La extraña vida de Timothy Green (2012)



Desilusionados por fracasar nuevamente en el intento de tener un hijo, Cindy y Jim Green depositan sus últimas esperanzas en una cajita de madera con unas hojas de papel dentro que entierran en el jardín de su casa. Durante una noche de tormenta, un niño cubierto de barro aparece en la puerta diciendo que viene del jardín y tratando a la pareja como si fueran sus padres. Desconcertados por la situación, Cindy y Jim adoptan al niño llamado Timothy como su propio hijo y descubren que a veces lo más insólito puede ser posible aunque sea de modo pasajero.

"The Odd Life of Timothy Green" es una clásica película de Disney que tiene absolutamente todos los elementos típicos que nos podemos encontrar en sus producciones, que la hacen tan simpática como predecible de ver.

Leyendo el argumento e incluso viendo el póster, el film parece dirigido básicamente hacía el público infantil y si bien, como mencioné anteriormente, es una típica producción de Disney con moralejas y mensajes de amor por todas partes, cuenta una historia demasiado adulta como para que los chicos la entiendan.

En un principio ese sería un buen indicio, el tema es que a pesar de la seriedad argumental que presenta, la azucarada forma en la que todo está contado más un par de situaciones que funcionan como golpes bajos muy chocantes, arruinan lo que podría haber sido una fantástica fábula dramática.

Un caso aparte también son los personajes: la pareja protagónica zafa hasta ahí, pero todos los demás secundarios son irritantes y no terminan aportando nada, especialmente la hermana de Cindy que es tan odiosa que te dan ganas de silenciarla incluso cuando se la trata de humanizar.

Por suerte como lo indica el título, Timothy tiene una personalidad extraña y desconcertante que hace que despierte cierta simpatía y ayuda como puede a sobrellevar junto con sus hojas algunos vacíos argumentales de la historia.

"The Odd Life of Timothy Green" es una película que seguramente gustará mucho a los fanáticos de las clásicas producciones de Disney y de la que se puede rescatar más allá de ser fallida desde muchos aspectos, que cuenta una fábula con toques emotivos que conmoverá al público más sensible.

5.7/10

Haz que regrese (2025)

Al morir su padre, Andy y Piper son enviados a vivir a la casa de Laura, quien acepta cuidarlos hasta que él cumpla los 18 y pueda reclamar la tenencia de su hermana. Sin embargo, la mujer comienza a mostrar actitudes preocupantes producto de la obsesión con su hija fallecida.

"Talk to Me" fue una de las sorpresas más grandes que nos dejó el cine de terror del 2023 y además una de las más rentables de aquel año al recaudar 91.9 millones con un presupuesto de apenas 4.5.

Dicha hazaña transformó a los hermanos Philippou en dos de los directores del género más prometedores de la actualidad y su siguiente proyecto tenía muchas expectativas puestas.

Y podemos decir después de ver "Bring Her Back" que lo que hicieron con "Talk to Me" no fue casual ya que estamos ante otra redonda película de terror de esas que pueden no asustar, pero sí hacérsela pasar realmente mal al espectador.

"Bring Her Back" nos presenta a dos hermanos que, luego de perder a su padre, son enviados al hogar adoptivo de una peculiar mujer que esconde un siniestro secreto.

Atención a la actuación de Sally Hawkings que en la piel de la retorcida Laura entrega una interpretación memorable, una villana creada a partir de la desolación en la que el duelo la deja y la lleva a hacer cosas inimaginables.

Hablar del duelo es necesario ya que la película se construye justamente como una metáfora extrema de lo que la pérdida de un ser querido causa, la negación a aceptar la desaparición de dicha persona y la locura a la que te puede arrastrar.

Tal vez a muchos no les guste la película ya que tiene demasiado de drama familiar, pero el terror también se puede construir en combinación con otros géneros y no hacen falta jump scares para horrorizar, el terror en este caso se genera a partir de las acciones aberrantes de la madre adoptiva y "Bring Her Back" es un contundente ejemplo de terror.

8.5/10

Robot salvaje (2024)

La unidad ROZZUM 7134, también conocida como "Roz", cae del barco donde era trasladada naufragando para llegar a una isla sin humanos. Pese a ser temida por los animales que allí habitan, Roz intenta entablar relación con ellos hasta que encuentra un propósito: cuidar y criar a un gansito huérfano.

