un encanto enorme.

Al igual que en sus otras colaboraciones con Carpenter, Kurt Russell interpreta un personaje carismático que lleva adelante la historia, acompañado de secundarios efectivos que aportan el necesario componente humorístico.

"Big Trouble in Little China" es una de las más grandes representantes de la serie B ochentera y -como tal- no decepciona al entregarnos una película que combina en las medidas justas acción, fantasía y comedia, todo dentro del singular Barrio Chino.

7.7/10

Venganza (2019)

Cuando descubre que su hijo no murió de una sobredosis y fue asesinado, Nelson Coxman, un operador de quitanieves, encabeza una cruzada para encontrar a los responsables del crimen. Mientras acaba uno a uno con ellos, el cártel al que está atacando comienza a buscar al responsable de las muertes de sus miembros, iniciando a causa de ello una guerra con otros narcotraficantes.

Después de la saga "Taken" y varias películas similares, el término venganza tranquilamente podría ir acompañado de la foto de Liam Neeson ya que a esta altura es un auténtico vengador.

"Cold Pursuit" es otra película de venganza protagonizada por Neeson que funciona como remake de un film noruego de 2014, pero tampoco se diferencia mucho del catálogo del consagrado actor.

Tal vez el distintivo mayor sea que abraza la comedia negra por momentos, pero después es la clásica historia de venganza y como siempre Liam no decepciona con su papel.

El resto de los personajes están más bien descuidados y tenemos un villano caricaturesco que tampoco ayuda mucho, también se siente el espíritu de Tarantino en muchas escenas y otras parecen sacadas de "Fargo".

Sin ser una de las mejores películas de venganza suyas, "Cold Pursuit" es una llevadera historia típica en muchos aspectos pero efectiva gracias a un Liam Neeson que parece no sentir la edad a la hora de ejecutar narcotraficantes durante otro romance que tiene con la venganza.

6.8/10