Aunque el gato de "Flow" se robó todos los aplausos y los premios consagrándose como la mejor película de animación del 2024, hubo otra que también se llevó el amor del público y varios galardones de gran importancia.

Hablamos por supuesto de esta hermosa producción llamada "Robot salvaje", la cual se gana de inmediato un lugar entre los proyectos de mayor calidad de DreamWorks.

Adaptando la novela de 2016 que plantea una más que interesante idea de introducir un robot en la naturaleza, la película logra sacarle el máximo partido a dicha premisa construyéndose con madurez sobre dos temas: la adaptación y la maternidad.

Adaptación que nuestra robótica protagonista está obligada a realizar para conseguir un lugar en el bosque junto a los demás animales; maternidad que desarrolla al hacerse cargo del gansito que modifica completamente su programación mostrándole algo que está mucho más allá de sus instrucciones.

El director Chris Sanders, quien en el pasado ya lo consiguió con "Cómo entrenar a tu dragón", logra una mezcla equitativa entre diversión (que hay de sobra) y emotividad (que genera momentos muy conmovedores).

La calidad de la animación también es indiscutible, desde el diseño de los animales y robots hasta los escenarios boscosos demuestran una notable belleza visual, detalles muy cuidados y una más que adecuada música acompaña.

Destinada a quedar entre las obras más aplaudidas de DreamWorks, "Robot salvaje" es una fantástica epopeya de adaptación y maternidad ilustrada en la odisea que Roz experimenta en la naturaleza.

Si no hubiese estado "Flow" enfrente la podríamos nombrar la mejor película animada del 2024, pero con el gato llevándose ese título la podemos colocar en un dignísimo segundo lugar.

9.3/10

La madre (2023)

Una asesina profesional emerge de su escondite cuando su hija es secuestrada por un escuadrón de mercenarios. Decidida a recuperarla, la mujer irá tras ellos dispuesta a acabar hasta con el último.

Convertida en uno de los éxitos del 2023 de Netflix, "The Mother" es una correcta película de acción de esas a las que no se les puede pedir mucho más que entretenimiento.

La historia es simple a más no poder y se resume en una madre dispuesta a todo para recuperar a su hija, claro que esa madre no es cualquiera ya que es una asesina de élite con el rostro de Jennifer Lopez.

Hecha con el exclusivo objetivo del lucimiento de su protagonista, hay que decir que la actuación de JLo es muy superior a la de otras de sus producciones, captura sin problemas la perspectiva opaca y apagada de la madre así como su implacable forma de matar.

Con un guión no muy trabajado y una historia que se alarga demasiado, sí podemos rescatar unas escenas de acción rodadas con profesionalismo, los tantos tiroteos y un adecuado desenlace.

Sin mucho más para agregar, "The Mother" es un film del género carente de la profundidad que por momentos intenta alcanzar, pero a su vez consecuente con lo que ofrece y lo suficientemente entretenida para hacerla llevadera pese a sus varias fallas.

6.2/10

Llaman a la puerta (2023)

Mientras se encuentran de vacaciones en una apartada cabaña, una niña y sus padres reciben la visita de cuatro extraños armados que aseguran que en ellos está evitar el apocalipsis venidero. Manteniendo cautivos a la familia, los desconocidos les informan que deberán tomar una terrible decisión para salvar la vida de millones de personas.

Adaptando la novela "The Cabin at the End of the World" publicada en 2018, M. Night Shyamalan estrenó en este 2023 este thriller renombrado como "Knock at the Cabin".

En la tan curiosa como valiosa y a su vez cuestionada filmografía del cineasta indio tenemos desde grandes obras como "Split" hasta igual de colosales desastres como "After Earth", es muy común amar u odiar alguna de sus películas y rara vez caer en un término medio.

"Knock at the Cabin", sin embargo, quedaría en esa mitad ya que es una más que correcta producción que se queda muy lejos de la genialidad a la que el director puede llegar, pero afortunadamente mucho más lejos del desastre en el que también ha caído.

Iniciando prácticamente de inmediato y sin ninguna clase de rodeos, el conflicto argumental se plantea con la llegada de esos cuatro extraños a la cabaña donde una familia homoparental vacaciona.

Pese a que se caen en ciertos lugares que rozan lo exagerado, tenemos varias secuencias de un logrado suspenso donde se nota la mano del cineasta, una muy cuidada fotografía e interpretaciones sólidas en líneas generales.

Sabiendo cuál es el desenlace de la novela, creo que el elegido por Shyamalan tiene menor impacto en comparación al literario, no es que esté mal pero es algo previsible y pierde por mucho dentro del terreno comparativo.

Fuera de este detalle, "Knock at the Cabin" sabe cómo mantener el interés en su historia hasta el final, tal vez no estará entre las películas más memorables del cineasta pero tampoco entre las peores, siendo un decente thriller de suspenso e intriga apocalíptica.

7.1/10

Un don excepcional (2017)

Tras el suicidio de su hermana, Frank decide hacerse cargo de su pequeña sobrina Mary. Demostrando una inteligencia superior a los niños de su edad y una notable habilidad para las matemáticas, Mary destaca de inmediato en la escuela. Sin embargo, cuando su abuela se acerca a ella, Frank deberá luchar en la corte contra su propia madre por la custodia de Mary.

Antecedida por varias películas con una temática similar, "Gifted" es una tan correcta como convencional historia sobre una niña prodigio que no consigue diferenciarse de tantas otras.

Antes de sumergirse en la saga "The Amazing Spider-Man", Marc Webb dirigió una aclamada comedia llamada "(500) Days of Summer" la cual tenía personalidad de sobra.

Eso es justamente lo que le falta a "Gifted", su propia identidad, algo que no tiene y que la hace caminar por un camino bien trazado, pero que apenas genera emoción y abusa de los momentos forzados.

Chris Evans realiza una más que aceptable interpretación como el tío de Mary, Octavia Spencer aparece poco pero resulta una secundaria ideal; aunque es Mckenna Grace quien brilla como esa niña prodigio a la cual será difícil no tomarle aprecio.

Son esas simplistas y cotidianas situaciones que comparten tío/sobrina cuando el film alcanza por breves momentos esa entidad de la que luego huye al iniciar el drama judicial, instante donde se pierde por completo esa diferenciación que podría haber conseguido y que la condena a ser una más dentro de esta temática.

6.5/10

Un sueño posible (2009)

La Vida de Michael Oher, un joven negro con problemas de aprendizaje, cambia radicalmente cuando conoce a Leigh Anne Tuohy, una mujer millonaria que lo rescata de la calle y lo lleva a vivir su casa. La familia Tuohy adopta a Michel como un miembro más de la familia, y le brindan todos su apoyo para que pueda triunfar como un jugador de fútbol americano.

Cada año, entre tantas superproducciones hollywoodenses repletas de efectos especiales espectaculares, aparece alguna comedia o algún drama de la que se esperaba poco y nada, que termina cautivando al público restante y la convierte en un éxito arrasador que supera las expectativas de todos.

Este es el caso de "The Blind Side", una película muy bien hecha pero que cuenta una historia ya vista en muchos dramas deportivos que no llegan al cine, y es casi seguro que este podría haber sido uno de esos tantos telefilms que pasan sin pena ni gloria sino fuera por un motivo: Sandra Bullock.

La presencia de una de las actrices más exitosas de Hollywood, que acá interpreta de una manera muy convincente un papel muy distinto a los de sus típicas comedias, garantizó que "The Blind Side" sea el sleeper del 2009 recaudando nada más y nada menos que 255 millones de dólares en Estados Unidos.

A pesar de la falta de originalidad, que la película esté basada en hechos reales ocurridos hace sólo unos años le brinda a una historia -que está impecablemente desarrollada- un plus de interés sobre sus protagonistas.

Lamentablemente, esta historia de nobleza y superación tiene un enorme problema que esta presente de principio a fin: la superficialidad. Si bien es lógico que teniendo en cuenta que Leigh Anne y su familia son millonarios y por lo tanto puedan ser banales, tanta pero tanta superficialidad frente a la pobreza de Michael llega a molestar en varios momentos.

Fuera de eso, Sandra Bullock está genial en lo suyo y justifica muy bien el Oscar que le valió esta interpretación, además, las escenas de fútbol americano están muy bien realizadas y la evolución de Michael de un joven pobre y sin futuro a un jugador estrella que se esfuerza por progresar en su vida es más que valorable.

7.6/10

Un Camino A Casa (2016)

Saroo Brierley es un niño de 5 años que se pierde en las calles de Calcuta. Sin saber cómo regresar a su hogar y sin que su madre pueda encontrarlo, Saroo es llevado a un orfanato donde es adoptado por una pareja australiana. 25 años después, Saroo decide encontrar a su familia biológica utilizando Google Earth para hallar su hogar.

Al igual que hace unos años lo hizo "Slumdog Millionaire" pero con un perfil más bajo y sin llegar tan alto, tenemos entre las nominadas al Oscar otra película que toma lugar en India.

Basándose en el libro escrito por el propio Saroo Brierley, "Lion" narra su historia dividiéndose en dos partes: su sufrida infancia y su adultez en busca de la familia perdida.

Ilustrando la devastadora situación que muchos niños sin hogar atraviesan en el país, gran parte de la primera hora transcurre en las calles de Calcuta, donde vemos a Saroo peleando para sobrevivir en la mismísima pobreza hasta que es adoptado por una pareja australiana que le brinda una nueva oportunidad.

La segunda parte se sitúa 25 años más tarde y abarca la búsqueda que inicia, mediante Google Earth, para tratar de encontrar su pueblo de origen y reencontrarse con su familia.

Al mostrar con una objetiva visión la triste realidad anteriormente mencionada, la primera hora se impone como la más sensitiva del film, mientras que la segunda resulta interesante, tiene un desenlace más que emotivo pero también cede a ciertos convencionalismos hollywoodenses (el romance innecesario, algún que otro golpe bajo).

En cuanto al elenco, interpretando al pequeño Saroo tenemos a Sunny Pawar que es una auténtica revelación pese a su corta edad; mientras que de adulto Dave Patel lo representa con la sensibilidad y fuerza necesarias. Potenciando a ambos actores, Nicole Kidman también brilla al componer a esa madre adoptiva llena de dulzura.

Conveniente de ver para empaparse de una preocupante situación que no parece tener solución en India, pero también para conocer una historia de fortaleza, "Lion" es una película para emocionarse y quedarse con el tan realista mensaje que intenta hacer prevalecer.

7.5/10

Annie (2014)

Annie es una niña que vive junto con otras huérfanas en un hogar de acogida en Nueva York, liderado por la tirana Colleen Hannigan. Esperanzada con encontrar a sus padres, la vida de Annie cambia cuando accidentalmente conoce a Will Stacks, un magnate de la telefonía celular que ve en Annie la oportunidad para mejorar su imagen pensando en la campaña para ser alcalde de la ciudad.

Haciendo un retroceso a la década de los 80 y centrándonos específicamente en los musicales más populares de esa época, es imposible no mencionar entre ellos a "Annie", un musical nacido a partir de un cómic sobre una simpática huérfana con un inconfundible pelo rojo.

32 años más tarde de la original y 15 años después de la otra versión, finalizando este 2014 nos llega una nueva remake de esta estigmática película, pero con resultados muy diferentes al que uno hubiera deseado encontrarse.

El principal problema de "Annie" es que carece de una personalidad propia, se siente forzada constantemente y tiene un reparto pésimamente elegido que arruina los personajes, no porque los actores sean malos, sino porque no eran adecuados para estos papeles, y el mejor ejemplo de ello son Jamie Foxx y Cameron Diaz que -además de cantar muy mal- interpreta a una mala que roza lo caricaturesco, al igual que Bobby Cannavale.

La única excepción en este elenco es la acertada elección de Quvenzhane Wallis como la nueva Annie, que resulta tan encantadora como este personaje debe ser y se convierte en el motivo por el cual el film no se termina de hundir.

Volviendo a las cosas negativas, otro detalle que arruina a esta musical son justamente las canciones, la modernización que se hace de ellas es un enorme error y esto se nota principalmente en una canción tan icónica como "Tomorrow" que literalmente es destrozada (tanto al principio como al final).

Por todos estos motivos, "Annie" es un musical malogrado que decepcionará a todo aquel que le gustó la versión del 82, y que únicamente sirve para revalorizar a este última que claramente merecía un remake mucho más digno.

4.5/10

Philomena (2013)

Cuando era adolescente, Philomena Lee fue obligada por las monjas del convento donde vivía a dar en adopción a su hijo. Cincuenta años más tarde y con la ayuda del periodista Martin Sixsmith, Philomena decide buscar a su hijo perdido viajando a Norteamérica para encontrarlo.

Dentro de las nominadas a Mejor Película en los Oscar, siempre hay alguna pequeña película que se hace grande gracias a las críticas que la dignifican y a la aceptación del público que la consagra.

"Philomena" es esa pequeña película que es seguro que no se llevará el gran premio, pero que gracias a su nominación sí será descubierta por muchas personas que nunca la hubieran visto.

Y lograr eso ya es un triunfo porque "Philomena" no solo es una buena película, es la ilustración de un caso real que tristemente sucedió tal como se nos muestra, y es también una muestra más de la corrupción que hubo (y hay) dentro de los ámbitos religiosos.

Es así como conocemos la historia de Philomena Lee, una mujer que en su adolescencia tuvo un hijo que posteriormente fue vendido a un matrimonio norteamericano por las monjas del convento donde vivía.

Cincuenta años más tarde y con la ayuda de un periodista, Philomena emprende la búsqueda de su hijo, develando así una serie de respuestas que cada uno de nosotros se indignará tanto como Martin al escucharlas.

Considerando lo indignante de esta realidad que involucra a esas corruptas monjas que justificaban la venta de chicos alegando que "es lo que Dios querría", es de destacar que el director se limite a mostrarnos esta despreciable verdad pero esquivando el dramatismo facilista, sin juzgar y dejándonos a nosotros esa tarea.

Apoyado en una sólida historia narrada con emotividad pero sin golpes bajos, el film también contiene respiros cómicos a través de las divertidas conversaciones entre Martin y Philomena, ambos interpretados por una excelente Judi Dench y un igual de efectivo Steve Coogan.

Necesaria para conocer acerca de una realidad que separó a muchas familias de la misma forma que a su protagonista, "Philomena" es una pequeña gran película de esas que una vez terminadas te quedan grabadas en la mente durante un largo tiempo.

8.2/10

Shelter (2007)

Mientras su despreocupada hermana se ocupa de rehacer su vida, Zach se encarga de cuidar a su sobrino Cody que lo ve a él como si fuera su padre. Pero cuando se reencuentra en la playa con Shaun, el hermano mayor de su mejor amigo, Zach se siente atraído hacia él y ambos comienzan una apasionada relación a pesar de las varias complicaciones que se les presentan.

La adopción de un chico a manos de dos personas del mismo sexo siempre ha sido un tema controvertido, y ampliamente debatido en la sociedad sobre si es correcto que se les conceda el mismo derecho de las parejas heterosexuales para adoptar.

Y si bien en algunas partes del mundo ya se legalizó este derecho igualitario, en la mayoría sigue siendo un tema tabú y poco aceptado por una serie de prejuicios sin sentido instalados mayoritariamente por la iglesia.

"Shelter" es una excelente película que trata con mucha sencillez y total naturalidad el tema anteriormente mencionado, mostrando cómo una pareja gay puede componer una familia totalmente normal, adoptando a un chico y convirtiéndose en los padres que tanto necesita.

Pero además de una sólida historia de adopción, nos encontramos con una interesante relación, desarrollada dentro de unos paisajes hermosos y con surf incluido, que tiene a dos protagonistas con dos personalidades y estilos de vida muy diferentes, que se enamoran y a pesar de las adversidades triunfa el amor entre ambos.

"Shelter" es una de las mejores películas de temática gay que aparecieron en los últimos años, muy recomendable de ver para todo aquel que tenga prejuicios sobre las adopciones de las parejas de un mismo sexo, porque seguramente después de verla a más de uno se le va a modificar la opinión acerca de que todos merecen los mismos derechos a la hora de formar una familia.

9.6/10

Mi Villano Favorito (2010)

Gru es un malvado villano reconocido por sus actos criminales. En busca de más notoriedad, Gru planea llevar a cabo el crimen más increíble de la historia: robar la luna. Pero su brillante plan tendrá un gran obstáculo: tres niñas huérfanas de las cuales tendrá que cuidar temporalmente.

Entre tantas películas de animación excelentes que se estrenaron el año pasado como "Toy Story 3", "Cómo Entrenar A Tu Dragón" o -en menor medida- "Shrek Para Siempre", este film llamado "Despicable Me" o "Mi Villano Favorito" como fue traducida en Latinoamérica, tenía unos rivales más que difíciles para triunfar.
Sin embargo y a pesar de la dura competencia, "Mi Villano Favorito" se transformó en una de las sorpresas del año al obtener muy buenas críticas, y en una de las películas más taquilleras del 2010 al recaudar 543 millones de dólares a nivel mundial.

Si bien tiene una historia sencilla, la película es totalmente entretenida de principio a fin, y está llena de escenas ingeniosas que producen gags realmente hilarantes y divertidos.

Los personajes de la historia tampoco tienen desperdicio, desde el "malvado" villano Gru, pasando por su antipáticamente graciosa madre, hasta las tres simpáticas huérfanas y el frustrado villano Vector.

Mención especial merecen los que son por lejos lo más brillante del film, esos extraños e irresistiblemente adorables monstruitos amarillos llamados Minions, todas y cada una de las escenas en la que aparecen son realmente desopilantes.

"Mi Villano Favorito" es una película que ofrece una historia 100% entretenida, con una animación que visualmente es fantástica, y con unos personajes geniales que tienen todo para quedar grabados en la memoria del público, consolidándola como una propuesta imperdible donde es imposible no divertirse.

9.4/10

Caso 39 (2009)

Emily Jenkins es una dedicada trabajadora de servicios sociales. Cuando piensa que lo ha visto todo en su área de trabajo, Emily se encuentra con el más misterioso y extraño caso que le ha tocado ver, el Caso 39: una sufrida niña de 10 años llamada Lilith. Cuando los padres de Lilith intentan matarla, Emily la salva y decide instalarla en su casa hasta que aparezca una familia adoptiva. Pronto descubrirá que la niña no es tan inocente como parece y que esconde oscuros secretos bajo su angelical apariencia.

"Case 39" es una interesante película de terror psicológico, que aborda uno de los temas más complicados y a la vez más explotados dentro del género, el de los niños diabólicos, o en este caso, el de la niña diabólica.

Es cierto que el film tiene absolutamente todos los tópicos de esta clase de historias: una idea trillada, personajes típicos y varios sustos fáciles.

Sin embargo, "Case 39" no decepciona a la hora de brindar lo que promete, una historia de terror sobre una niña diabólica con escenas de suspenso muy logradas.

La actuación de Réene Zellweger es bastante buena en general, aunque la gran interpretación la brinda Jodelle Ferland en la piel de la maligna Lilith. Si bien está muy lejos de ser una obra maestra, la película tiene un par de escenas muy interesantes, la parte del horno es bastante fuerte y la escena de las avispas es desesperante.

"Case 39" es un film que puede tildárselo de típico, pero que es innegable que cumple a la hora de entretener y entregar una efectiva historia de terror psicológico.

8.4/10

La huérfana (2009)

Luego de perder a la hija que estaban esperando, Kate y John deciden adoptar a una huérfana para tratar de aplacar la tristeza de la pérdida. El matrimonio termina adoptando a Esther, una niña de 9 años con un rostro angelical y una inteligencia notable. Pronto, Kate se da cuenta de que la pequeña huérfana guarda un terrible secreto y en el afán de descubrir qué es, tendrá que proteger a su familia antes de que sea demasiado tarde.

Aunque tiene un argumento trillado visto ya en muchas películas, "Orphan" es un film de terror y suspenso muy logrado, que se desarrolla con originalidad y ofrece un resultado final espeluznante e innovador.

La película está contada de una manera pausada que se encarga de presentar bien a los personajes, manteniendo un efectivo suspenso que después de los primeros 40 minutos se enfoca más en el terror tanto psicológico como físico.

A pesar de ser una película en la que en la mayoría de las escenas hay niños pequeños presentes, el director no escatima en mostrar una violencia bastante explícita que le aporta más crudeza a la historia.

Pese a su corta edad, Isabell Fuhrman logra una interpretación excelente poniéndose en la piel de la misteriosa huérfana y convirtiéndose en el principal atractivo del film; también son notables las actuaciones de Vera Farmiga y la pequeña que hace de Max.

El giro final que se le da a la historia es tan inesperado como sorprendente, culminando con un desenlace cargado de suspenso que te mantiene en vilo hasta el último momento y que consagra a "Orphan" como una de las películas de terror más destacadas de los últimos años.

9.6/10